балети

През юбилейната 2020 година Словашкият национален театър също ще се гордее с успешния си балетен ансамбъл. Включва и тандема Dolinský. Баща и син, и двамата хосеофийци, отдадоха десетилетия от живота си на театъра. Те имат балет в семейството и в кръвта си. През същия сезон Йозеф-старши, наскоро 80-годишен, играе в постановката Тулак Чаплин, а Йозеф-младши е директор на балета на SND. И двамата ни казаха какво означават танците за тях.

Йозеф Долински старши: Ходя на всички балети

Йозеф Долински е роден в Прешов на 26 ноември 1939 г. Майка му е била притежател на билети в театър „Jonáš Záborský“, така че е опознал отблизо актьорската среда като дете. Това беше стимул за талантливо момче.

"Бях на четиринадесет, когато ме взеха за слон и започнах да танцувам в оперети, например" Просяк на ученика "," Полска кръв ". Театърът буквално ме победи. Нашият ансамбъл имаше дванадесет членове, бяхме четири момчета, осем момичета. След една година моята балетмайсторът Йозеф Бернатик, бивш солист на SND, предложи да кандидатства в Държавната консерватория в Братислава. Отидох на приемните изпити, взеха ме, затова учих танци от 1955 до 1960 г. "

След консерваторията Йозеф Долински отиде в армията и след това направо в SND. По това време, беше през 1962 г., имаше бум, завършилите дойдоха от училищата, ансамбълът се подмлади, разшири, репертоарът се разшири и нивото се увеличи. „Тази тенденция продължи и благодарение на изграденото качество чуждестранни изпълнители също започнаха да идват в SND след 2000 г. и се установиха международни контакти“, коментира танцьорката.

Лешникотрошачка първа и последна

Днес ситуацията е доста по-различна от началото на Йозеф Долински-старши. По това време професионалното училище не беше нещо естествено.

"В театъра имаше страхотни таланти, които се подготвяха по различен начин. Например възпитаници на танцовата школа на Ела Фукс. Оттам идваха и Густа Херени-Старостова. В консерваторията ме обучаваше руски педагог, солистка Магдалена Пановова. Изпълнихме концерт в театъра по време на следването ми. "той танцува в„ Лешникотрошачка "с две пасторални момичета. Това е танц във второ действие. По-късно играх в различни по-малки детски роли, но„ Лешникотрошачката "е нещо специално за мен: той беше първият за мен като танцьорка, а също и последната, направих хореографията. "

Йозеф Долински получи самостоятелни задачи в Народния театър, така че беше съвсем естествено той да отиде в Академията за сценични изкуства в Прага и да се завърне максимално образован в тази област. Питаме дали е имало съперничество между поколенията между танцьорите в ансамбъла, именно поради различното обучение.

"Младите хора винаги имат какво да научат от възрастните хора. Ние също се научихме. Технологиите бяха нещо разбираемо, но ние се научихме от тях на майсторство и актьорско майсторство. Страхотни солисти бяха например Йозеф Зайко, Владимир Марек, Хенрих Волейничек, Томаш Иван, Ян Хажама, Тит Помшар и други. Имаше от какво да се научим! "

По това време всички ансамбли - оперни, балетни и драматични - се помещаваха в историческата сграда на театъра на площад Хвиездослав. Това беше традиционно на това място - още преди построяването на днешната великолепна историческа сграда, на това място стоеше по-прост Общински театър. Постепенно обаче броят на хората в театъра се увеличава - интересува ни се как са споделяли пространството. Те не си пречат на файловете на другия?

"Работи. И се играеше всеки ден. Понякога имаше по две представления на ден! Но имахме балетна зала в близката Редута. Едва когато построиха разширение с мазета, можехме да тренираме там. Не знам дали има имахме някакви спорове, ние дори не влизахме в контакт с ръководството, често бяхме на турнета, марширувахме из цяла Европа въпреки Желязната завеса, нашият художествен ръководител Карол Тот имаше добри контакти, затова отидохме с представления из Западна Европа, изминахме целия път отгоре надолу в Италия. "И днес? Това е проблем. Посещението е въпрос на финанси. Тогава имахме собствени автобуси, сега е невъзможно. Драмата тръгва на турнета, защото ще играят пет спектакъла, но имаме нужда от оркестър и той е голям. "Би било добре да покажем този ансамбъл навън."

