Театър GUnaGU, Братислава 2012/2013 Вилиам Климачек: Живот с ниско съдържание на мазнини (Не ям, не живея, не обичам) Рецензент: Елена Кнопова Премиера: 22.2.2013 г.
Сцена: Питър Янко
Костюми: Рената Ормандикова
Музика: Славо Солович
Режисьор: Вилиам Климачек
Те действат:
Христос: Петра Полнишова
Анита: Зузана Мори
Ингрид: Дарина Абрахам
Мириам: Зузана Себова
Премиера: 22 февруари 2013 г., театър GUnaGU
Продукцията не е била риба или рак, поради прекомерната фрагментация на мотиви, които са само скицирани, но всъщност не са решени в историята. Нито комедия, която по същество би предложила смях на себе си (върху собствения си опит със загуба на тегло или диети), нито сатира върху съвременното общество, морал, политика или натиск от търговията. Няколко забавни идеи, гледани от живота или телевизията, не разполагаха с достатъчно силно свързващо вещество - централна точка, в която отделните елементи ще се срещат и взаимно се подсилват. Избраната структура запази историята точно толкова заровена. Някои от представленията бяха по-забавни и по-динамични с добре обмислена точка, на други липсваше усещане за спокойствие, време и майсторство в изграждането на гега или комичната ситуация, за да не звучи като смущаваща, малко изискана имитация на наблюдаван житейски опит/реалност.
Сюжетът на историята беше прост, но доста добре обмислен. Три различни жени (Криста, Анита и Ингрид) идват в центъра за отслабване, който в случая е редукционен санаториум. Всъщност идват само двама нови адепти, третият вече е в института от известно време, благодарение на което той също може да разкрие на другите триковете как да се избегне страданието от глад. Тук чувството за хумор на създателите се съчетава със сериозно и критично отношение към темата. В тяхната интерпретация доброволното пристигане на женски персонажи в центъра за редукция се е изместило до нивото на доброволен затвор в болницата, тъй като затлъстяването тук е задълбочено тествано като болестно състояние (тяло и ум). Лечението обаче се провежда като военна обездка под ръководството на треньора по отслабване Мириам. Той е придружен от гореспоменатата психодрама като психичен стриптиз на отделни жени, в който те ни представят своето минало и причините, поради които са решили да отслабнат. В края на краищата дебелият човек трябва да е преживял някаква травма или да е имал някакъв психически проблем, който да го е докарал до ръба на социално поносим външен вид. Това го знаем много добре от риалити телевизионните предавания за отслабване, където треньорите тренират не само тялото, но и емоциите на публиката със сърцераздирателните истории на своите клиенти.
Освен диета и упражнения, волята на жените се тества и от различни подводни камъни - от бонбони бонпари, лежащи на земята, през треньор, който буквално „изяжда“ франзела пред очите им, до точни формули, ударни лозунги и десет заповеди за тежест загуба, която заедно с постоянно измиване на мозъка.гарантирано ще доведе до идеално тегло. Загубата на тегло се възнаграждава под формата на церемония по освобождаването на нова дупка в колана (това беше доставка на политическа фраза за необходимостта от затягане на коланите). Ситуацията се усложнява и от характера на променлив андроген Егон, който изпълнява функцията на предизвикан от фантазия изкусител, така че персонажът също има различни причудливи костюми. Дълъг бежов пуловер без един ръкав, странна шапка с цветни аксесоари за чайка, блестящ гащеризон с открити гърди поддържат нереалната му основа. За Христос тя е нейната психика, за Анита тя е алтер его, за Ингрид тя е булимия. Представителят на Егон Виктор Хорджан успя да проектира тези самолети по достатъчно интересен и разбираем начин, варирайки различните настроения и функции на неговия триплет.
Анита (Zuzana Mauréry) е издателска редакторка, която се е свързала със своя шеф. Той иска да напише роман и въпреки интелектуалните си нагласи се издига по професионалната стълбица в обратната посока към консуматорството. Това се отразява в използваните пароли, като например не четете (книги), не четете за вас, или гледайте (филми), надничайте, за да представите новата й роля на редактор, възложена й от шефа. Единствената отслабва, въпреки че изглежда като трик от страна на санаториума и затова тя се изразява критично пред треньора и другите колеги. Причината за престоя й всъщност е застраховката, за която тя трябва да поддържа такава тежест, че да не я поставя в неравностойно положение на пазара на труда. Морири играе Анита като бавно, непрактично, малко изобретателно старо момиче, което се защитава, като атакува опонента си с остър тон или определена доза арогантност. Актрисата е по-активна и по-уверена в речта, отколкото движение или жестомимично и имитиращо изразяване, хуморът може да бъде по-тромав за извличане само от словесен материал, което в случая на такъв жанр на продукцията е все още малко.
