преглед

# Квентин Тарантино е жива легенда на киното. Не, това не е само моето мнение или мнението на американски критик. За това, че този „гад от наемането на видеоклипове“ просто не може да не се хареса, свидетелства и фактът, че на csfd.cz той е не само най-популярният режисьор, но и сценарист.

Деветият му филм идва в словашките кина (въпреки че самият той не го брои за девети поред), наречен Имало едно време в Холивуд. И предполагам, че дори не е нужно да ви убеждаваме, че това е парче торта.

Златната ера на Холивуд

Що се отнася до самия сюжет, в този проект телевизионният актьор (Леонардо Ди Каприо) и дългогодишният му каскадьор (Брад Пит) решават да спечелят филм в края на златната ера от 1969 г. в Лос Анджелис. Изненадващо, историята на този филм не е толкова значима. Сценарият е някак плетеница от различни сцени и епизоди, систематично разделени на три различни гледки с тритактова структура.

Не е за вярване, че няма значение кого Тарантино поставя пред камерата, всеки актьор веднага се опитва да извади абсолютния максимум от себе си. Ди Каприо напълно показва своя безпогрешен талант (сцена с малко момиченце или фантастичен монолог в трейлър), персонажът на Пит не може да се хареса и Марго Роби е най-красивата руса сладка, която Холивуд в момента има.

Вездесъщото отражение на времето

По време на събитията Куентин беше още дете и бавно откри любовта към филма, която го проследява през целия му живот. И това наистина се чувства този филм. Вероятно никога не съм виждал толкова много неонови светлини, страхотна музика от време, връзки към други филми от това време и плакати (и че има невероятен брой от тях) в едно и също изображение.

Отражението на времето е повсеместно тук, така че любителите на този период ще проникнат в блаженство. Ще бъдете още по-разочаровани, ако не ви кажат нищо. От друга страна - освен ако този филм не ви накара да започнете да гледате филми от златна епоха, вероятно можете да го изкашляте веднага.

В този филм няма да намерите много неща, които са типични за Тарантино (с изключение на самия Тарантино) и ние се влюбихме в тях. Но в крайна сметка (с изключение на изстрела от багажника на колата - наистина, Куентин?) Няма толкова голямо значение. Този филм струва много повече за емоции и въпреки 162 минути в киното, нямате желание да погледнете часовника си нито за миг, колко време е минало. И определено ще намерите хумор тук благословено.

Филм, който не е за всеки

Единственият проблем на този филм е, че определено не е за всеки. Ще разбера недоволните реакции на някои зрители, които не знаят нищо за този период в Холивуд, както и на онези, които искаха събитието а ла Безсрамни копелета или Джанго. Тарантино просто донесе любовта си към филма като такъв до личния си връх и не е нужно да го харесвате.

От друга страна, трябва да се каже, че това е технически съвършен проект. Камерата на Робърт Ричардсън е фантастична и прецизна, музиката отразява точно това, което си представяте под Холивуд в края на 60-те години, а актьорите са брутално добри. Момиченцето на белите дробове на уестърна, което посочва целия смисъл на историята, е просто известно.

Най-доброто

Още повече съжалявам, че не мога да ви кажа кое е най-доброто във филма. Самият Куентин помоли след премиерата да не говори за това, но напълно го разбирам. И вие също, защото просто трябва да гледате този филм. Определено не е най-добрият филм на Тарантино, но все пак е задължение на всеки фен на филма. Така че до нови срещи!

Оценка: #### #

PS: Сцената, в която Шарън Тейт е изобразена от Марго Роби в киното в The Wrecking Crew, е лично една от най-добрите Тарантино, заснети някога за мен. Нищо не отразява по-добре от нея през цялото време.