Бившият министър-председател Ивета Радичова лично го поздрави за първия чешки лъв. Второ, никой от правителството не му се обади отново. Написал е музика за четири филма, много театрални представления и световноизвестни реклами. Михал Новински.
.за какво трябва да мисли човек, когато пише саундтрака към филм, който се провежда по време на сталинските чистки в Чехословакия?
Имахме свободна ръка с Хонза Мухов, който е придворен композитор на режисьора Дейвид Ондржичек. Първоначално мислехме за музика, базирана на вятърни инструменти, тъмна бас китара с "свръхчовешки" аранжименти от онова време, но когато видяхме окончателното изрязване, не успяхме да стигнем до там. Филмовата музика от петдесетте също ни послужи като източник на вдъхновение, представена главно в лицето на Бернард Херман, композиторът на Хичкок, който правеше вълшебно вълнуваща музика. Авторите често комбинират получения саундтрак от периода със стилизирани движения, но този тип музика във връзка с изображението изглежда е с тридесет години по-стар. Не се получи отново. В крайна сметка решихме да се заемем със самата филмова история, използвайки чертите на съвременната филмова музика, съчетана с по-модерен звук. Направихме най-доброто, което знаехме тогава и можехме. Разбира се, днес виждам много неща, които биха могли да бъдат различни, но като цяло мисля, че е добре.
.винаги се съмнявате, когато слушате резултата?
Винаги. Когато направих първия си игрален филм „Неизпълнено обещание“, едва не полудях. Прекарах два-три изморителни месеца за това, така че музиката да проследи добре в отделните сцени, а след това продуцентът дойде и хвърли половината от него. (Смях.)
.вероятно се случва често на композиторите, не?
Производителите често са прави. Когато погледнете „режисьорския разрез“ на известен филм, си мислите, че е дълъг. "За щастие", продуцентът тогава хвърля много, режисьорът е недоволен, че е загубил подробен изстрел на бутона, но в крайна сметка работи много по-добре.
.как стигна до музиката?
Аз съм най-младият от четирима братя и сестри, така че нямах много време за мен. За щастие. През втората година от началното училище се записах в LSU - драматичния отдел, т.е. актьорско майсторство, но беше ужасно, защото не можех да артикулирам или да играя. Брат ми и сестра ми отидоха на пианото, но вероятно загубиха практиката си толкова много, че днес не го правят. Така че вкъщи имахме пиано, чийто звук все още ме дразнеше. Особено възможността да свиря на пиано по музиката, която тръгна по радиото. По това време обаче не мислех много за музиката, фокусирах се главно върху лека атлетика.
.и кога започна да мислиш за нея?
Когато бях на дванадесет, първият синтезатор Casio свири в нашето семейство. Малки клавиши, автоматичен акомпанимент, ритми. Просто, невероятно нещо. В края на осемдесетте години напълно си паднах по синтезаторите, те ме очароваха, защото ми предлагаха „неограничени“ възможности. След известно време спортът също започна да изглежда празен. Той изпълни целта си. За третото място в щафетното състезание в общо словашкия кръг стигнах до гимназията без приемни изпити. Разговорите за скъсани мускули, двуфазна тренировка и бягане нагоре с пясъчна жилетка са загубили своя чар. Все повече и повече се наслаждавах на музиката.
.как се включихте в композирането на сценична музика?
По време на следването си в гимназията си сътрудничих с аматьорски театрални състави. Някои от нейните приятели започнаха да учат в Театралния факултет на Академията за сценични изкуства в Братислава. Те често се нуждаеха от музика за своята театрална работа. Освен това по това време бях помолен да направя музика за балета SND Light in the Dark, представление, вдъхновено от живота на Франц Кафка.
.веднага до Националния?
Това бяха 90-те, всичко беше възможно, аз придружавах танцьорите и актьорите на живо на пиано и синтезатор. Хореографът Ondrej Šoth, който по това време работи в пражката „Laterna Magika“ като сътрудник на Евалд Шорм в спектакъла „Одисей“, също участва в една такава импровизация. Музиката е направена от Майкъл Кокаб. Непостижими личности за начинаещ деветнайсетгодишен театрален актьор. След един от тях Ондро се обърна към мен, за да напиша музика за споменатия балет. Дори не споменаха името ми на плакатите, те предпочитаха да кажат, че Франц Кафка е създал музиката, за да не обърква хората твърде много. За пръв път виждах балет със собствените си очи. (Смях.)
.как ви взеха дипломираните композитори?
