Кой не знае имена като Chanel, Gucci, Armani, Versace, Prada или Vivienne Westwood? Но кой стои зад тях и как попаднаха в кръга на световноизвестните скъпи марки? И вие подозирахте, че Коко Шанел е разпитвана за държавна измяна?

модни

Всеки успех е резултат от предишна упорита работа. Както се казва, няма торти без работа и ако искате да докажете нещо в живота, трябва да пожертвате много. Въпреки това усещането, когато постигнете целта си заслужава. Световните дизайнери имат различни истории за това как са излезли на преден план. Нека да го разгледаме, благодарение на което или на когото днес ги познава целият свят.

Това са историите за появата на световноизвестни марки като Coco Chanel, Giorgio Armani, Prada, Gucci, Versace, Vivienne Westwood.

Коко Шанел

Модният дизайнер Коко Шанел беше известен със своите вечни дизайни. През 20-те години на миналия век пусна първия си парфюм, представяйки емблематичния костюм на Chanel и малка черна рокля с акцент върху правенето на по-удобни дрехи за жени. Самата тя се превърна в много почитана икона, известна със своите прости, но изтънчени дрехи.

Пътят към успеха

Коко е родена през 1883 г. На 12-годишна възраст тя отива в сиропиталище, защото майка й умира много млада и баща й решава да замине за Америка. На 18-годишна възраст се научила да шие, а по-късно получила работа шивачка. Тогава тя разбра, че това няма да е начинът, по който тя иска да върви, и че това не я изпълва достатъчно. Тя започва да се появява в развлекателни заведения, където пее малки шансони. Там той получи прякора си Коко.

През целия си живот, въпреки трудния старт в сиропиталище, тя имаше късмета да има мъже, които й помагаха в кариерата. Тя се запознава с британския дипломат Артър Капел, благодарение на който успява да отвори собствен бутик в Париж, където изработва и продава шапки. По-късно тя успява да отвори още магазини в Довил и Биариц и започва да прави дрехи.

Първото й облекло, с което тя постигна успех, беше топ от стар топ до стила на трико - „старо трико“. Веднъж тя каза: "Късметът ми зависеше от старото трико, което носех, защото в Довил беше студено."

Известният парфюм Coco Chanel no. 5

През 20-те години Шанел издига процъфтяващия бизнес до нови висоти. Тя пусна първия си парфюм Chanel no. 5, който пръв представи името на дизайнера. С красиво изявление тя даде душа на този парфюм: „Парфюмът е невидим, незабравим и перфектен аксесоар на модата, който съобщава за пристигането ви и удължава заминаването ви“.

За съжаление тя успя да отреже само малка част от „нейната торта“. Тя е получила само 10% от печалбата от продажбата на парфюм. Останалите 90% са разпределени за нейните бизнес партньори и собственици на парфюмерийни магазини.

Революционен в модата

Нейните дизайни бяха революционни с течение на времето - тя взе назаем елементи от мъжко облекло и подчерта комфорта. Тя помогна на жените да се сбогуват с дните на корсети и други сдържащи дрехи. Тя е измислила легендарен костюм с бяла яка на сакото и пола.

Друг революционен дизайн през 20-те години е малката черна рокля Chaneline. Типична черта на нейния човек беше носенето на перли. Коко се свързва с няколко емблематични парчета, които светът ще помни дълго време.

Нацистки контакти

По време на германската окупация на Франция, Шанел е свързана с нацисткия военен офицер Ханс Гюнтер от Dincklage. Тя дори получи специално разрешение да отседне в апартамента си в хотел Ritz в Париж, който служи като германски военен щаб.

След войната Шанел беше разпитана за връзката й с фон Динклейдж, но не беше обвинена като сътрудник. Въпреки че не е официално потвърдена, Шанел страда по въпроса за общественото мнение. Някои все още виждаха връзката й с нацистки офицер като предателство към страната си.

Шанел обикновено имаше много добри контакти на най-високите позиции. Тя също се срещна с Уинстън Чърчил и Хю Ричард Артър Гросвенор. Това също със сигурност й помогна да постигне успехите, които постигна.

Джорджо Армани

Джорджо Армани е роден в Пиаченца, Италия, и навлиза в модната индустрия през 60-те години след кратко време в армията. Започва кариерата си като аранжор на прозорци и през 1964 г., със знания за тъкани и дизайн, е приет като дизайнер на компанията за мъжки дрехи Hitman.

