Поне в нашите условия не е съвсем необичайно марка, която произвежда велосипеди, да произвежда колекция от дрехи. Още по-рядко се случва тя да се свърже с дизайнер, не един от тях, а един от най-добрите. Ами фактът, че Марсел Холубек В. е известен предимно с категорията за висока мода, той създаде дрехи за марката за велосипеди Suverén, които са достъпни и подходящи за ежедневно носене.

автобус

Днес носителят на първото място сред професионалистите в Националната награда за продуктов дизайн 2019 е едно от необичайните сътрудничества. В петък вечерта, заедно с други победители в категориите Студентски дизайн и Дизайн с добавена стойност, беше обявено от словака Дизайн център.

Вечерни рокли и шорти за велосипеди, вече не се страхувам от нищо, казва дизайнерът на годината Марсел Холубек W.

Те също така наградиха Франтишек Буриан за техния културен принос и специална награда за изключителен принос в изследванията на дизайна на Ива Мойжишова.

Можете да видите изложбата с селекция от най-добрите творби за текущата година на Националната награда за дизайн, обявена от Словашкия център за дизайн в сътрудничество с Министерството на културата, до 1 декември. Снимка - Адам Шаков

Качеството се подобрява

Дизайнерът Jakub Pollág пое една от наградите преди две години, тази година зае противоположната страна. „Първоначалното усещане от позицията на съдебен заседател е невероятно, защото ви очаква много работа, която трябва да оцените. Положителната страна обаче е, че качеството на изпратените творби се подобрява според мен ", казва Якуб Полъг, който успешно работи особено в Чехия, където преди три години спечели и наградата за дизайнер на годината на чешкия гранд Награда за дизайн.

Те се съгласиха единодушно с останалите съдии за победителя сред професионалистите. „Това е абсолютно сложна работа. В допълнение към дизайна на отделна колекция от облекло, нейната ширина и качество на изработка, също е фантастично на какво ниво е цялостното визуално представяне на марката и че тя запазва своя уникален характер. Това е наистина изключително у нас “, казва Якуб Полъг.

Имате добри идеи, но все пак да ги направите успешни марки, казва финландският дизайнер за словашките продукти

Други победители включват специален офроуд автобус, проектиран за най-взискателните офроуд условия, модната колекция на Lenka Sršňová, вдъхновена от работата на Ľudovít Full, conTEXt проект на Zuzana Zmateková и Matej Fandl, съчетаващ дигитални медии с традиционна тъкачна технология прясно завършили Игор Жачек, чиято форма е под формата на традиционна керамична плочка.

Дизайнът подобрява света

Според Якуб Полаг обаче е интересно и да се гледат творби, които не са били сред победителите, но ще ги видите на обща изложба от петдесетте най-добри творби в Словашкия национален музей.

„Създаването на критерии за оценка, по които седем членове на журито от различни страни биха се съгласили, не е лесно - но ние се опитахме да ги накараме да покажат, че дизайнът може да постигне добавена стойност, че компаниите, в сътрудничество с дизайнерите, могат да бъдат по-успешни и че те могат да предложат решения, които малко подобряват света “, казва Якуб Полаг.

Победители в Националната награда за дизайн 2019

Модна колекция от градско облекло, създадена за компанията Suverén от модния дизайнер Марсел Холубек В. Снимка - Адам Шаков

Рокли от колекцията Суверен на Марсел Холубек В. Снимка - Александра Римшинова

1-во място/Професионален дизайн

Колекцията от градски дрехи на Марсел Холубек В., предназначена за марката градски велосипеди Suverén

Местният производител на велосипеди, проектирани специално за градската среда, реши, че освен основния продукт, той иска да предложи на феновете на велосипедите в града и нещо повече. Поради това той се обърна към модния дизайнер Марсел Холубек У. и той проектира колекция от дрехи, която журито оцени както за страхотната концепция, така и за окончателната обработка и представяне. „Това е типичен пример за това как да изградим марка, която може да успее - това не е само един продукт, а холистичен, цялостен подход към марката, всеки компонент разказва една и съща история и предлага една и съща стойност“, каза Петтери Колинен, жури и дизайнер от Финландия.

