5.6. 2013 Ако трябва да рисувате тревата или какви цветове бихте използвали?

възрастен

Популярно от мрежата

Томаш Бездеда ОТВОРЕН: Той разкри какво харесва най-много в жените! Финиха, бихте очаквали ИТ?

3 знака на хороскопа ще преживеят най-страстния край на зимата: В любовния им живот той ще искри!

Как да се отървем от запек и да прекалим? Добавете това към сутрешното си кафе! УАУ, този резултат

Багарова и Конвичкова на среща с принцесите: Юй, СНИМКАТА! Ще се усмихвате ЦЯЛ ДЕН!

Вики Ракова чува всички: Fíííha, тя добави СНИМКИ, на които изглежда. Трябва да видите това

Свързани статии

Сръчен ъгъл за ръце: Правете лъкове за всеки повод

Свързани с темата

Сърцето има значение

„Творчески възрастен е оцеляло дете“. каза американската писателка на научна фантастика и фентъзи Урсула К льо Гуин. Ако някога сте виждали лилава поляна и оранжево небе на детска снимка, това е така, защото малкият художник е имал късмета да бъде учител. Той не го затвори в мантините на сивата реалност. Децата много добре знаят, че тревата е зелена, а небето е синьо, но хартията ще носи цялата фантастична кола. И точно на това трябва да ни служи в зряла възраст.

За чаена лъжичка изкуство всеки ден

Реми Круг, основателят на марката Krug, едно от най-добрите шампански в света (сега част от групата Louis Vuitton), получи капка вино на лъжица като малко момче. Той твърди, че по този начин трябва да запознаем децата малко с изкуството, архитектурата, музиката, храната, виното, за да разширим кръгозора им, да култивираме чувство за красота.

Такива стимули създават интерес и уважение на хората към околната среда, любопитство, желание и страст към живота, благодарение на което развиваме творческо мислене, което повишава качеството на живот. „Творчеството е не само важно, но и съществено за нас, за да оцелеем. Ако не бяхме креативни, днес нямаше да можем да си купим списание. И дори не задавайте въпроси и не давайте отговори в този диалог. Творчеството е същото като при другите ни предмети: когато не ги развием, те в най-добрия случай стагнират, но заекват по-често “, каза писателят Даниел Хевие, който освен всичко друго води курсове по творческо писане. Но какво, ако нямахме късмета да бъдем учител с усещане за тюркоазени дървета?

При създаването е позволено всичко, дори творческа бъркотия. Ако нямате място у дома, запишете се за курсовете по чудовище.

Не пея, защото BLOK

В трети клас в началното училище подготвихме певческо изпълнение в MDŽ. Учителят по музика ни раздели на групи - първият и вторият глас. Когато дойде моят ред, измъкнах Черните очи с тъмен глас, лягам си. Учителката с отвращение обяви, че трябва да създаде трети глас за мен! Най-накрая се озовахме във вторичната каста. Звездите бяха преобладаващи, затова казахме, че ще ги прекосим. Получихме дистанция, класът ни забрани да пеем на високи тонове, което означаваше, че не пеем почти изобщо.

Тя обаче ми възложи отговорната задача да потупам ритъма с чукове. Насладих се! Потръпнах от буен ентусиазъм. Моята част беше краткотрайна. Яростният педагог изтръгна свирещия инструмент от ръцете ми и заповяда да се отвори само устата ми празна. Все още го имам, на литургии в църквата, на тържества на живо съм актриса - преструвам се, че пея. Погребах амбициозните амбиции и се представям като човек, който няма глас и слух и докато не чуя подходящи барабани в песента, дори нямам ритъм.

„Но вие сте! И пейте, знаете ли! Просто трябва да го извадим от вас! “ актрисата Джудита Хансман ми каза на курс за актьорско майсторство за възрастни. И знаете ли какво? Тя го получи. Бавно, незабележимо. Пеенето ми не е терно, но не е и трепереща дрезгавост. Открих, че желанието да пея е много прочистващо. Можем да обвиним неудовлетворените амбиции на възрастните, които ни комплексираха като деца.

