Emília R. »Блогове/2014-02-23 20:31:54/46 коментара/220 харесвания/4910x прегледани
„Не знам!" Или „Никога няма да разбера как можете да го нарисувате толкова добре." Или най-лошото от всичко: „Но вие все пак сте естествен талант!“ Продължавам да го срещам. Това списание не е за грубите ценители, които рисуват от тази сутрин, е за всички, които биха искали да рисуват/рисуват/драскат, независимо дали им харесва или не, независимо дали са родени сутрин или извън него, или сутринта, но аз не управлявам че някои идеи също ще ви харесат. Нижни Бока или Флоренция, а по отношение на възрастта е подходящ за начинаещи на възраст между 10 и 50. Има малко психология, моите наблюдения и мъдри съвети, наблюдавани от други мъдри глави.
Художествено образование в началното училище, краят на любовта
Заданието вероятно е „Моята майка“ или „Пожарникари през очите на децата“ или още по-сложна и неразрушима тема. Освен че се срамуват от това, че са кучета и може би дори са получили лоша оценка, повечето от тях също се възмущават да рисуват с разсъжденията на възрастните "Не знам и никога няма да разбера!" Но това е огромна жалка. Повечето хора в моя район са останали (що се отнася до рисуването) на ниво дете на около 6 години. Трябва да се върнем малко по-назад, за да разберем къде е възникнал проблемът.
Предучилищна възраст, първи и последен контакт с драсканици без правила
Малките деца имат много проблеми да разберат защо имам мокра пелена, кой ми дава да ям и нека бъдем още по-конкретни, защото става въпрос за нас разбира се - как да използваме мускулите, как да използваме очите, ушите . Така че не е изненада, че нямат идея да рисуват стенописите на Сикстинската капела. Но те изобщо нямат нищо против. С течение на времето преддверието ще започне да вижда също (ако не и по-добре), както ние възрастните, ще можем да държим предмети като пастел, грахова каша и косата на невнимателна жертва и най-възхитително ще започнем да се интересуваме невероятно света и те ще се научат.
Децата първоначално драскат, радват се, че работи, а цветните пастели оставят цветни следи. Те са креативни, търсят свои начини да покажат важни неща (единият има коса, усмивка и 5 пръста на всяка ръка, това трябва да се подчертае във всяка рисунка) и са изключително доволни от своите произведения. Родителите, които не са толкова ентусиазирани от резултатите си (или защото не харесват цветните линии на стената, или защото за тях приказката, изяла слон, прилича на обикновена шапка) или им казват, че не могат нарисувайте или "ще помогнете" според собствения си образ.
МЪДР СЪВЕТ БР. 1: Никога не казвайте, че никога няма да знаете нещо и моля, НИКОГА не казвайте на децата си, че никога няма да узнаят нещо.
Родителски съвети, символи и изграждане на границите на творчеството
Те го мислят добре и не са искали да съсипят кариерата ти на художник! Те ви научиха да рисувате слънцето (слънцето е около кръг с усмивка, очи, нос и чукове вместо слънчевите лъчи). Но. виждали ли сте истинско слънце? Той няма усмивка. Шокиран? Бях там, когато забелязах.
Проблемът е, че те ни научиха да рисуваме често използван символ. Лесно е да се рисува, лесно е да се разпознае, така че освен че гледаме телевизия, което е важно, родителите ни могат да ни кажат нещо като: „Да, това е прекрасно слънце!“ и не губете излишно време. Такива изречения са много удовлетворяващи и вече няма смисъл да търсите недостатъци във вашите произведения. Това създава ограничение, над което ще се движат малко смели рекламни послания.
Не искам обаче да обиждам самия символ, те са полезни и често разбираеми дори за напълно чужденци, те са лесни за създаване и улесняват живота ни много, но това не е реалистично представяне на реалността и това е, което много хора искам.
Разликата между природния талант и обикновения смъртен
Тук приключи развитието на повечето хора, противоречието за „защо?“ не е целта на това списание. Така че се научихме да рисуваме символите и нещата, които мислим, че виждаме. Пример е рисуването на къща. Научихме, че къщата е нарисувана като правоъгълник с триъгълник отгоре и комин, от който тече спирален дим. По-умни или може би по-малко боксирани деца ще забележат, че имат и странични стени и ще се опитат да ги нарисуват като допълнителни правоъгълници. Въпреки това, поради кривината на нашето око и начина, по който изображението се проектира върху него, ние не виждаме правоъгълниците като правоъгълници. Това много сериозно нещо наистина не беше разбрано до някъде по време на Ренесанса (въпреки че усилията могат да се видят в няколко готически произведения и не трябва да забравяме древните гърци, които са построили някои храмове умишлено криво, за да укрепят или потиснат несъвършенствата на човешкото възприятие). Можем да наречем нашето реално възприятие за света обещаващо.
Нашият свят и особено човешките творения са ужасно квадратни, правоъгълни. Трудно е да осъзнаем, че ги виждаме съвсем различно. Единствената разлика между естествения талант и обикновения смъртен е, че той или сам го е осъзнал, или някаква мила душа му го е обяснила, както трябва.
МЪДР СЪВЕТ БР. 2: Не рисувайте това, което мислите, че виждате, нарисувайте това, което наистина виждате!
Зрението ми лъже! Как да се ограбите?!
Теорията е хубава, но как да нарисувам това, което виждам, когато изобщо не съм сигурен? Тук най-накрая получавам практически съвети. Грабването на другите е играчка. Да се заблудиш се нарича предизвикателство! Един автор пише много подробно и интересно за това и много други неща в книга, озаглавена „Рисуване от дясната страна на мозъка“.