Треньорът по отслабване Мириам (Зузана Шебова) беше герой, който промени изражението си според функцията, която изпълняваше в момента в историята. Някога това беше строг и командващ войник, който съответстваше на костюм, състоящ се от един вид панталони за езда и жилетка с двуредова закопчалка. Понякога по-умерен и изявен терапевт по време на психодрама. Някога това беше енергичен, плашещ звяр с военни жестове от тренировъчния център на специалните сили, внезапно използващ бяла дъска, за да обясни „формулите на гуру“, за да стигнете до идеалното си тегло. Понякога Мириам всъщност беше нещастен човек, който се опитваше да запази работата си и парадоксално е, че досега синът й е хранил сина си до 110 кг. Това признание обаче действа в историята само като средство за постигане на симетрия при разкриване на интериора на персонажите чрез психодрамата.
В характера си Шебова успя да съгласува добре известни клишета от риалити шоута и телешопинг и да ги представи като тяхна хипербола, като в същото време поддържа необходимия преглед на темата. Тя действа като персонаж, ангажиран в историята, като косвен коментатор, но също така и като партньор на публиката чрез речи, отправени към него.
Костюмите на Рената Ормандикова подчертаха типологията на героите, а също и тяхната метафорична позиция в историята. В допълнение към странните костюми на Егон и модерната дамска версия на военна униформа с шапка на кралицата на красотата (Мириам), тя обличаше идентично останалите фигури в розови анцузи, черно-бели раирани долнища, цветни маратонки и въртящи се ленти за глава. Подобна цветова и типова комбинация от облекло ясно определя контурите на историята, а също така оптически увеличава размерите на фигурата. Първоначално сцената на Петр Янко беше напълно празна с дъска с шарки и надпис „low fett life“ в средата, по-късно еластични пискюли, окачени от тавана, бяха използвани като уреди за упражнения, столове и имитации на степери в крайна сметка, докато не се напълнят малкото пространство на сцената. Със сигурност можем да разберем този принцип като откриване на отделни слоеве, които постепенно почти пренебрегват първоначално простата история, но в крайна сметка можем да заявим и по отношение на мебелите, че по-малко би било повече.
Разбира се, това е свързано и с режийните. Ако в началото се използва принципът на играта на етюда за отваряне и затваряне на врати без истински врати (макар че това беше пиеса в рамките на драматичната терапия), тогава защо да използваме мебели и реквизит в потока на историята, които трябва да бъдат упражнения и други помощни средства за действие на актрисите? В крайна сметка те тренират предимно със собственото си тяло и това е достатъчно разбираем знак за зрителите.
Срещнахме подобна диспропорция в продукцията на няколко места: от добре изграден и забавен разговорен триалог в началото на пиесата до нейното разлагане на поредица от празни шеги за ядене и намаляване; от брилянтното начало на треньора за отслабване като войник до своеобразно тъкане на персонажи около сцената в безполезна мизансцена; от естетиката на постановката/драматичната форма, която използва елементи на комедията в началото, в средата се опитва неволно да им придаде сатиричен или по-сериозен акцент (подтекст), до окончателното смесване на клишета с трагедия (например смесване на комично елементи като забавни поговорки за повече кипърски женски форми, придружени от фалшиво евангелско пеене и песента "ние сме това, което сме" - тоест смело - с малко нелогична драматична пауза, която изобразява тъжната позиция на самотна майка в тази страна без ирония) и завърши историята чрез телевизионно предаване на съдбите на отделни герои, защото естествено не беше като и кога да напусне.
Въпреки че постановката „Low Fat Life“ донесе смущаваща постановка и излишък на самоцелни обиди (което не е характерно за този театър и неговата поетика), тя се превърна в пространство за видимост (особено вербално) на интересния в момента феномен, чрез личен опит на създателите. Това е тема, която е изключително актуална и не познавам човек, който да не влезе в контакт с нея в реалния си живот: упражнения, редуциращи диети и доказани рецепти, за които не е гарантирано, че ще работят; на един телевизионен канал готвим, на друг отслабваме, храним се емоционално и финансово от съвременната цивилизационна болест, от постоянните опити на хората да бъдат бедни (вече не тънки), от емоционалните страдания на тези, които страдат, защото са дебели или такива, които са бедни.
публикувано онлайн на 31 декември 2013 г.
Рецензията е част от проекта Театрален мониторинг в Словакия, който е дейност на словашкия център AICT (Международна асоциация на театралните критици).
Партньори по проекта са Театралният институт и Театралният факултет на Академията за сценични изкуства.