Любовта дойде от операцията

Йозеф Долински също си намери жена чрез балет, въпреки че беше медицинска сестра при зъболекаря. Тя обаче имаше брат и сестра в SND, примабалерина Жофия Червенкакова. Тъй като балерината имаше малко дете, сестра й дойде в театъра, за да й помогне.

"Така се запознахме. Имаме две деца. По-голямата дъщеря работи в танцовата консерватория, а синът Йозеф Долински-младши е ръководител на балета на SND."

Имал ли е синът да направи нещо друго? Накараха ли го да танцува у дома? "Когато Джоузеф беше на десет години, той изглеждаше по-набит, искахме той да се движи повече, затова опитахме танцова консерватория. Имах го в неговата старша година, защото преподавах там. Имаше около шест момчета и - той беше хванат. "

Въпреки че младият Долински също харесва хокей с топка, който играе с момчета в жилищния комплекс в Ружинов, той започва да осъзнава в консерваторията колко интересен и взискателен е балетът. Изисква силна воля и дисциплина.

Оранжерията завърши, отиде при военните и веднага беше откаран в SND, където го очакваха много възможности. И така изведнъж в семейството имаше двама солисти! Как се прояви? Дали бяха еднакви? Различаваха ли се? Те не са се учили взаимно?

"Дадох съвет на сина си, но му дадох свободна ръка. Това, което той танцуваше, не можех да танцувам, защото синът ми е висок. Аз съм на 193 сантиметра и съм на 170, така че принцовете не бяха нищо за мен. И когато синът дойде на театър, вече не танцувах. Започнах да се занимавам с хореография. И той бавно спря да танцува. Искаше да учи. Учи изкуство във Факултета по изкуствата на Университета Коменски и след това в Академията по изкуствата в Банска Бистрица, режисура и драматургия. "

Следователно в семейство Долински те се движат в по-интелектуална посока и откриват нови възможности. Хореографът посегна към оригинални проекти, например, той изучи Метаморфозите на Сучо.

„Подготвих и световната премиера на постановката„ Три карти “от Молчанов, която според пиковата дама на Пушкин, след това едноактната Копелия, чудо-мандарина или Ревизор. Това бяха по-модерни неща, необичайни у ​​нас. Яношик, до Бърно и Оломоуц. "

Следователно Йозеф Долински беше танцьор, педагог и хореограф. Това вероятно е законно развитие. "Хореографът трябва да има запас от движения, стъпки, трябва да бъде обучен в музикално отношение. Всичко това трябва да се комбинира и да се придаде характер. Имах богата практика, което беше добра предпоставка за тази дейност, която наистина ми харесва. Хореографът трябва покажете на танцьора какво измисля. и танцьорът трябва да го разбере. "

И какво ще постигнат? В какво може да бъде нов и новаторски един балет? "Основата е класика, това е медия. Няма нищо по-добро да се измисли, но все още има какво да се разработи, да се усъвършенства. Възможно е с добри солисти - и ние ги имаме в театъра сега. Ансамбълът е топ- notch и репертоарът е отличен. Някои постановки не играят. все още (поради хонорари), но са готови да се върнат на сцената, например Nizhny Novel - Богът на танца, или спектакълът „Отвъд границите на греха“/Братя Карамазови, Корсарът е отложен, новият Дон Кихот вече се играе успешно и Лешникотрошачката, Лебедово езеро, „От приказка до приказка, Жизел и др. Класиката все още е в програмата и публиката също се разхожда от Виена, цели автобуси. "

Познава Чаплин от детството

Йозеф Долински наскоро се завърна на сцената в балета "Тулак Чаплин". Това също беше подарък за осемдесетте му години. Той играе ролята на 83-годишния Чарли, който поема Оскара.

"Не можах да откажа. Цял живот съм на сцената, но имах дълга почивка - последният път, когато танцувах през 2011 г. - така че го очаквах с нетърпение. Познавах английския отбор, който създаде балет за Чаплин. Те разбраха там. Диригентът Карл Дейвис и аз седяхме заедно в едно представление, той ме поглежда и изведнъж казва: "Ще направиш Чаплин! Щастлив съм. Това представление разказва биографията на Чаплин. Но това трябва да се спекулира, за да стане балетът разбираем. "Това шоу се играе само в Братислава, ние сме уникални, бях фен на гротески - чаплиновеки, ходихме на кино за тях, имахме и проектор за осмици в у дома и обичахме да гледаме Златното опиянение, гледахме го като деца и му се възхищавахме. ние сме Чаплин. Той ще оцелее всичко! "