Можем да кажем, че затова се примирихме с различни от класически, ненатрапчиви дейности. Да, можем. Но в крайна сметка ние носим блока в себе си, така че се блокираме. За да открием цветните кътчета, скрити някъде в дясното полукълбо, просто трябва да ги изровим. Най-добре с помощта на експерти.

Движение и художествени работилници в Словашката национална галерия.

Хора от фачу

Бяхме любопитни и хора, които мислят креативно, ни отговориха.

Творчеството е прерогатива на талантливите хора?

Иван Блахут, театрален режисьор: Всеки има обща степен на творчество. Това означава, че може да постигне определено съвършенство в няколко дейности. В крайна сметка обаче „върховата“ креативност и креативност все още е въпрос на „талантливи избраници“, както се казва в определението. Същото определение също така гласи, че може да се развие до голяма степен „определена степен“ на творчество.

И това е, което се придържаме към нашите актьорски и презентационни курсове в Historion, водени от професионални актьори и театрални режисьори. Ние не възпитаваме актьори от участниците, а по-скоро искаме те да се отпуснат. Води до повече свобода, а оттам и до творчество, самочувствието им расте, те разбиват страха. Преди всичко обаче това е релаксация. В презентационни курсове показваме как да работим с темпото и ритъма на речта, динамиката на гласа, артикулацията, паузата.

Защо трябва да развиваме креативността си?

Viera Čepcová, художник и галерист: За да не ни убиват ежедневните стереотипи. Творчеството подкрепя въображението и развива креативно мислене и личност. С него се учим да решаваме проблеми по други начини, виждаме света по-цветен и по-добър. Творческата активност намалява стреса по-бързо и по-ефективно от лекарствата, които само потискат мисленето.

Срещате курсове, в които участниците са "блокирани"?

Даниел Хевие, писател: Хората идват при мен с цял блок блокове, но след като създават заедно, много шаблони се разтварят. Те могат да се отпуснат, да се научат да се справят с техните предположения и да открият нови възможности. Не искам да разбивам нищо в тях, а по-скоро да откривам, развивам, обогатявам.

Развихрете въображението си на курсове по изкуства.

Защо трябва да се фокусираме върху творчески дейности дори в напреднала възраст?

Зузана Конопъскова, Feel Art: Защото те ни обогатяват. Чрез комуникацията човек общува със себе си, мисли за неща, които може да не забележи в нормалния ход на живота. Въпреки това знание, реалността става по-уникална. Когато твориш, учиш се, опознаваш се, ставаш и по-специален човек. Например нашите курсове за творческо писане посещават тези, които искат да се научат да пишат по-добре своите текстове на поезия или проза. Официалните курсове за писане помагат за подобряване на културата на думата и езика при писане на работни текстове, научни статии, статии и други подобни.

Как креативността помага?

Кристина Балучова, психолог: Работя в сферата на човешките ресурси и нестопанския сектор, където виждам колко положителна работа се влияе от творческата работа. Дейностите на нашето гражданско сдружение се фокусират например върху производството на дизайнерски облекла в защитени работилници. Жените, които се срещат по време на работата си, подобряват качеството си на живот, черпят от приятна атмосфера. Виждам влиянието на творчеството и като жена, която днес е приготвила страхотна вечеря от няколко съставки. (усмивка)

Като участници те отговарят на вашите курсове?

Наталия Стренкова, организатор на курсове Po-TvoRa: Мнозина се сбогуват: „Ти дори не знаеш как си почивах. Не мислех за нищо, освен за това, което правех, сега имам напълно чиста глава. “Творчеството и светът на фантазията не са само за деца. Те принадлежат на всички нас, просто трябва да ги преоткрием в себе си. В допълнение към нашите отговорности, ние сме забравили, че има и друг свят, в който можем да се изгубим по всяко време.

И може би се осмелявате да представите и вашите продукти.

Каква е целта на вашите семинари за възрастни?

