Общински театър Actores Rožňava 2019/2020 Георг Бюхнер - Татяна Масникова: Франц В. (Фрагменти от любов, ужас и отмъщение) Рецензент: Фредерика Чужова Премиера: 9.11.2019

роден

Георг Бюхнер - Татяна Масникова: Франц В. (Фрагменти от любов, терор и отмъщение)

Концепция и насока: Татяна Масникова

Сцена: Татяна Масникова и Зденка Чельовска

Хореография: Татяна Масникова и Даниел Страка

Светлини и звук: Михал Михок

Изпълнители: Руберт Кобезда, Анна Квашовска, Яна Щофаникова, Бибиана Швецова, Атила Бочарски, Даниел Страка

В началото идват хубаво изглеждащи фигури на клоун. Игривите им ситуативни сцени постепенно придобиват по-суров цирков хумор. Капитанът идва като извънземен началник. Той завършва изкачванията им с изстрел от хиперболизиран военен пистолет. Усилено той издава заповед да добави към клоуните, за да развесели публиката - маймуна. какво трябва да бъде войник Франц. Той се усмихва като дете. Други физически го манипулират като обект. Това постепенно променя настроението и наследството на сцената пред очите на зрителя. Франц остава безпомощен, примирено легнал в средата на сцената с чувство на нежелание да живее. Тази сцена е като напомняне за чувство, спомен, изхвърлен от паметта.

Войникът става и започва самостоятелно движение-танцов спектакъл на военна тренировка с нечовешка маска с безумно изражение в очите. Ще покажа на всички, че си струвам нещо. Някъде да принадлежи, да бъде някой! Но унизителният термин за военните е военната машина. Животът в тази институция също е подобен на ежедневното смазване на слабите и подчинените от важните и висшите. Продукцията иска да покаже с встъпителните клоунски изпълнения, че в армията човек поема ролята на клоун. И зависи от това дали той се занимава, удря или манипулира, или се оставя да бъде манипулиран.

Войзек отново изложи най-тъмната пиеса на Бюхнер от запазените фрагменти. Тя се основава на реално събитие. Бивш войник, J. Ch. През 1821 г. Войзек ревниво намушка любимата си. Въпреки дискусиите и съмненията относно разумността на убиеца, той е осъден на смърт и публично екзекутиран през 1824 г. [1] Продукцията разглежда героите през нецензурираните очи на Франц Войцек. Всичко, което му липсва, е подходяща за възрастта интелигентност и същевременно житейски опит, за да може да назове връзките и ситуациите, които е преживял - мистериите на живота. Но от комфорта на началниците си и обществото, той остава наивен глупак. Предаваме лошата си съвест на такива хора. Тяхната чистота ни притеснява. Ето защо той обвинява лейтенант Войзек, мъжът, когото краде от Мария, че не е имал „морал“. Затова му крещи, че тича навсякъде като заточена самобръсначка. Тази самобръсначка потъва в съвестта му. Играта за липсата на морал в цялото общество е изключително актуална днес.

На Франц не му липсва морал. Тя се грижи за извънбрачното си дете. Тя е дъщеря на Хан за пубертета. Франц обича майка си. Той й дава заплата за унизителната работа на армейски служител и за участие в нечовешките експерименти на Доктора. Докато всички "морални" военни разглеждат една жена близо до тази институция като необвързващ обект. Мери сляпо иска най-доброто за детето си. Следователно, въпреки че харесва Франц, той е в ръцете на необвързващия интерес на мъжете, които са по-добри от него. Поради липсата на собствена съзнателна свободна воля, Франц убива жена, която смята за своя, от мъжкото подсъзнание и не може да се справи по друг начин с това вътрешно състояние на ума.