Казва се, че танците са една от малкото професии, при които мъжете все още остават мъже в този традиционен смисъл: те водят жена, държат се с нея галантно, буквално я носят на ръце. Там се изисква сила, но и грациозно движение, което е изключителна комбинация. Привлича ли толкова специфична професия достатъчно момчета днес? "Който го няма, няма да го направи, но ако му се радва, няма да си тръгне. Някои балетисти не ходят на танци след училище, а продължават да учат нещо по-изгодно, защото тази професия е не е финансово привлекателен. Но е уникален. Не бих знаел без него. На живо дори сега, обичам да слушам класическа музика през деня, чета скандинавски детективски истории, харесвам хобита, но - ходя на театър за всеки балетен спектакъл, режисирах и хореографирах „Лешникотрошачката“, гледам представлението, гледам ги как танцуват, все още ми е много интересно. затова се радвам да гледам всички заглавия.

Йозеф Долински-младши: Красотата спасява света

Йозеф Долински е директор на балета на SND. Както вече знаем от разказа на баща му, след края на соловата си кариера той се отдава на обучение в университети. Самият той веднъж каза, че обича да отваря вратата към знанието и го питаме дали все още го привлича или вече има други грижи като режисьор.

„Сега вече не искам да знам нещо теоретично, а по-скоро се уча на практика. Разбирам колко интересно е възприемането на света и обществото чрез това, което човек прави. За да успеят нещата, човек трябва да е отворен за знания, но трябва да бъде и практичен и сръчен! Това е съдбата на художника. Но и мениджър или мениджър. Ако има визия, той не може да остане на позиции, които му подхождат по това време. Той трябва да бъде една крачка напред, една идея пред другите. То трябва да гледа стратегически и в бъдещето, а това не е възможно без знания, но и без опит ", казва Долински-младши.

Театърът е семейство

Опитът на баща му със сигурност ще бъде зазидан. Питаме как е било, когато са работили с баща си в едно досие. Имаше ли повече подобни двойки около него, или те бяха - и са - рядкост? "Определено има много подобни двойки в света на изкуството. Има цели династии на художниците, но дори не съм се замислял. Наистина ценя историята и всички хора, които бяха пред мен в Словашкия национален театър . Възприемам целия театрален свят като семейство, всички "Ние сме близки. Трябва да има нещо като тези глупаци, които в момента се занимават с изкуство: те са идеалисти и дори свързани със семейството хора."

Както е добре известно, Йозеф Долински-младши първоначално не е мислил за танци. Харесваше спорта и се справяше добре в хокея. Никога ли не е съжалявал, че баща му го е завел в консерваторията и е открил в него талант за балет? "Не мисля, че в живота ни трябва да решаваме какво ще правим, когато сме на трийсет години. По това време бях на десет години и се включих в танците докрай. Беше добре Ако вземете решението той пропуска решаващия момент, той може да стане човек, който не знае какво би искал, все още се опитва и няма да постигне нищо. "

Това обаче не беше случаят с младия Йозеф Долински. Благодарение на импулса от баща си, той вече беше в консерваторията в десет, но - все още беше в последния момент! "Да, направих, но беше твърде късно. Ето защо не мога да продължа кариера толкова дълго, колкото баща ми. Той излиза на сцената на осемдесет, аз вече не танцувам, на петдесет." И защо има такива разлика между баща и син? той също танцува като шеф, или просто вече не иска?

„Доволен съм от кариерата си, от това, което съм направил като изпълнител за нея. Нямам неосъществени мечти. Само от време на време попадам на снимка от историята, срещам се там като танцьор и просто се чудя - курва! Този път е изчерпан. Ако бях визуален художник в бъдещия си живот, щеше да ми се налага да рисувам картини през цялото време. Това би ме задоволило, абсолютно му се възхищавам. Такова прераждане там не е възможно. Трябва непрекъснато да се фокусирате върху изкуството, но ако трябва да започнете да управлявате, трябва да забравите, че сте били художник. Трябваше да забравя за това до такава степен, че не оценявах нещата само от моя гледна точка, а че преценявах обективно. "

Контактите предлагат шанс

По този начин фактът, че Йозеф Долински също стана ръководител на балета, промени живота му. Изведнъж той имаше напълно нови задачи, възможности. Той успя да използва своя практически опит и образование в полза на театъра. Той имаше и много контакти в чужбина, което означаваше нови възможности за ансамбъла.