Не знам, конфронтацията не дойде много добре, но имах истинско мислене, което продължи много дълго. Когато записвах музика за Армагедон на Grbe за Асторка, раздавах музиката на музикантите и когато дойдох да я режисирам, чух огромен рев от звукозаписната стая. Същата вечер научих какъв е ключът за виола и какви са обхватите на отделните инструменти.
.Джонхед Гринууд от Radiohead, който създава музика за холивудски филми, има подобно преживяване. Те също се смееха на факта, че той е написал партитурите погрешно.
Словашката среда може би е малко по-предизвикателна в това отношение, защото хората са по-консервативни тук. Въпросът обаче е на самочувствие. Когато някой каже, че не се играе по този начин, днес знам как да реагирам. Целта ми е да търся, да опитвам, да бъда свободен. Оценявам търпението и щедростта на изпълнителите в моята ревност да открия откритото. Един от моите ранни сътрудници, отличният цигулар Петър Крайняк, ми каза, че в ограниченията, които му бяха дадени от мен, той се опита да направи всичко възможно. Разбрах, че колкото повече подарък имат изпълнителите, толкова повече мислят за своята игра. Например Стано Палух все още поставя под съмнение себе си, а не музиката. Той ще изиграе отлично своята роля за първи път, а след това продължава да се подобрява. Тълкуването му често надминава моята идея.
.така че днес вече контролирате бележките?
С течение на времето трябваше да ги науча. Не защото искам да ги овладея, а защото музиката е език и по този начин чрез нотите общува в него. Музикантите в оркестъра са като скромни войници, ако нямаха точните ноти, нямаше да знаят какво да свирят. Подобрявах се с всеки запис. По времето, когато стигнах до киното, можеше да съм направил повече от сто пиеси. Най-накрая се снимах през театъра.
.имал си наставник?
Сприятелих се с Мариан Варга. По време на конфронтацията ми с Мариан за известно време имах чувството, че вече не мога да правя музика. Човек изпитва уважение към Мариан, защото има огромна дарба. Подсъзнателно се опитах да го имитирам, но установих, че изобщо не разполагам с неговите нагласи. Всеки има нещо, което другият няма. Много го харесвам, но рядко се срещаме. Трябваше да се ориентирам.
.и как се събрахте с Хонза Мухоу, с когото взехте втория чешки лъв?
След последното представление на Пражкия национален театър Stísněná 22, където направих музика, лидерът на групата Kryštof Richard Krajčo се обърна към мен, за да работя като продуцент на новия му албум. Харесваше как моята музика е инструментирана в шоуто и си представя нещо подобно за новия си проект. Мислех, че продуцентът търси пари, а Ричард се беше обърнал към Ян П. Мухоу преди това. За щастие, в противен случай би трябвало да откажа, защото това би било твърде голяма „хапка“ за мен.
.как да композираме заедно?
Докато работихме върху Микрокосмоса, открихме, че имаме абсолютно еднакви възгледи за някои неща. Например, когато записах пиано на калници и исках да кажа на Хонза, че може да се отреже и да измести няколко такта някъде другаде, просто си поех дъх и той вече го правеше. Това се е случило около пет пъти поред. Нашето музикално мислене е почти идентично.
.тогава не спорите кой какво е измислил?
Като цяло в началото се разбрахме, че излизаме заедно. Може да е, че някой прави повече, а някой прави по-малко, но това винаги е работа заедно. Ако музиката във филма се използва неправилно, тя ще бъде унищожена. Хонза Мухов е непобедима в това. Той може да работи с всяка музика и знае точно къде да я постави. Отново мога да композирам и инструментирам в оркестрова филмова музика доста бързо, но понякога бягам на финалната линия и трябва да спра.
.свири ли оркестър на живо във всичките ви филми? Няма "кутии"?
Почти няма. Филмовата музика, която ни учат и обичат, се играе в повечето случаи от оркестър на живо, разбира се, стига да се побере и да има пари. Три от четирите игрални филма, които направих, бяха записани от оркестъра.
.следователно изобщо не използвате електроника?
Принадлежа към поколението, откъдето произхожда всичко. Електронен свят, интернет, midisystem. Бях на девет години, когато прочетох, че нещо може да играе само по себе си. Самият факт, че всичко мига, когато изключите светлината, е невероятен. Изпълних тази мечта, имам контролна кула, която все още мига в студиото ми. Това е огромна помощ при подготовката на филмова музика. Знам преди симфоничния запис, който е сравнително голяма инвестиция, да доставя демо на режисьора или продуцента, което е осемдесет процента подобно на резултата. Когато оркестърът го запише, това, разбира се, е по-красиво.