Авторът е вдъхновен и от собствения си опит от учебен престой в Гисен. Тук ученият и педагог Юстус фон Либиг изследва възможността за спестяване на храна за войници и работници. Избрани войници трябваше да ядат само грахова каша в продължение на три месеца. Неврологичните и физическите симптоми при Woyzeck съответстват на резултатите от крайното неуспешно изследване. [2]

По този начин Георг Бюхнер изучава психичните разстройства и нервната система на животните по време на своите изследвания и научна практика. В пиесата обаче той използва кондензиран поетичен език - с елементи на ирония и цинизъм. Сякаш искаше да подчертае медицинската безнадеждност на ситуация, при която засегнатият човек се изразява със собствената си метафорична реч, но отново не успява да разбере договорения образен език на обществото. В болна институция всеки живее свой собствен вътрешен живот. Не може да се нарече акт на свободна воля за убиване на един човек, който обича своя убиец. Само ако добавим, че във Франц Войзек само мъжкото подсъзнание е останало свободно. И Татяна Масникова изгражда концепцията за постановката със сцени, предшестващи убийството, но и със сцената на самото убийство, където целият случай се превръща в своеобразна хроника на предварително обявената смърт. Това е поведението на цялото морално изкривено общество към бъдещия убиец и към жертвата. Лейтенантът не се двоуми и хвали Франц за успеха му като завоевател. Осветлението на продукцията на тримата парашутисти, сред които е и Франц, е психоделично, дори потискащо. Впоследствие, в контрастната половина на вечерта, се извършва само привидно спокойно изкачване, което завършва с убийство. И това е практически публично убийство.

Нито един от актьорите не създава рационално чудовище. Това е следствие от движението на клоуна, почти постмодерна концепция за продукцията, което следва от твърде фрагментарния текст на немския автор. Злото няма основен носител, неговите герои са просто институционализирани марионетки. Най-висшата същност на тъмнината се съдържа в измисления герой, който съществува само в халюцинациите на Франц Войцек. Той си представя Вълка да му казва да стреля по деца. Вълкът е образ на нематериална сила, която създава институции, презиращи човечеството. Вълкът не е човек, така че няма да се появи на сцената.

Текстът на постановката използва около една четвърт от съществуващия драматичен текст на Георг Бюхнер. Останалото е дело на Татяна Масникова и отразява специална концептуална постановка. Франц посочва годината на раждане 2030 г. Тази информация принуждава зрителя да мисли за близкото бъдеще. Системата е толкова силна, колкото и най-слабото й звено. Какво се случва, ако системата от егоцентрични мощни връзки не защитава слабите връзки? От продукцията четем, че съществува риск от падане назад, падане на морала и природните ценности. Обикновеният човек през 21 век, в сравнение с живота през 19 век, не изпитва по-голям комфорт, сигурност или свобода. Само по-неформална комуникация. Войцек стана Франц. Но ниската му социална стойност е подобна на тази отпреди два века. Фактът, че цялата игра се провежда не в миналото, а в бъдеще, е незабележима информация за зрителя, той лесно може да я измести от съзнанието.

Концепцията извежда на сцената промяна във времето в бъдещето на оцелелите от престъплението и смъртната присъда. Хана включва компютъра си. Може би е проверено по този начин. Капитанът също е тук. Може би тя се е грижила лично за Хана след смъртта на родителите си и може би просто е уредила престоя си в институция. Защо го направи? Хана може да изглежда на зрителя като подчинена на нейните правила. Но тя може да бъде и потенциално независима жена. Може ли Хана наистина да си позволи да говори открито с капитана? Сценичните изображения, представени от MD Actores, разкриват други въпроси, други възможни скрити сюжетни събития.

Татяна Масникова възприе отворената и сложна немска игра с толкова много креативност, че я премести в усещането за потисничество в живота на настоящето. Движещите се сцени с музика винаги се представят като танц, независимо дали става дума за движения на клоуни, развързано домашно представяне на Хана, танцови забавления, но също и военни тренировки и упражнения на Франц. Танцувайте в истинска, карикатурна или стилизирана форма.

Музикалният компонент се състоеше от селекция от различни песни за завършване на мисълта и емоцията. Историческите музикални теми от военен характер съответстват на постановката, но съставът на лудата тренировка на Франц в началото е далеч по-значим. За разлика от този неестествен свят се използва втора значима композиция - мотив от Бетовен. Но изразът им беше даден от сценичната концепция на цялото. Така че музиката е ненатрапчиво ръководство за изпълнения.

Чрез оригиналното заглавие театър „Actores“ в Рожава комуникира с всеки зрител като потенциално взискателен. Зависи от неговата чувствителност, колко улавя, но комуникацията е въображаема и лесна за четене.

[1] От: Георг Бюхнер: Смъртта на Дантон - Леонс и Лена - Войцек, изд. SVKL, Братислава, 1961.

[3] Цитатът се основава на бележките на рецензента към представлението.