"Чрез лични приятелства имах възможността да убедя важни личности да разберат, че за тях също би било полезно да си сътрудничат с балета на SND. Но ако ансамбълът не беше на нивото, на което е, тогава никоя личност нямаше да дойде и да посвети производство в Братислава.и много роботи, което не е по моя вина, но истината е, че първоначалната идея може да бъде страхотна - ако не можете да я приложите, тя е безполезна.

Доволен съм, че по време на работата си като режисьор на балета успяхме да стигнем до Братислава такива важни личности като дуото Василий Медведев - Станислав Фечо, който подготви балетите Есмералда, Дон Кихот, Корсар. Има още подобни проекти - например хореографът Майкъл Кордер от Лондон ще си сътрудничи с нас, Даниел де Андраде е сътрудничил с композитора Карл Дейвис. Тези хора бяха привлечени от Братислава с качество. Страхотно е, защото новите членове на нашия балетен ансамбъл са много добри танцьори и трябва да им се дадат възможности. Мога да се справя с всичко - ансамбълът е гъвкав, може да работи в класически и модерни продукции. Имаме възможност за всичко. "

Класиката трябва да бъде

Но все пак - в репертоара доминират класиците. Това се дължи и на факта, че театърът има стогодишнина и класиката е по-празнична.?

"Ние наблягаме на историята. Предвид настоящия публичен потенциал, ние знаем какво очаква публиката: той иска шоуто да бъде красиво, цветно и с нетърпение да види красиви хора. Около нас има малко приказки, няма позитивно отношение към изкуството, Това е основната задача на националните театри - да развиват връзка с изкуството, нашият театър беше създаден преди сто години за нещо и тази мисия все още е вярна: да поддържа традицията, да направи ценна, висока култура., изкуство, просто - дори по този начин да се обърнем към обществото.

От гледна точка на историята на националните театри по света класиката е просто това, което трябва да бъде в репертоара. Класиката е еднаква навсякъде по света, това е система. Виждате изпълнители на сцената, които не се движат като обикновените хора. Класиката е силно стилизирана. Има нужда от подготовка, не може да се научи за пет минути. Бяха години на упорита работа и танцьорите, които преминават през нея, могат да бъдат солисти във всеки театър по света. В Русия, в Япония, у нас няма значение. Те работят навсякъде ".

Пепеляшката на Прокофиев, която Майкъл Кордер трябва да направи в SND - до стогодишнината - със сигурност ще има силно въздействие върху нашата страна. Това е версия на английския национален балет от 1994 г., но ще включва нови костюми и нов сценичен дизайн, който се подготвя от Марк Бейли. Познаваме творчеството му от гореспоменатите продукции „Скитникът Чаплин“ и „Нижнски - Богът на танца“. През ноември 2020 г. SND ще представи и оригиналния балет по романа на Булгаков „Господарят и Маргарет“, за който Питър Брейнер е композирал музиката и където солистът на Мариинския театър в Санкт Петербург Юрий Смекалов ще режисира и хореографира. Определено ще работи и.

Освен чужденците, интересува ли се от балет и нашата младеж? Самият Йозеф Долински ръководи балетна компания с 37 деца. Уж има достатъчно таланти, но родителите им ги потискат и водят децата си към бизнес или юридическа кариера. Следователно талантите са все по-трудни за намиране и дори детските роли на момчетата често се танцуват от момичета.

„Всичко, което мога да кажа, е, че ако родителите искат децата им да бъдат щастливи, те не трябва да ги спират, ако имат талант за танци. Въпреки че днес това е една от работата, която не дава много, те също трябва да научат децата, че парите не са всичко. "

Също така питаме Йозеф Долински дали понякога рисува нещо, когато се възхищава на изящното изкуство. "Не, но бях много близък в живота с художника Йозеф Бубак. По това време все още танцувах, той ме видя и ме избра за модел за работата си. По време на часовете, в които ме рисуваше, разговаряхме и в тези разговори той ме научи много на театър и изкуство. Научих повече, отколкото от мъдри книги. Това са нещата, на които дължа изкуството. Това ме доведе до хора, от които съм учил и научил красиви неща. вярвам, че изкуството предлага на всички. Аз съм оптимист и вярвам, че красотата ще спаси света. "

© ЗАПАЗЕНО АВТОРСКО ПРАВО

Целта на всекидневника „Правда” и неговата интернет версия е да ви предоставя актуални новини всеки ден. За да можем да работим за вас постоянно и дори по-добре, ние също се нуждаем от вашата подкрепа. Благодарим за всяко финансово участие.