Мама и новородено - един от най-популярните предмети в изкуството.

мадона

Той обърна специално внимание както на популярни, така и на известни художници (Леонардо да Винчи и Рафаел Санти), както и на малко известната публика (Бартоломео Мурильо, ди Марковалдо и други).

Дева Мария от Марковалдо

Копо ди Марковалдо се смята за основател на Школата за изящни изкуства Siene. Неговата съдба е много интересна от средата на 13 век. Той участва в една от битките на страната на флорентинските последователи на папата според резултатите, уловени от художника. Но тъй като беше много талантлив, той успя да „купи“ свобода, нарисувайки много красива и реалистична картина на Мадоната с Младенеца, която след това беше пренесена в църквата в Сиена. Тази Мадона се наричаше Мадона дел Бордоне.

Това изображение представя зрителя на Дева Мария, седнала на трон, повдигайки леко единия крак, за да може детето да седи по-удобно в ръцете му. Той докосва, докато държи крака си и посяга към ръката му. Те вече имат известно взаимодействие, което не е било наблюдавано в предишните фигури.

Главата на Девата обгражда едва видимия ореол. Струва си да споменем невероятно отличителните очи на тази Мадона. Тя гледа на зрителя така, сякаш гледа в душата му. Нейното облекло се отличава с обикновен черен наметало, но за допълнителна елегантност художникът наблюдава завесите в злато. Отстрани, отляво и отдясно, ангелите са изобразени в пълен ръст (това е традицията на Флоренция). Обикновено са рисувани по един и същ начин, но те, ако се вгледате внимателно, не са напълно идентични: разликите са в лицата им.

От по-малко известните се обръщаме към по-популярните и разглеждаме по-подробно най-ярките изображения по тази тема.

"Madonna Litta" от Леонардо да Винчи

Една от най-известните картини, изобразяващи Мадоната и детето, е картината "Мадона Лита" от най-яркия италиански художник Леонардо да Винчи. Сега тя може да се види сред шедьоврите, съхранявани в Ермитажа.

Основното лице на това платно е млада жена, която държи бебе на ръце и храни гърдите си. Както при всички ренесансови картини, той се откроява в по-ярки цветове в сравнение с фона, където зрителят може да наблюдава прозорците под формата на арки, през които е възможно да види ясно синьо небе с пухкави бели облаци. Заслужава да се отбележи, че Мадона и детето са нарисувани много ясно, чертите й изглеждат подчертани, сякаш рисуват под светкавица на фотоапарат, в сравнение с леко размазан фон - това са и отличителните белези на портретите на времето.

Мама гледа бебето с нежност. Някои хора смятат, че тя се усмихва леко (усмивката на Леонардо, която е популярна сред картините на художника), всъщност Мадона е замислена. Детето гледа зрителя, държейки в едно от перата на птицата - малка златка.

Златоглавка в картината "Мадона Лита" \ t

Има различни версии защо на тази снимка е показано малкото.

- Птицата като символ на бъдещото страдание на Христос, където червената глава на златна рибка показва кръвта, пролята от Божия Син. Според легендата, когато Христос бил доведен на Голгота, един златоног мъж полетял към него, издърпал трън от веждите на Исус и върху него капела кръв.

- Златна рибка, символизираща душата, която напуска след смъртта: това наименование идва от древното езичество, но е запазено в християнската семиотика.

„Апокрифното евангелие на Тома разказва малко по-различна история: Исус съживи починалия триъгълник, просто го взе в ръцете си и следователно изобразява този млад на много снимки с дете.

Мадона Рафаел Санти

Но има и друга, не по-малко известна Мадона и дете. Написа го Рафаел Санти. Или по-скоро тя има много картини с такъв заговор: това е известната Сикстинска Мадона, Мадоната Конестабиле, съхранявана в Ермитажа, и необичайната Мадона с воал, която изобразява не само майката и детето Светото семейство

Директно картина, наречена "Мадона с дете", е написана от Рафаел през 1503 г. Жената на нея е по-изискана и несъмнено по-млада от тази на да Винчи. Ясно е, че връзката между майката и детето е по-изразена. Те се гледат с трогателна любов и внимание, майката поддържа бебето зад тила си. Това не е тревожната Дева, която може да се види в сутрешните картини на художника.

Заедно те четат Книгата на часовете, символ на авторитета на църквата, в която са написани текстовете на молитви, псалми и служби (преди, между другото, те са се научили да четат от тази книга). Според някои съобщения „Книгата на часовете“ е отворена на страницата, съответстваща на деветия час, и това е времето, когато Исус е бил разпнат на кръста.

На заден план има опушен пейзаж с църква и дървета. Между другото, тази страна може да се нарече и характерна черта на творбите на Санти на тема майка и дете. В почти всяка картина на Рафаел има доста подробен пейзажен фон.

Няма смисъл да се определя кое изображение е по-добро: да Винчи или Рафаел. Мадона и Дете изглеждат оригинални и уникални.

Визуалното изкуство не само се интересуваше от темата за майката и детето, така че си струва да разгледаме начина, по който се проявява в други форми.

Мадона и дете в скулптура

Вниманието на всеки ценител на изкуството е привлечено от статуята "Мадона и дете", проектирана от известния майстор Микеланджело.

Според клиентите този шедьовър е трябвало да бъде висок около девет метра, така че публиката го е гледала като на божество. Между другото, поради тази причина очите на майката и детето са насочени надолу.

Има доказателства, че кардинал Пиколомини (първият клиент) е недоволен от скиците, главно защото Исус е гол, така че договорът им с Микеланджело е нарушен. Статуята, разбира се, намери своя собственик. Те стават дьо Мускрон - търговец от град Брюж. След това го пренесъл в църквата на Дева Мария, където бил поставен в тъмна ниша, която прекрасно контрастирала с мраморно-белия цвят на самата статуя.

За да защитят произведението на изкуството, градските власти в момента го предпазват от бронирано стъкло.

Мадона Дони Микеланджело

Освен голям скулптор, Микеланджело е бил и велик художник. Въпреки че не го смяташе за успех, той изобщо не се гордееше с таланта си.

Рисуваните от него картини изумяват зрителя с невероятната си пластичност, изглежда, че дори когато рисува, той „фигурира“ фигурите и им придава обем. Картината показва и цялото Свето семейство, което е рядкост за картини от такъв план. Разбира се, в пълния смисъл на думата, Микеланджело е скулптор, а не художник. Мадона и детето обаче са просто шедьовър.

Нека обобщим. Ако говорим за най-известната картина, изобразяваща Дева Мария, това е шедьовърът на Леонардо да Винчи Мадона и дете. Ако някой се интересува от други форми на изкуство, тогава най-яркото и запомнящо се е, разбира се, работата на Микеланджело.