Единственият трик е, че настройвате обектите, които сте свикнали да опростявате, така че мозъкът ви да не може толкова лесно да ги превърне в символи.
ВЪРТАНЕ НА РИСУНКА
Имало ли е необходимост да пишете текст с главата надолу? Това са няколко реда и все още не сте сигурни как да го направите. Това е така, защото сме научени да пишем буквите надолу, а не по друг начин. Можем лесно да използваме това, когато рисуваме. Ако някога съм се научил да рисувам кръгло лице, ще се опитам да нарисувам така всяко лице. Но когато обърна снимката с главата надолу, мозъкът разпознава лицето в нея малко по-трудно и забелязва различните линии на косата, които я граничат и така нататък. Ще започнете да се фокусирате върху съвсем различни неща.
Така че най-лесният начин да покриете мозъка си е да обърнете оригинала с главата надолу (работи също толкова добре при 90 °). Разбира се, това не важи, ако се опитвате да нарисувате истински човек, седнал пред вас. Но ако се опитате да рисувате според снимката, това ще бъде тръба.
РЕШЕТКА, ИЗМЕРВАНЕ НА ТРЪБИ
Фигура в черна барета, наметало, пръскащо върху молив в протегнатата си ръка. това е идеята на типичен художник. За тези, които не биха знаели, освен чертането, той го използва и за измерване. Измерете два пъти и нарисувайте веднъж е много добър девиз за начинаещи, които изобщо нямат тренирано око. Всъщност просто използвате молив, за да сравните отделните разстояния върху оригинала (ширината на главата е около 1/3 от молива, височината е около 2/5.). Колкото повече неща сравнявате, толкова по-точен ще бъде резултатът. Когато вземете два молива в ръка, можете също да измерите ъгъла на някои линии спрямо хоризонталата и така нататък. Неточностите обаче са много прости. Движите се в сравнение с първоначалното място, измервате със сгъната ръка, така че веднъж ви се струва, че сте измерили 1/2 и веднъж 3/4 моливи. с този метод трябва да бъдете много внимателни при ненужни грешки.
По-лесен вариант е да рисувате с помощта на решетка. Предимството е, наред с други неща, много лесно увеличаване или намаляване на изображението (всичко, което трябва да направите, е да нарисувате мрежа от квадрати с различни размери върху оригинала и върху хартията). Въпреки това, той може да се използва само за рисуване според 2D фона и вие практикувате сетивата си много малко по този начин. Принципът е прост - изчертавате решетка по ваша преценка върху основата и хартията, върху която ще рисувате. Препоръчвам обаче да е квадратна, а не правоъгълна и да е по-дебела на места с по-сложни детайли. Например, разделям портрети с квадратчета 2х2 см и тези, в които има очи или уста, разделям на половинки. Когато имате една и съща (или увеличена или намалена мрежа) и на двете, можете да започнете да прерисувате. Винаги гледайте един квадрат от оригинала и се опитайте да го нарисувате в съответния квадрат на хартията. По този начин можете да превърнете работата върху голямо и сложно изображение в малки и ще се справите много по-добре.
ЧЕРТЕЖ НА ИЗХОД, ИЗПОЛЗВАНЕ НА РАМКАТА
Друг начин е да се убедя, че не рисувам пространствен (3D), а плосък (2D) обект. По-лесно е да се каже, отколкото да се направи. Мозъкът е свикнал с пространственото зрение и много добре знае, че се опитваме да го уловим.
Един лесен начин е да използвате рамка, изрязана от твърда хартия и да "оградите" оригинала си. Търсите през дупката, докато намерите необходимия раздел (например пейзажи). Тогава просто се уверете, че нито вие, нито рамката се движите и рисувате. По този начин ще бъдете по-уверени в това къде трябва да се възприемат обектите и къде вероятно ще се пресичат въображаемите контури на отделни неща с краищата на хартията. Освен това е по-лесно да си представите пейзажа като група области, ще бъде много по-трудно да се изгубите или да го освиркнете с размерите на отделни части и ще ви бъде по-лесно да създадете подходяща композиция (оформление на формата ).
Точно както полето ни помага да очертаем ръбовете на получения чертеж, ние също можем да помогнем, като използваме самия шаблон. Ако не искам мозъкът ми да се фокусира върху рисуването на лице, ще го принудя да нарисува всичко възможно, само не и лицето! това ще създаде ограничителни ръбове, в които ще нарисувам лицето си много по-лесно. Използвам този метод много често сам, въпреки че съм „природен талант“ и рисувам от години.
ОБУЧЕНИЕ, ТЪРПЕНИЕ
Предпоследното нещо, което най-вероятно ви липсва за качествено рисуване, е обучението. Няма човешка дейност, в която тези, които тренират редовно, да не са по-добри. Не е нужно да рисувате нещо конкретно, дори не трябва да рисувате. Разходете се по света с отворени очи на детето, възприемайте заобикалящата го среда, интересувайте се и обръщайте внимание на детайли, пропорции, начини, по които нещата се размахват, чупят, свързват. без да виждате света правилно, няма да го познаете или нарисувате.
Последното нещо е търпението. Трябва да намерите време и мир за цялото рисуване, да се концентрирате и особено да го правите с радост! Без радост нямаше да има смисъл.
МОТИВАЦИОНЕН МЪДР СЪВЕТ ЗА ЗАКЛЮЧЕНИЕ: Всеки може да рисува!
Има много животни по целия свят, които са се научили да рисуват, защо и вие да не можете да го направите?