Общински театър Actores Rožňava 2015/2016 Tatiana Masníková, Christiane Vera Felscherinow: СТАНЦИЯТА НА ЗООПАРКА или ДЕЙВИД БАУИ МОЖЕ ЗА ВСИЧКО (според бестселъра МОИТЕ ДЕЦА ОТ СТАНЦИЯТА НА ЗООПАРКАТА) Рецензент: Фредерика Чужова Премиера: 24.10.2015

преглед

Драматизация и режисура: Татяна Масникова
Драматургия: Елена Кнопова a.h.
Костюми: Татяна Масникова, Атила Бочарски
Сцена: Katalin Latócky a.h., Atilla Bocsárszky
Постановка на сцената: Михал Михок, Мартин Михок,
Светлини: Михал Михок
Звук: Мартин Михок
Снимка: Ян Щовка

ИГРАЙТЕ: Анна Чуйова а.х., Ивана Крайхакова, Матей Струхар а.х., Йозеф Павол Комичак, София Хуракова а.х., Атила Бочарски и Руберт Кобезда


Пътят към ада е проправен с добри намерения. Западна Германия разработи план за повишена възвръщаемост на капитала за 60-те и 70-те години и реши да свикне с по-слабите социални слоеве на живота в името на планираната самодисциплина. Селищните квартали са създадени с изключение на зони за отдих и природни зони, квартали без възможност за пълно отпускане в развлекателни дейности. Много тийнейджъри са започнали да посещават младежки клубове от началото на пубертета. Имаше лесно достъпни алкохолни напитки и цигари. Тогава се появиха психотропни лекарства и накрая тежките наркотици. Така израства Кристиан Вера Фелшерънов, която по-късно изнася поредица от доклади по проблема с юношите с наркотици. Много скоро след като се премести от провинцията в Берлин, родителите й трябваше да обменят идеята за бърз успех за скромен живот в жилищен комплекс от този тип. Уязвимо дете се е сблъсквало с психопатично към насилствено поведение от близките. Вместо да се довери на Крис, той преживя ситуации на страх и болка, а след това и период на безнадеждност от живота в лъжа.

Резултатът от такава житейска ситуация е потенциалната агресия на детето. И дългосрочна бунтовническа позиция. Парадоксално, но в него се раждат почти неокласически произведения на изкуството на популярната музика, икони на културата на електронната музика с използване на синтезатори, комбинацията от гласови следи, нарушаването на мелодията и класическата хармония.

Тексаското поколение в европейските градове, с психика, зависима от мимолетни сънища, създадени от музика, дъгови светлини, пластмасови цветове, шум и скорост, поглъща психоделични преживявания, базирани на такава основа, т.е. пътувания, оцветени от употребата на наркотици. Освен претъпканите клубове нямаше къде да отида. Мнозина изпитваха отвращение към такъв живот. Но се проявява много интензивно през пубертета. Пристрастяването към хероин също носи недоверие, агресия, вместо способността да се мисли за истината, депресия и мисли за самоубийство. Кристиян говори за безполезния живот на безполезни хора, за живот, възприет като борба за оцеляване.

Самият Дейвид Бауи премина през богат опит на наркоман. Музикалният запис икономично използва кратки мотиви от неговата музика без текстове за продукцията. Като знаменитост той създаде атмосфера на размирици, бунт, победа на смъртта. Пристрастяването му към кокаина кулминира по време на записа на станцията Гара до гара с едноименна песен, фатална за Кристиян. Докато от Берлин на изток, наркотиците бяха достъпни само за малка група от населението и ги свързваха с теорията за оригиналността на създателите, Западът, напротив, залагаше на консумацията. Много от тях очевидно са спечелили от продажбата дори без риск. И най-благодарната група потребители бяха децата.

Продукцията на Общинския театър „Actores“ в Рожава се фокусира върху пътуването на момичето до тежки наркотици.

Анна Чуджова (Кристиане) влиза в публиката, сякаш току-що е дошла от някъде на улицата. Смутен и хумористичен и подходящ за възрастта, той се представя и започва да говори, тоест да помни. Сякаш всеки зрител е репортер, на когото той диктува ключови фрагменти от предимно сурови спомени.

Тя описва преместването от провинцията в града и първия шамар, който градът й е дал: унищожаването на велосипед от агресивни градски деца и битката на баща й. Следват други събития с анабаза на изтичане на наркотици в клубовете до първата доза инжектиран хероин и лоши перспективи за бъдещето.

Страх от баща и битка. На сцената има скрита пръчка. Бащата задава въпрос и неспособността на предварително парализираната дъщеря го разстройва. Чукове и чукове. В същото време лавицата за книги пада. Актьорът се обръща към публиката, Анна Чуйова, докато Кристиан се издига от земята и казва: „Толкова сме репетирали, че съм добре. “. Стилът на продукцията е в контраст с темата от самото начало. Лек, перфектно адаптиран за честно изказване. Просто готино. Тийнейджърският език остава верен на книгата.