Барбора Юринова, педагог в галерията, Словашката национална галерия: Опитваме се да накараме посетителя да разбере по-добре изкуството и да бъде по-близо до него чрез собствената си дейност и изобретение. Винаги носим нови стимули и различни перспективи, така че изкуството да не е просто плосък обект на наблюдение. Дейностите се фокусират върху свързването на няколко области от живота, възприемането на контекста и трансцендентността на „високото изкуство“ в ежедневието на хората, които идват в галерията. С креативни решения е много по-лесно да управлявате ежедневните ситуации.

Посетителите не се бият в работилниците с срамежливост?

Магдалена Кухтова, художник и педагог по изкуства, Словашка национална галерия: Ако е така, пак работи някъде "пред вратата на галерията". Художествената работилница се разбира от хората като рисуване или подобни процедури и затова реакциите на хора като „Не мога да рисувам“ са често срещани, „за мен това не е нищо“. Но ние се опитваме да покажем, че може да се направи по различен начин. Експериментираме с нови материали и процедури, които на пръв поглед може да не са артистични - това е отворена лаборатория от възможности. Важен етап е също да се мисли за резултата, така че формата и съдържанието да се съберат.

Производството на значки е едно от най-популярните в Потвор.

Настройте се на творческо приключение? Така че опитайте:

• Творческа работилница, фокусирана върху развиване на креативност, умения за писане и реагиране на кризи и ограничения, организирана от Даниел Хавиер.

• Въпроси при създаването: Шиене на машина, ръчно подвързване на тетрадки, скрапбукинг, производство на бижута, значки, магнити, плетене на една кука.

• Напишете детективска история. Forza Music, заедно с Martinus.sk, обявиха конкурс за най-добър автор на детективска история. Ръкописите трябва да бъдат изпратени не по-късно от 1 септември.

• Движение и художествени работилници в Словашката национална галерия. Първо те ще ви водят през изложбите и след това вие ще интерпретирате възприятието си за творбите със собствената си дейност.

• Курсове, насочени към подкрепа на творческото мислене, въображението и художествените умения (глина, рисуване, ръчно изработена хартиена продукция, графични техники, работа с тел.).

• Курс на интериорен дизайн, визия, интериорна декорация.

• Актьорски или драматичен курс

• Курсове по история на изкуството, музиката и словашкия театър.

• Курсове по фотография.

• Обучение за творчество или как да получите наистина добри идеи.

Не можем да разделим живота си, като сме креативни в любовта, а не в други области.

Любовта = творчество

И накрая, перифразираме идеята на германския философ и социолог Ерих Фром: Не можем да разделяме живота си, като сме креативни в любовта, а не в други области. Творческата сила не позволява такова разделение. Способността да обичаш изисква състояние на напрежение, бдителност, повишена жизненост, което е следствие от творчеството в други сфери. Така че, ако можем да сме креативни в любовта, това, което наистина знаем, тогава не е проблем да творим в други посоки.

Едно, две, три, хайде!

Доказано е, че креативността и креативността подкрепят любопитството, смелостта, игривостта, независимостта, въображението, въображението, иновативното мислене, въображението, оригиналността, увереността при вземането на решения, самочувствието. Ще можете по-добре да се самоутвърждавате, да измисляте, да решавате различни ситуации, при които другите не знаят как да се справят. Направете шест стъпки към творчеството.

1. Посещавайте галерии, четете много, говорете с хора по теми, които знаете малко, интересувайте се от света около вас, наблюдавайте много, развийте въображението си.

2. Мечта! Това стимулира въображението ви.

3. Намерете подходящо място и време за творческа дейност.

4. Правете това, което ви харесва, дори и да не го знаете. Дори Бог не е създал света наведнъж.

5. Направете го специално за себе си. Но не се противопоставяйте да споделяте заниманията си със съмишленици. Покажете работата си на другите, създайте виртуална галерия.

6. Не се обезсърчавайте от негативни реакции, работете само с градивна критика.

Под ръководството на професионалист, но без заповеди и забрани. Имате пълна свобода.