„Това беше предизвикателство за мен. Често хората могат да ме възприемат като недостъпна или недостъпна, което също важи като цяло за няколко модни дизайнери. Исках да го пречупя и това беше точно такава възможност ", казва Марсел Холубек W.

Torsus Преториански автобус за всички терени. Снимка - Адам Шаков

2-ро място/Професионален дизайн

Торс преториански 4 × 4 - Шимон Кожичка, Мирослав Мелихарек, Бистрик Мичек; производител Pulsar Expo s. r. относно.

Torsus Praetorian е офроуд автобус, предназначен да превозва хора и техника в най-взискателните офроуд условия. Дизайнът на превозното средство се основава на техническата база на камиони MAN, произведен е в Словакия в село Horné Srnie. В допълнение към основния дизайн, студиото предложи повече от 20 варианта, които са специално адаптирани към нуждите на спасителните мисии - като медицинска или пожарна кола или превозно средство за силите за сигурност.

„Това е великолепен проект с цялостно решение“, казва Якуб Полаг, член на журито. „Това е наистина функционално превозно средство, което се произвежда в Словакия и се продава. Това не е малка промяна в дизайна, това е уникален продукт, който е обмислен в детайли. "

Рокля на модния дизайнер Lenka Sršňová от колекцията Fullove. Снимка - Питър Спурни

3 място/Професионален дизайн

Модна колекция на Full от дизайнера Lenka Sršňová

Вероятно все още никой не е пренесъл произведенията на свободното изкуство в ежедневието като Ленка Сършова. Че обича да работи с цветове, става ясно от първите й колекции, в края на краищата, с колекцията Colorocode тя спечели една награда на Националната награда за дизайн преди четири години. За пореден път тя си сътрудничи с графичния дизайнер Ondrej Jób, но особено с творбите на Ľudovít Full, които я вдъхновяват. Тя прехвърля мотиви и цветове от произведенията на Фул в тъкани и създава специална колекция от носеща мода, която е частично създадена по време на резиденция в пълната галерия „Чудовит“ в Ружомберок.

„Lenka Sršňová има уникален почерк и колекцията на Fullove е обработена наистина великолепно в цялата си ширина - от броя на продуктите в колекцията до сувенирни предмети. Той укрепи няколко силни страни - самата тема, силен визуален характер, но също така и високото качество на обработката на материалите ", казва съдебният заседател Якуб Полаг.

Интерактивен пакет за деца от Мария Фиалкова. Снимка - Адам Шаков

Студентски дизайн

Комплектът за градско дете от Мария Фиалкова, възпитаник на Техническия университет в Кошице

Според журито Jakub Pollág в тази категория има няколко адепти за победителя, но те могат да дадат наградата само на един и те се договориха за образователен и забавен продукт за деца.

Това са интерактивни пакети, които са вдъхновени от четири сезона. Всеки пакет предлага дейности за деца в публично пространство и ги мотивира с адекватно оборудване - през пролетта те могат да засаждат билки, тъй като в пакета намират семена, през лятото играят тракери, през есента създават хербарий, а през зимата изградете хранилка за птици според ясни инструкции.

„Тази идея възникна, когато се върнах у дома от Еразъм в Лисабон в Прешов. В Лисабон всички прекарват времето си на улицата, седнали на пейки и играят шах или просто говорят, това почти не съществува у нас ", казва Мария Фиалкова.

Тя си спомни детството си, което обикновено прекарваше с връстниците си в общите дворове между жилищните сгради, но сега, когато се наведе през прозореца, не видя деца, само от време на време куче.

„Затова избрах да върна хората в публичното пространство и когато мислех откъде да започна, децата ми логично излязоха от него“, казва Мария Фиалкова, която вижда темата като диплома при Тибор Урин в Техническия университет в Кошице.