През 1975 г. той напуска компанията и проектира собствена колекция от мъжки дрехи, а година по-късно излиза и с дамски дрехи. През 80-те години на миналия век италиански дизайнер трансформира много дамски гардероби, извади ги от флорални поли и елегантно ги украси в елегантно преработени панталони.

До края на 90-те години марката имаше над 200 магазина по целия свят и продаде останалите си модни линии: Emporio Armani, Armani Exchange, Armani Jeans, Armani Exchange A/X, Armani Collezioni с годишен оборот от 2 милиарда долара.

Армани продължи да разширява марката си с нови линии грим; консумативи за дома, издателство на книги и спортно облекло, EA7 Emporio Armani в сътрудничество с Reebok. През 2005 г. Armani дебютира с първата линия за висша мода, Armani Prive. Днес работата му е известна по целия свят и той облича най-влиятелните и известни хора в света.

Прада

Първият магазин Prada е открит през 1913 г. в престижната Galleria Vittorio Emmanuele II в Милано, Италия. Марио Прада и брат му Мартин отвориха магазин за кожени изделия. Магазинът продаваше чанти, куфари, параходи и аксесоари за пътуване, които те внасяха от Англия.

През 1919 г. Prada получава титлата Официален доставчик на италианската кралска къща. Тази престижна награда позволи на Prade да покаже герба на Савойския дом и обвързания дизайн на въжетата в логото на търговската марка. Марио не се съгласи жените да се занимават с нещо друго освен домакинска работа, затова изключи всички жени от бизнеса.

Иронията обаче беше, че единственият му син не се интересува от семейния бизнес. В крайна сметка дъщеря му Луис Прада пое бизнеса като наследник на Мария и го управлява почти двадесет години.

Марката набира скорост едва след като е домакин през 1978 г. от нейната внучка Мария Праду - Миуча Прада. Миуча се консултира с ръководството на компанията със съпруга си Патрицио Бартели, който има богат опит на пазара на кожени изделия. Той я посъветва да се отърве от вносни стоки от Англия и да промени напълно асортимента.

Една година след поемането на компанията, новата собственичка представи собствената си колекция дамски чанти и багаж, които бяха ушити от непоколебим военен найлон. Въпреки че колекцията не се превърна в моментален хит, тя донесе успех и разширяване на компанията в чужбина и в чужбина.

Класическата черна дамска чанта, която беше представена няколко години по-късно, се превърна в сензация за жени от всички възрасти на всички континенти.

И именно с тази дамска чанта името Prada привлече вниманието на всички любители на оригиналните дрехи и модни критици. Сега чантите Prada са хит в света. Цената им варира от 1200 евро.

Гучи

Гучио Гучи е роден на 26 март 1881 г. от прост италиански производител на кожени изделия и е портиер в хотел Savoy в Лондон, когато за първи път е очарован от очарователни куфари, държани от гости от цял ​​свят.

Кариерата му в модата започва, когато работи във Флоренция за марката Fanzi, която продава багаж. Няколко години по-късно Гучио решава да започне собствен бизнес и отваря магазин за кожени изделия във Флоренция.

В средата на 30-те години беше трудно да се търгува с кожа поради италиански санкции, така че Gucci започна да експериментира с алтернативен текстил. Това доведе до първия подпис на отпечатъка на Gucci: малки взаимосвързани диаманти в тъмнокафяв цвят. Култовата бамбукова чанта е родена при подобни обстоятелства през 1947 година.

За Gucci работниците се опитаха да намерят материали в края на Втората световна война и откриха, че могат да използват японски бамбук, за да направят уникални дръжки на чанти. Закръглени по уникален и патентован метод, тези полирани бамбукови дръжки се превърнаха в синоним на Gucci.

През 1953 г., само 15 дни след отварянето на първия бутик на Gucci в Ню Йорк, Guccio умира. Въпреки преждевременната му смърт, марката му продължава да процъфтява, а пристигането на Gucci в Съединените щати се приема добре от американските потребители. През следващото десетилетие марката Gucci беше златна ера, отчасти благодарение на известни личности, които започнаха гордо да носят неговите творения.

Отначало основната дейност на неговата компания беше производството на седалки и други аксесоари за конни ездачи, които винаги бяха изработени от най-добрата италианска кожа. Неговите дизайни непрекъснато се разширяват в света на аксесоарите, като английските аристократи стават най-големите почитатели на неговата марка.

