На какво трябва да обърнем внимание при „четене на рисунка“ и какво може да бъде сигнал за „детски дискомфорт“?

Няма общо валидна методология за оценка и оценка на художествения израз на децата. Необходим е опит, но и способността да улавяме сигналите, които детето ни изпраща. И така, какво забелязваме?

Ще го обясним просто. Ще си помогна през историята на изкуството, където историкът на изкуството оценява и изследва картината от гледна точка на нейната форма (как художникът се изразява, какви са неговите изразни средства) и съдържание (какво художникът изразява в работата си). Толкова е подобно с детските рисунки.

Детето е художник и ние сме в ролята на учен, който обръща внимание на следните критерии:

Поведение дете по време на арт акт

и всичко, което се случва, докато рисувате. Неговият интерес или незаинтересованост към рисуването. Независимо дали детето отговаря на призива да рисува или не, дали рисува според инструкциите, дали чака инструкции или работи самостоятелно. Независимо дали е доволен от творението си, или иска да го подобри или унищожи. Независимо дали често се изтрива по време на процеса на създаване.

Има деца, които са изключително доволни от много несъвършено и несъразмерно творение за възрастта си, а напротив деца, които трябва постоянно да го подобряват.

Тема

Ако детето има някаква тема, ние обръщаме внимание на логиката на рисунката и какви теми предпочита. Това може да ни каже от какво се интересува детето, какво е "главата му е"?

Срещнах момче, което до 6-годишна възраст рисуваше само коли и машини отвътре, като технически чертежи. Бях там, когато веднъж той нарисува дърво и майка му отговори със силен вик: "Най-накрая, природа!"

Цвят

Цветовете, които детето предпочита, са топли или по-скоро студени? Използва ли достатъчно предлаганата цветова гама или рисунката му е скучна, бедна на цвят? Забележете какви цветови комбинации използва детето?

като

Fleminghaus (1959) прави експеримент. Той изследва 1000 деца на възраст 7-10 години и установява, че изборът им на цветове е относително постоянен. Момчетата предпочитаха червено, след това жълто, лилаво и синьо. Момичета червено, лилаво, жълто и накрая синьо.

Ще дам пример.

Сигнал, че нещо не е наред, може да бъде, ако детето неправомерно предпочита черно. Преди няколко години направихме изследване, в което установихме, че черното под формата на черна точка се появява редовно в различни рисунки на 9-годишно дете с диагноза диабет. Рисунките са събрани от майка му от самото начало, когато той започва да рисува до настоящето.

В изследването детето е получило задачата да нарисува как се чувства при хипогликемия (намалена кръвна захар). Детето нарисува голям оранжев кръг с черна точка в центъра. Сякаш с този мотив, тя несъзнателно представляваше „черното петно ​​на живота си“, болестта си.

Според Šicková (2002) това може да сигнализира за справяне с бреме или стигма за цял живот. Тук трябва да се припомни, че това беше казус на едно дете, при което проблемът му за цял живот вероятно се проектира в рисунките му по този начин. Разбира се, това може да не е вярно за други деца с тази диагноза.

Използване на пространството

Как използва детето място на хартия? Използва го достатъчно или рисува само в някаква част, на ръба, в ъгъла?

Композиция и интегриране на чертежи

За тези критерии ние следим сглобяването, подреждането, разположението на елементите в цялото. Можем да наблюдаваме това, което считам за много важно в каква връзка отделните елементи, които детето рисува.

Срещнах дете, чийто проблем беше заекване и страх от вербална комуникация. Тя нарисува всяка рисунка, която разкрива основния му проблем. В рисунката имаше много предмети: къща, дърво, фигура, цветя, животни, всички сами за себе си, между тях нямаше „комуникация“. От тази единствена рисунка разбрах огромната самота на авторката, неспособността й да установи контакти и да общува.

Представяне на герои

Ако символите се появят на чертежа, ние забелязваме техния размер. Малките фигури (предмети) обикновено сочат към намалено самочувствие. Ние също така следим пропорциите им, независимо дали детето рисува всичко, което персонажът трябва да има, или пропуска някои части, или рисува големи или неподходящи.

Линия, тоест линия

Интересуваме се от интензивност, натиск. Каква е линията? Отличителна? Неизразно? Свързани? Прекъсващ?

Повишено налягане може да се появи при агресивни или напрегнати деца, докато слабата интензивност на линията може да сигнализира за несигурност.

Специалности,

които обикновено не се срещат в детските рисунки или стереотипно повтаряне на теми. Неснидалова (1995) описва случая на момче аутист, което е изключително артистично надарено, но в своите рисунки рисува хората изключително като бутилки с лекарства.

Подробности

В детайлите забелязваме тяхната изработка и присъствие в чертежа. Например, наличието на голям брой детайли при 4-годишно дете може да показва отлична способност за наблюдение и над средния интелект. Напротив, педантичното към преувеличеното разработване на детайли често се появява в рисунките на невротични и тревожни деца.

Не на последно място, ние преценяваме вложената енергия, адекватността на възрастовото рисуване на детето и ние го приемаме много сериозно изявление на автора за работата му.

В заключение бих искал да ви напомня, че рисунката се оценява в общия контекст на личността на детето, но остава частичен, макар и доста съществен доклад за него. Той може да бъде важен инструмент за откриване, но и коригиране на причините за неговите проблеми. Този процес е дългосрочен и изисква "работа на мравки" и изключително търпение, както от страна на детето, така и на възрастните.

Източници: СПИСЪК НА БИБЛИОГРАФСКАТА ЛИТЕРАТУРА:

  • Pogády и сътр. 1993. Детска рисунка в диагностиката и лечението. Братислава: SAP, 1993.
  • Шиккова Ярослава. 2002. Арт терапия. 1-во изд. Прага: Портал, 2002. В печат
  • Fleminghaus 1959. Интериорен дизайн и цветен албум за деца. От: Pogády et al.: Детска рисунка в диагностиката и лечението. Братислава: SAP, 1993.
  • Неснидалова Ружена. 1995. Крайна самота. Прага: Портал, 1995.