Тя също така изпробва формата на пакети, в които децата откриват различни помощни средства за дейности, върху нейните племенници и племенници. Те бяха заинтригувани от факта, че приличаше на подарък, трябваше да го разгънат и естествено да открият вътрешността му. „Днес много родители може да си помислят, че когато отиват на детската площадка с децата си, прекарват време сред природата, но когато разгледате тези площадки по-подробно, те често са затворени зони с купчина пластмаса от пода до подробности за природата или обществеността, те нямат нищо общо с космоса “, казва Мария Фиалкова. Тя вярва, че нейният комплект може да мотивира децата да прекарват време извън резервираните зони или сред природата и да ги приеме като своя детска площадка.

Solar Tiles - облицовъчни плочки с функция на слънчеви панели. Снимка - Адам Шаков

Дизайн с добавена стойност

Solar Tiles от Игор Жачек, продуцент Nice Visions, стр. r. относно.

Solar Tiles е система от слънчеви панели, която се придържа към традицията на керамичната фасадна облицовка. Фасадната система е проектирана за строителни решения, при които външният вид е толкова важен, колкото и производството на електричество. Продуктът е предназначен за масово производство, но дизайнът му осигурява и достатъчно място за модификации според индивидуалните изисквания. Слънчевата система се състои от две части: фотоволтаична (PV) плочка произвежда електричество и охлаждаща плочка с печат увеличава нейната ефективност.

Категорията с добавена стойност се стреми да възнагради продукти, които се намесват в други дисциплини и актуални теми, важни за обществото. В този случай журито оцени особено факта, че Игор Жачек предложи нещо, което се опитва да хуманизира технологията и да я приближи до реалната употреба. „Смятахме тази концепция за много силна, тъй като днес тази технология има ограничения за нейното използване и поради това, че нейният технически дизайн не е претърпял иновации. Хората, които искат да имат хубава къща, трудно могат да поставят класически слънчеви панели на покрива ", казва съдебният заседател Якуб Полаг.

Проектът на Зузана Зматекова измести традиционната техника на тъкане на жакардови тъкани чрез сътрудничество с Матей Фандл. Снимка - Адам Шаков

Награда на журито

conTEXt - дизайнер Zuzana Zmateková и съавтор Matej Fandl

Интердисциплинарният проект conTEXt комбинира цифрови медии с традиционна технология за тъкане от жакард, за да представи алтернативни подходи в текстилния дизайн. Zuzana Zmateková включва потребителя в творческия процес на производството на жакардов текстил. Използвайки интерактивно приложение, свързано към сензора Kinect, то генерира визуални изображения, които служат като основа за нови модели. По този начин той продължава да проследява предишната му работа, в която той се занимава с темата за съвременната алтернативна естетика, вдъхновена от появата на нови медии.

Журито беше особено заинтересовано от експерименталния подход към създаването на текстилен дизайн, който съответства на съвременните тенденции и разширява границите на общата естетика. Хареса им и как тя успя да привлече публиката в производствения процес.

Велосипедът с пълно окачване е спечелил награда, която гарантира дълголетието му. Снимка - Адам Шаков

Цена за ремонтируем дизайн

Модел 16 - дизайнер Pavol Mikuláš, производител - Jiří Marján

Модел 16 е изцяло пружинен велосипед за деца, изработен от брезов шперплат. Патентованата система за окачване LVS ™ е създадена от дизайнера Jiří Marján. Благодарение на окачването на предните и задните колела, вибрациите, които възникват при шофиране на различни повърхности, значително намаляват и могат да имат отрицателен ефект върху здравето на детето.