.когато гледате чужд филм, можете да го изключите и да не слушате музиката в него?
Не мога да го пренебрегна, но за щастие все още има завладяващи филми, които удрят хората толкова дълбоко, че спират да осъзнават музиката. Последният път беше например във филма Moonrise Kingdom. В същото време музиката беше използвана много специално в нея, но в един момент тя изчезна и я осъзнах само в заключителните титри. Или музиката на Картър Бъруел във филмите на братя Коен. Знам, че е там, но много бързо може да даде приоритет на самата история.
.вие също слушате музика, докато релаксирате, спортувате, в колата?
Не, не мога просто да я слушам. За мен слушането на музика е основната дейност, но не чак толкова.
.какво правите, когато не можете да композирате?
Нищо. Има случаи, че получавам сценарий, чета и не мога да използвам нищо, дори чужда музика, там. Нямам представа какво се прави там, трябва да отхвърля такава работа. Трябва да помня музиката по време на първото четене. И най-добре, ако някой ми разкаже историята. Някои режисьори го харесват, други са недоволни, че трябва да отговарят на досадните ми въпроси къде ще бъде камерата, как ще бъде заснет. Но трябва да го видя, трябва да мога да си го представя.
.създадохте музика за реклама за бира, която все още върви в Шампионската лига. Как влязохте в тази работа?
Това е може би най-успешната ми реклама досега. Той се провежда за втора година в двеста страни по света. Режисиран е от чешки режисьор и го получихме случайно. На прослушването, което продължи няколко месеца, имаше музиканти от цял свят, а ние с Хонза Мухов бяхме сред последните, които го направихме. Направихме демонстрация и веднага ни казаха, че ще го направим. В пет часа следобед ни извикаха от Амстердам, за да ги изчакаме в студиото този ден. Влезе нормален човек и каза, че трябва да е още по-щуро. Бяхме доста изненадани. Това беше световна кампания и този човек ни обясни, че когато зрителите гледат мястото, те трябва да си кажат: „Какво, по дяволите?“ В чешката и словашката рекламна среда рекламната музика трябва да прилича на нещо. Пълна противоположност на това, което тази агенция искаше от нас. Всъщност беше прав. Глупости са, виждате реклама на банка, която да управлява парите ви, но използвайте вид имитация като музика, която ще постави под въпрос нейната достоверност.
.имаш предвид т.нар soudlike, което означава, че в рекламата чувате песен, която много напомня на Boys Don‘t Cry от The Cure?
Нямам нищо против, когато се използва като форум. В противен случай го считам за проява на некултурност. Човекът от Амстердам пък искаше да бъде възможно най-шокиращо, за да можем да бъдем максимално оригинални. Записахме музиката с 80-членен оркестър и 30-членен хор.
.някои художници смятат рекламата за нещо по-лошо, което те не искат да отделят дори на секунда от свободното си време.
Не бих могъл да работя с такъв ангажимент за кино или театър, ако не правех реклами. Ако бях собственик на компания, която иска да представи продукта ми, тогава вероятно нямаше да е възможно по друг начин освен реклама. И разбира се бих искал да имам най-доброто от тази презентация. Бих разбрал кои са създателите на любимите ми филми, песни, други реклами и бих се опитал да ги включа. Бих избрал хубава актриса, която да ми помогне да убедя другите, че моят продукт е наистина висококачествен. С Хонза наскоро се състезавахме за една реклама. В крайна сметка не получихме работата. Режисьор на спота беше Том Хупър, който през тази година спечели „Оскар“ за „Речта на краля“.
.какво ще кажете на тридесет процента квота за словашка музика по нашите радиостанции?
Суматохата около него говори главно за конфликта на две, може би три поколения музиканти. Проследих дейността на четирима по-възрастни музиканти и прочетох и предложението на заместник, който обуславя словашката музика със словашки текст. Според мен предложението не е особено мъдро.
.Защо?
