преглед

Стилни кабриолети, буйни партита, населени улици на Лос Анджелис, пълни с неони, цветно облечени деца на цветя, надути или наивни актьори, копнеещи за най-голямата слава, добри стари рок хитове по радиото или тъжни или обезпокоителни новини от Виетнам.

И малко подправка - култ към обезумели изгубени съществувания, копнеещи да направят няколко жертви на дявола. Американският крал на постмодерната Куентин Тарантино смесва всичко това в сочен коктейл в последния си филм Тогава в Холивуд. Струва си да отидете за това?

Този път Тарантино разказва историята на обещаващия актьор Рик Далтън (Леонардо Ди Каприо), неговия пич каскадьор и приятел Клиф Бут (Брад Пит) и малко по-известната актриса с лика на ангела Шарън Тейт (Марго Роби), съпругата на Роман Полански, през края на 60-те години в Холивуд. Пътищата им задължително трябва да бъдат пресечени. Не е необходимо обаче да се разкрива по никакъв начин. В случая с новостта на Тарантино, малко неочаквано зависи от начина, по който зрителят е информиран за събитията, които филмът обсъжда, тъй като е вдъхновен от реалността, както и от степента, в която е филм.

А именно, докато ранните творби на Тарантино като Gauneri (1992) и Pulp Fiction (1994) или по-късно Shameless Bastards (2009) са еднакво привлекателни и забавни за критиците и обикновените потребители, които не са толкова познати в контекста на жанровете и киното, като такива следва Осем ужасни (2015) със своя бавен старт, ритъм (често ненужно дълги и незначителни) диалози, стил на разказване, егоцентризма на Тарантино или неговата жанрова мания.

Все още е ясно, че Тарантино е само едно голямо дете, което обича да играе, той е нахален и смел, в същото време разумен и перфекционист. Просто все още е дете, което не може да познае къде да отиде и къде, напротив, да добави. Всъщност фактът, че детето изобщо не се намесва, е плюс в областта на филма, но тази грешна оценка този път ще се намеси твърде много. По това време в Холивуд, за съжаление, той се разпада по време на марша, унищожава се от твърде много памучна вата и скучни последователности, които изглеждат само за ефект. Разбира се, няма нужда от съобщения и негов собствен хумор, но филмът наистина ще трябва да бъде изрязан и пуснат колкото е възможно по-незначителен, така че трябва да има час по-малко. Или той все още може да има толкова, колкото има сега, но с много повече нарязани сцени, които всеки ще знае перфектно дори след повече от двадесет години, както в случая с култовата Pulp Fiction. Тогава щеше да работи възможно най-перфектно.

Това, което е абсолютно страхотно тук обаче, несъмнено са актьорските изпълнения. Тарантино даде на актьорите достатъчно (понякога твърде много) пространство, за да се изразят. Въпреки че Ди Каприо и Пит са наистина божествени, трябва да се признае, че толкова малко звезди за тазгодишния филм имат толкова много актьорски звезди и таланти, които блестят заедно. В гласовете на Тарантино липсваха само Джейк Гиленхал, Ейми Адамс или по-възрастни бойци Робърт Де Ниро, Джак Никълсън и Дъстин Хофман.

И още един ас на Тарантино в ръкава му е брилянтно заключение. Ако целият филм беше изграден на подобни сцени, това може би щеше да е най-добрата му работа досега. За съжаление, това е едно от най-слабите - Джаки Браун (1997) и Grindhouse: Car Killer (2007). Парадоксът обаче е, че въпреки че са най-слабите, те все пак са добри или отлични, защото изобщо няма опасност Тарантино да застреля нещо лошо. След измислиците на Gauners и Pulp Fiction той просто постави летвата твърде високо. Просто тогава Холивуд се радва на няколко сцени повече, отколкото като цяло, и това е жалко. Това е симпатична почит към кинематографията от онова време с много препратки към поп културата, а също и с изтънчена точка, но не е достатъчно. В самия край идват смущение и леко разочарование, неволно или неволно.