Гучио научи 3-те си сина да му помагат в бизнеса. Алда, Васка и Родолфо се присъединяват към компанията заедно с баща си през 1938 г. и тяхната роля и основна амбиция е да разширят присъствието на марката и да доведат Гучи в Рим и вероятно по-късно в Милано.

Versace

Световноизвестната модна икона Донатела Версаче е родена на 2 май 1955 г. в Реджо Калабрия, Италия. Донатела е заобиколена от модни влияния на майка си, шивачка, от детството си, но е въведена в бизнеса от брат на Джани Версаче, водещ дизайнер.

"Бях любимото дете на семейството и в същото време най-добре облеченото момиче в града."

В края на 70-те години тя започва да работи за брат си и служи като негова муза и съветник. Когато Джани основава собствена модна компания в Милано през 1978 г., Донатела е точно до него. Брат им Санто също беше част от бизнеса. Джани имаше сестра като дясна ръка и изигра важна роля в бизнеса при организирането на много модни ревюта и рекламни кампании.

През 80-те години Донатела Версаче става дизайнер на Versus. След убийството на брат си през 1997 г. тя става художествен ръководител на групата на Версаче.

Оттогава тя ръководи и се грижи за визията на компанията и помага за съживяването на нейните продуктови линии през годините. През 2009 г. тя доведе Кристофър Кейн да помогне за дизайна на Versus, като по този начин обнови марката.

След заминаването си Версаче установява сътрудничество с други дизайнери и успява да създаде висша модна линия Atelier Versace. Днес Versace пуска гама от продуктови линии, от домакински уреди до парфюми, облекло и мебели, и управлява два хотела. Техните продукти са търсени и популярни сред много известни личности. Versace има специфичен цветен дизайн, който е изключително уникален и впечатлява на пръв поглед.

Вивиен Уестууд

Модната гуру и екстравагантна майка Вивиен Уестууд с пълното име Вивиен Изабел Суайър е родена на 8 април 1941 г. в Глосоп, Дербишир, Англия. Тя стана известна в края на 70-те години, когато първоначалните й проекти помогнаха да се оформи външния вид на пънк рока. На 17-годишна възраст семейство Вивиен се премества в Хароу, Мидълсекс, където бъдеща модна икона си намира работа в местна фабрика и в крайна сметка се записва в учителско училище.

Отначало тя не знаеше много за модата и изкуството. „Живеех в част от страната, израснала в индустриалната революция. Не знаех за художествените галерии, никога не съм виждал художествена книга, никога не съм бил в театър. "

Той влезе в модата благодарение на втория й съпруг, който започна да прави бижута. Той го инициира в нов свят на творческа свобода и изкуство на властта. „Malcom ми отвори вратата, точно тази, за която копнеех. Той като че ли разбираше всичките ми нужди. "

Нейните стилове включват също мини-крини от осемдесетте години и разделен тюл и костюм от туид от деветдесетте. „Ефектът на Вивиен върху другите дизайнери е доста преувеличен“, обясни веднъж английският дизайнер Джаспър Конран. „Стилът й е уникален и много екстравагантен. Той има специфичен подпис върху всяко произведение, което създава.

Уестууд има нестандартно усещане за детайли и силно и осезаемо влияние на изкуството в работата си. Откритост и смелост са демонстрирани във всеки един модел. Усещането й за изкуство и мода е очарователно. Два пъти е обявявана за британски дизайнер на годината и е получила награда O.B.E. (Най-добър комитет на Британската империя) през 1992 г.

Необичайна скромност

Повече от 30 години след като стана известна, тя все още държеше по-нисък стандарт и не страдаше от лукс. Тя живееше в същия малък апартамент в южен Лондон, плащаше 400 долара на месец и караше колелото си до студиото си.

Вивиен все още работи и модата се е превърнала в нейното друго аз. Той й посвети целия си живот и върши работата, която върши блестящо. Едно от нейните изявления: " Отървете се от онези ужасни дънки, които носят всички останали. И за промяна облечете нещо друго, за да не изглеждате просто като клонинг. "

"Привличат ме хора, които знаят какво се случва, са индивидуални и стилни."

Модата е начин да изразите много чувства, нагласи, мисли. Това е изкуство само по себе си. Тези емблематични личности са останали в историята, благодарение на тяхната креативност, безстрашие, стил, чувство за изкуство и мода.

Те са вдъхновение за всички нас и в света на модата са оставили и оставят страхотен „Моден отпечатък.