Продукцията трябваше да се задоволи само с няколко знака. Насилственият характер на бащата впечатли дъщеря му. Майката обаче се загуби. Кристиян очевидно изобщо не се идентифицира с нея, намирайки я за наивна, впечатлителна и слаба. Въпреки че заема доста място в книгата с нейните повече или по-малко успешни опити за грижи. Тук просто мига в сцената за изтегляне. В сценичната версия сред персонажите, адаптирани към визията и спомените на Кристиян, пастрокът Клаус (Руберт Кобезда) има своето смущаващо място вместо майка си. Крис очевидно е израснал, вярвайки, че жените са зависими от мъжете, но в същото време тя копнее за свобода. И тя се чувстваше по-свободна в наркогрупата, отколкото в семейството. В производството тя подчертава, че не е била принуждавана да употребява наркотици. Нейното решение беше и постепенното приготвяне на организма с леки наркотици до границата на необходимостта от инжектиране на твърдо лекарство.

Забелязваме превратностите на психологическия срив на зависимия. Необходимостта да обвиняваме някой друг, макар и Дейвид Бауи, но да не признаваме собствената си грешка. Кристиана призовава втората си същност - Вера - на сцената. Той й пише писма, укорява я като „актриса“ (наркоман на хероин) и й казва, че тя е чиста за разлика от нея.

Детлеф става мъж в играта, въпреки че в книгата на снимката той все още е само момче. Между него и Крис се формира силна връзка, за която те мечтаят като връзка между мъж и жена. Но сценичната картина на реалността показва техните нервни разцепления. Вечно подозрителен към гнева на Кристиян и Детлеф към себе си, че е станал момиче водач и учител в този полусвят. По същия начин по-късно тя самата изпитва известна отговорност на по-възрастната „актриса“ спрямо Бабс, която обаче преминава през пътуването си твърде независимо и твърде бързо. когато става една от най-младите жертви на наркотици в Берлин.

На сцената има проста конструкция като парс за тази станция или жилищен комплекс за непривилегировани граждани. Две въртящи се повърхности, всяка с по три стъкла, характеризират вездесъщите врати или прозорци. И в гара ZOO. Тълпи от хора могат да преминават през тях всеки ден. Те не водят до цел, поверителност, осъзнаване, изпълнение. Може би само до дъговия спектър на диско светлините, до шума и цветовете на пътуването.

От сцената между актьорите тече енергия. По-възрастните актьори знаят как да го задържат дълго време в себе си, да го дозират, да го раздават с правилното темпо. Младата Анна Чуджова на гости (Кристиана) е пълна с енергия по-спонтанно, така че психически разтревожената й позиция понякога се допълва много добре с привидно по-примирената Ивана Кранякова (Вера). Две актриси в едно лице от книгата създават контрастна скица на психичните състояния на зависимия Крис. Ролята на зрителя е да опознае общата форма на пътуването на зависимата през нейната история. Продукцията илюстрира мисленето на наркоман, който подсъзнателно изхвърля спомени, любов и внимание, целият си живот, се хвърля. И това показва безнадеждността на такъв живот. В подтекста той обръща внимание на културата на дистопия (противопоставяне на утопията), която не се доверява на хипотетичната възможност за открита и всеобхватна комуникация между хората и вреди предварително на всякаква вероятност за взаимно доверие. Точно както наркоманът естествено навлиза във фаза, в която отрича хипотетичната възможност за отказване от наркотици, възможността за лична независимост и самодоволство от нещо по-добро от наркотиците.

По отношение на историята на наркомана, така построената продукция не оставя място да се отиде по-далеч в детайлите. Кристиян ще покаже кратка пародия на тогавашния реабилитационен център, където студентът трябваше да следва безсмислени инструкции, като упражнения по време на терапия. Той ще се опита няколко пъти да се освободи от зависимост, но без резултат.

Напрегнатите моменти много често се интерпретират или интерпретират на интервали в продукцията. Например, Йозеф Павол Коминак (Аксел) получи сигнал от съотборниците си, че няма повече текст и вероятно няма причина да остане на сцената. Той получава отговор в съзнанието си - но се казва, че е починал. Тъй като персонажът просто не може да си тръгне, би било лично и неподходящо жалко за „играча“ в последния ход. Следователно той остава само в незабележимото положение на твърдия у. Животът е отрекъл своите ценности.

Продукцията е доминирана от изявлението на Christiane. Иска да бъде документален отдел. Затова се играе само в детайли с възможност за изненада или атака на зрителя. Поради своя дизайн, това е както естествено, така и разумно решение. В голямата зала на Дома на културата в Рожава събитията на сцената са твърде далеч за зрителите в безкрайните гледни точки. Ето защо цялото изглежда по-словесно, отколкото действие. Тъй като театърът планира турнета, ще бъде интересно да опитате по-интимно пространство или дори версия на арената.