нуждаем

Въпреки че в училищата се преподава художествено образование и се насърчава художествената душа на децата, в повечето страни тази област се счита за по-малко важна. Въпреки факта, че се грижи за художествената изява на децата, той някак винаги е в настроение за логичен подход, постигане на цели и изучаване на логически дисциплини.. Художественият и емоционален израз обаче е наистина по-малко важен от логическия израз? Каква роля играе изкуството за емоционалното развитие на детето?

Поставяме логиката над емоцията

Образователната система и обществото като цяло са създадени за постигане на успех и положителна оценка. Често в крайна сметка това е изпълнението на илюзорен образ, в който успехът и стойността се извличат от осезаеми резултати. Не е изненадващо, че в компаниите, сред възрастните, се сблъскваме с тормоз, постоянна конкуренция, разширяваме собствените си граници под ненужен натиск и се опитваме да вървим все по-нагоре, когато негативните аспекти на личността се пробуждат. изглежда че системата е настроена само за краен успех и пътят към нея е без значение. Логичната страна е смазана за сметка на творческото, въпреки че дългосрочното удоволствие в живота на човека носи творчеството.

Още от ранна възраст детето трябва да научи, че креативността му се пробужда само чрез система проби и грешки. Изкуството е перфектен инструмент в тази посока, защото дори талантлив човек трябва да усъвършенства таланта си. Той трябва да разбере, че в грешките няма нищо лошо, защото само чрез тях той се учи и че хората около него (не само най-близките) могат да му бъдат много полезни със своята личност и креативност, защото те допълват всяка други. Обществото се нуждае от иновативни хора и такива могат да бъдат деца, които се научават да се възползват от собствените си грешки, да ги възприемат като важна крачка напред. Освен това на преден план излиза ирационалната, емоционална страна на личността. Няма нищо лошо в постигането на резултати, ученето и събирането на информация, но освен интелектуалната интелигентност, емоционалната интелигентност трябва да бъде еднакво активна, за да могат децата и по-късно възрастните да развият напълно таланта си. Чрез рисуване, музика, правене на различни неща и използване на различни материали, детето той може да се научи да изразява емоциите си, които не може да опише с думи. Това също изгражда собствената му стойност и самочувствие.

Вътрешният гняв, нервност, безпокойство, страх са често срещани емоции, които могат да бъдат освободени творчески. Това не означава, че всеки трябва да стане художник или певец. Всеки от нас обаче се нуждае от радостта от живота и това е творчеството. Дете, което е привлечено от рисуването, може да се опитва да обработи емоции, които не може да назове. Изкуството се свързва с емоционалността на човека, така че всяка форма на изкуство е емоционален израз на човека. Дете, което се научи да изразява, уважава и приема собствените си емоции, израства в емоционално интелигентен възрастен, който често е в пъти по-полезен за обществото от този, който има само висок коефициент на интелигентност. Те ще се научат да използват своите таланти не за сметка на другите, а с тяхното сътрудничество.

Например такова рисуване е дейност, при която изключваме логическата страна и на преден план излизат подсъзнанието и емоционалността. Ние сме само в даден момент, избираме нерационално цветовете, както и мотивите, които рисуваме. Отпускаме се, забравяме за миналия стрес на деня, създаваме нещо, облекчаваме депресията, чувството на безпокойство, натиск, упражняван върху нас през работното време, независимо дали от шефове, колеги или у дома от партньори, семейство. Изкуството може да бъде истинската релаксация, когато след ежедневното използване на ума ни, нещо отива и за душата ни. Въпреки това, за да можем да гледаме на изкуството естествено, трябва да се насочваме към него от най-ранна възраст.

Изкуството се развива повече

В допълнение към обработката на емоциите, детето научава чрез изкуството и няколко други важни умения. Неговата се развива моторни умения, тъй като те трябва да се научат да държат четката, да залепват различни материали, да произвеждат детайлни продукти. Това го обогатява лексика, като има предвид, че е принуден да използва конкретни неща, които среща в изкуството. Чрез изкуството детето се учи възприемат света в неговата 3D форма. В днешния свят, пълен с технологии, детето се сблъсква с визуалния облик на света, а не с писмена дума или цифри. Днес има малко за запомняне чрез запаметяване, тъй като тази информация не се съхранява дълго време. Това, което той наистина опитва обаче, ще остане с него за цял живот. Те се научават да оценяват процедурите, опитват кое работи по-добре един за друг и по този начин бъдещата му способност да взема правилните решения.

В по-широк мащаб детето осъзнава своята култура, откъдето идва. Те също се учат да виждат многообразието сред хората. Той открива, че всеки възприема света по различен начин, защото всеки черпи един и същ модел по различен начин. Те научават, че възприемането на света на другите деца, но и на възрастните, може да бъде само тяхната интерпретация на реалността.

Изкуството ни прави хора, съпричастни, толерантни, осъзнаващи собствената си стойност. Помага на децата да достигнат до балансирани личности, готови да научат нещо ново през цялото време, да напредват, да се развиват не само в своя полза, но и в полза на цялото общество.