Не го изхвърляйте, а го поправете. Организацията с нестопанска цел се отнася до продукти, които продължават по-дълго

Наградата за поправим дизайн е новост в състезанието. Словашкият дизайнерски център го присъжда в сътрудничество с неправителствената организация Repairably, която е създала сертификат за възстановяване. Той може да бъде получен от производителите след спазване на специфични условия. Въз основа на тази маркировка клиентът ще знае кой продукт ще издържи по-дълго, защото дори и да се повреди, той може да бъде поправен и използван допълнително.

Франтишек Буриан и модел на горски колесен трактор от 70-те години

Награда за културен принос в областта на дизайна

Франтишек Буриан

Работата на Франтишек Буриан включва индустриален дизайн, но също така работи открито, спорейки с традиционното определение на областта на дизайна. Първоначално той следва местните дизайнерски основи, но постепенно се отклонява от тях и потвърждава автентичната стойност в международен контекст, тъй като творбите му са представени на много изложби у нас и в чужбина.

Тракторът от Trstená е световен лидер, той служи и в горите на Африка и Азия

Франтишек Буриан се занимава с индустриален дизайн от средата на 70-те години, като се фокусира главно върху проектирането на кораби, плаващи машини, горски машини, заваръчно оборудване и други продукти от машиностроенето и потребителската индустрия.

Педагогическата му кариера също беше важна. От 1988 г. работи в Академията за изящни изкуства в Братислава, по-късно ръководи и паралелно дизайнерско студио в отделния отдел Zlín на Академията за изкуства, архитектура и дизайн в Прага. „И в двете училища той стана основател на преподаването на арт дизайн, движещ се в граничната зона на дизайна и свободното създаване. Много от неговите възпитаници и студенти от докторантури са станали сред водещите дизайнерски личности и, подобно на „Ковашкото училище“, вече е възможно да се говори за „Бурийското училище“ с неговите специфични характеристики “, пише историкът на дизайна и учител Здено Kolesár.

Ива Мойжишова през пролетта на 2011 г., когато спечели наградата Доминика Татарка за 2010 г. Снимка - TASR

Награда на Словашкия център за дизайн за изключителен принос в изследванията на дизайна

Ива Мойзисова (1939 - 2014)

Ива Мойжишова беше изключителна личност от словашката история на изкуството. „Известен теоретик на изкуството, историк и критик, който поставя взискателни критерии за експертиза в работата си и следва ясни морални нагласи дори по време на идеологически натиск“, пише куратор и автор Адриена Пекарова.

Ива Мойжишова е автор на редица текстове, есета, студии и критики към изкуството, които е писала през 60-те години на миналия век за различни периодични издания и се характеризира главно с усилие да разбере и са достъпни за читателя. „Дори и най-сложните неща могат да бъдат казани просто, привлекателно и дори с хумор. Има два основни елемента за писане - авторът и читателят. Авторът не бива да забравя читателя, да показва своето обучение ’, да показва колко добре може да го направи и да изпраща читателя по дяволите“, каза Ива Мойжишова за писането си.

Освен това е изследвала сценография и фотография в Словашката академия на науките. Темата на нейния живот обаче беше главно Училището за изкуства и занаяти - феномен в Братислава, който действаше от 1928 до 1939 г. Резултатът от личните й интервюта, изследвания и събиране на материали е книгата School of Modern Vision, която беше публикувана малко преди нея смърт през 2014г.

Миналата година словашкият музей на дизайна откри и голяма изложба „Не се страхувайте от модерността“, която представи първото обществено училище по изкуства в Словакия в щедри пространства в замъка Братислава благодарение на ново поколение изследователи, които продължават работата и изследванията на Мойсей .

Имахме училище на европейско ниво преди 90 години, би било жалко да не знаем за него

Можете ли да прочетете събраните текстове на Ива Мойжишова в книгите „Окото на Джакомети, Смехът на Джакомети“ например? или в набора от текстове „Критика чрез разбиране“, който беше публикуван, когато спечели наградата VIZE 97 през 2011 г. от Вацлав Хавел. Освен това през 2011 г. тя бе удостоена с наградата „Доминика Татарка“ за цялостно творчество.