„И двамата, както малко други, изследват феноменалните характеристики на пространството, лекотата, прозрачността и съществеността“, това е мотивите на журито при избора на наградата Pritzker за архитектура, които през 2010 г. бяха Kazujo Sedžimová и Rjue Nišizawa от японското студио SANAA ООД И двамата са отличени като създатели на мимолетни, мечтателни пространства на музеи, университетски сгради и магазини на водещи модни компании в Япония, САЩ и Европа. В следващата статия ще се съсредоточим върху техните музейни проекти, където те напълно демонстрираха своята архитектура на светлина, прозрачност и откритост.
Друг отличителен белег е минималистичната форма и вниманието към детайла. Техният минимализъм обаче не е празна абстракция, която иска да наподобява най-горещите тенденции. Те далеч не са заобиколени, но в резултатите си са изключително съвременни. Те не са бомбастични, но композициите им са повествователни. Те не са смаяни, но не им липсва и гениално съобразена с разказа история.
Всеки техен реализиран проект е стъпка към следващия. Те непрекъснато се изкачват по стъпалата на своята страст, резултатите от които са предназначени специално за потребителите. Прецизната естетика не е самоцелна игра на авторите, а средство за постигане на целта - изпълнение на функция. Всичко това се отнася и за техните музеи, които са ефирни храмове на изкуството.
Познавателна реч - бял цвят и приемственост
За някои създатели бялото не е цвят, но за двойка японски архитекти е отличителен белег.
„Има няколко причини за това“, обяснява Казуджо Седжимова. „Музеите все още се нуждаят от бели стени. В допълнение, бялото дава усещане за лекота, лекота и свързването на различни пространства в еднородно единство. Също така значително развиваме използването на бяло в дизайна на пространството, което също затягаме при проектирането на отделни детайли. "
Друг важен акцент в езика на SANAA е връзката между пода, стената и покрива на сградата. Според Седжимова покривът е проблем в цялостната концепция, защото не може да бъде скрит във философията на откритостта. По този начин, след като тяхното действие е ясно дефинирано, друг път те ги оставят да се слеят в обединяваща повърхност. Непрекъснатост е налице и между интериора и екстериора. Сградата се отваря навън и комуникира със заобикалящата я среда. В този случай се забелязва и японската традиция, която предлага много по-тънки прегради между стаите, но и стените на самата сграда.
| Избор на проекти 1996 г. • S-House, Окаяма, Япония • Мултимедийна работилница, Огаки, Гифу, Япония 1997 г. • M-Dom, Токио, Япония • N-Museum, Nakahechi, Wakayama, Япония 1998 г. • Park Cafe Koga, Ибараки, Япония 1999 г. • О-музей, Иида, Нагано, Япония 2000 г. • Дневен център, Йокохама, Канагава, Япония • Японски павилион на 7-ото биенале във Венеция 2001 г. • Prada Beauty, Lee Garden, Хонг Конг • Garden Cafe на 7-то международно биенале, Истанбул, Турция 2003 г. • Christian Dior Building, Omotesando, Токио, Япония • Магазин Issey Miyake, Токио, Япония 2004 г. • Музей за съвременно изкуство на 21 век, Канадзава, Ишикава, Япония 2006 г. • Zollverein - Училище по мениджмънт и дизайн Есен, Германия • Стъклен павилион, Художествен музей в Толедо, Охайо, САЩ • Пристанище Наошима, Кагава, Япония • Изследователски център Novartis, Базел, Швейцария 2007 г. • Нов музей за съвременно изкуство, Ню Йорк • Театрален и културен център, Алмере, Холандия 2009 г. • Павилион Serpentine Gallery, Лондон, Великобритания • Учебен център Rolex, Политехническо училище, Лозана, Швейцария |
Променящ се град
Колко дълго трае съвременната архитектура в един променящ се свят? Студиото SANNA предполага, че ще е на дълги, може би сто години, но те не смеят да кажат дали сградите им ще останат тук завинаги. „Европейската традиция защитава градовете от техните драстични промени, докато в Азия лицето на града се променя много по-бързо“, казва Седжимова. "Това със сигурност е свързано с по-бързия прираст на населението в азиатските градове, но аз лично не бих предпочел нито една от тези крайности."
И какво следва? Пред лидерите на студиото SANAA се отваря пространство с широко приложение. След първите успешни проекти в САЩ и Европа се разработват още. Нека споменем поне разширяването на Института за модерно изкуство във Валенсия, клона на Лувъра във френския град Ленс, сградата на фабриката Vitra във Вайл на Рейн или производствената сграда на Hyundai в Сеул, Корея. Освен това Казуджо Седжимова ще бъде генерален директор на тазгодишното биенале на архитектурата във Венеция, озаглавено „Хората се срещат с архитектурата“.
От този преглед на проектите също SANAA изглежда е студио с много служители, но е точно обратното: в света има около 30 постоянни служители. „Това ни устройва и ние не искаме да го променяме“, добавя Седжимова. „Ние сме по-гъвкави и комуникацията е продуктивна. Нашата архитектура е за хора и затова работи с човешките измерения. Огромните сгради за нас не са нищо, ние предпочитаме да бъдем увлечени от природата и собственото си въображение. "
Музей за съвременно изкуство на 21-ви век, Каназава, Ишикава, Япония (1999 - 2004)
Сградата е построена в древния град Канадзава на северното крайбрежие на Япония. Той има кръгъл план на пода, а интериорът зад стъклената фасада се вижда от всички страни. Изложбени пространства с различни размери пространства за съраунд пространства за обществени услуги, като библиотека, детско студио и конферентна зала. По периметъра на фасадата има пространство, което ви позволява да се разхождате из цялата сграда. Вътре в сградата има четири двора със стъклени стени и много стаи имат достъп до разсеяна дневна светлина.
Стъклен павилион, Музей на изкуството, Толедо, Охайо, САЩ (2001 - 2006)
Тази сграда е продължение на Художествения музей в Толедо, САЩ, предназначена за изложба на стъклени произведения на изкуството, лаборатория и стъклария за производство на материали. Едноетажната сграда има решетъчен план на етажа с правоъгълни стъклени помещения, които са свързани помежду си. Стените на стаите са направени от извито стъкло, което позволява изгледи на съседни стаи или екстериора, в различна степен на прозрачност. В сградата има и дворове.
Ателие SANAA
Kazujo Sedžimová - е роден през 1956 г. в японската префектура Ибараки
Ржу Нишидзава - е роден през 1966 г. в префектура Канагава, Япония
През 1995 г. те основават архитектурно студио SANAA Ltd. (Седжима и Нишидзава и съдружници).
Kazujo Sedžimová е едва втората жена, която получава наградата Pritzker, считана за "Нобелова награда" в архитектурата, а Rjue Nišizawa е най-младият й лауреат.