Какво точно представлява словашката музика? Че песента има словашки текст, но музиката е англо-американска? Словашката музика вероятно ли е тази, която произхожда от Словакия и е създадена от хора със словашка националност? Или трябва да има елементи на фолклор, характерни само за тази територия? По време на подготовката за едно театрално представление се натъкнах на факта, че част от оригиналната словашка музика е запазена в песните на словаци, заминали за сръбска Войводина преди около двеста седемдесет години. Това вероятно е оригиналната словашка музика. Е, не съм сигурен дали точно това трябва да се играе до такава степен по радиото. Словакия винаги ще се затруднява да запази своята идентичност и в същото време да комуникира ясно със света, като и двете усилия са много важни. Всичко това все още се случва на фона на обмена на две политически системи. Разбира се, по-старото поколение музиканти биха били по-уважавани, ако по време на най-голямата си слава по времето на социализма те са насърчавали игривостта на западната музика по радиото с поне 50%. Търсенето на много словашка музика по радиото трябва естествено да идва от слушатели, а не от създатели.
.какво бихте променили?
Имам проблем с нашия химн, защото той не предизвиква у мен правилните чувства. Мога да си представя, че химнът омеква, за да не се караме вече толкова много. Песента е добре, но защо да е борбена. Брат ми ми каза, че типична черта на нашата история е, че тя винаги се отменя и започва отначало. След Австро-Унгария започнахме отново, след това дойде словашката държава, отново, после комунизмът, Мечиар, отново. Ако нямахме нагласи, щяхме да имаме страхотна история. Нашата музика също е свързана с това. Би било хубаво, ако словаците обичат музиката си като хървати или гърци. Но тези неща не могат да бъдат принудени. Това е музика и всички подобни разпоредби в изкуството са склонни да имат обратен ефект.
.защо си сменихте името?
Не е необичайно в индустрията на изкуството хората да си дават различни имена. Фамилията ни първоначално беше Niecziag. Те никога не са знаели как да го напишат правилно в офисите, затова са го адресирали до Ničík. Дядото имаше два акта за раждане. Така че нямаме специални отношения с фамилията в семейството и когато с приятелката ми обмисляхме имена за потенциалните ни деца, нито едно собствено име не беше подходящо за него. Едва една сутрин под душа фамилията Новински ми се появи. Включваше и нашия полски произход и звучеше добре, идеално за субтитри на филми, дори не трябва да се променя в женски пол. Просто се справям добре и се справям по-добре. Казах си, че под новото име ще правя по-малко компромиси, ще избера повече работа. Студентските години ще останат под името Ničík. Това е такава игра.
.имате три театрални чинии, два чешки лъва, какво сега?
Чувствам, че тепърва започвам и имам още много да науча.
.нямахте предложение да отидете в Лос Анджелис?
Не са имали. Имам приятели, които са го опитвали там, но имам чувството, че „световната“ кариера може да бъде улеснена от Словакия. Тук имам любими хора, които ще ме държат.
.братята ви са политици или активисти, с които със сигурност ще обсъждате политика. Тук има смисъл?
Той има. Ето защо живея тук и не би трябвало. Фактът, че живея тук, е моето гражданско отношение и не го смятам за безполезна среда тук. Не мога да обвинявам хората, че крадат и техният свят започва от вратата на апартамента им. Мисля, че всичко започва от отделния човек, нека хората първо работят вкъщи, след това на метър пред дома им, помагат на някого, усмихват се. Всъщност няма причина да сме нещастни. Този път изобщо не е лош. В Словакия има места, където няма работа, но и аз не останах в Жилина, защото не можах да намеря условията за това, което правя там. Не е лесно да напуснеш, боли, но преодоляването е необходимо, само тогава човек може да промени живота си. Ако останете на едно място и очаквате светът около вас да се промени, той определено няма да дойде. Тачър ще ни трябва като сол, поне за известно време, за да поемем отговорност за собствения си живот.
Михал Новински /
Композиторът (1971, Жилина) е автор на музиката на десетки пиеси, филми и телевизионни продукции в Словакия и в чужбина. Печелил е няколко важни награди за работата си. Той току-що получи наградата „Чешки лъв“ за музиката си във филма „В сенките“, който написа заедно с дългогодишния си сътрудник Ян П. Мухов и за който те спечелиха и наградата на чешките филмови критици. През 2011 г. той получи чешкия лъв за музиката към филма на Ян Свєрак Кука се враци. За първия си игрален филм, оригиналната музика за „Неизпълнено обещание“ на Иржи Члумски, той спечели най-престижната словашка награда за филм „Sun in the Net“ през 2009 г. Той е автор на музиката на повечето филми на успешния словашки режисьор Павел Барабаш. За работата си в театъра той получи общо три награди DOSKY за най-добра сценична музика. Редовно композира музика за представления на SND и Народния театър в Прага.