Тъжно е излишък в медиите, очевидно се продава по-добре.

Заедно подкрепяме хората, които движат страната напред

бъде

Той забавлява хората с комедия, танци, думи и движения и поне за известно време ги отвлича от ежедневните грижи. Ето как театралният режисьор Павол Сериш се бори срещу негативизма в света. В допълнение към собствените си продукции, той има драматизация на „Книгата на гробището“, където се изявява като Самко Тале. Тази трагикомедия сочи към затворения характер на мисленето, който е чест източник на екстремистко мислене. Говорихме с него за мястото на хумора в живота му и обществото в нашия разговор.

Здравей, Пало, ти определи своя оригинален театър за нас в началото?

Авторският театър означава, че човек пише произведения, които играе сам. Така че не търся парчета, вече написани от други драматурзи, а създавам свои. Но хората наричат ​​това, което правя, по различен начин. За някои това е физически театър, за някои - коментирана пантомима или комедия на стендъп. Най-близката концепция за мен е театърът, а други атрибути оставям на другите.

Много от нас ви познават особено като създател на хумористични продукции, забавни видеоклипове и скици. Те все още са във фокуса на вашата работа?

Да, обаче, но с времето правя и други неща. В момента в репертоара си имам четири оригинални комедии от един актьор. Миналата година обаче направихме монодрамата Samko Tále, която е от съвсем различна цев. Тя е по-сериозна и ангажирана, коментира актуалната ситуация в обществото. Това е първата монодрама, която не съм написал сам. Авторът е Даниела Капитанова и го драматизирахме с режисьора Моника Пулишова. В противен случай правя и колективни сътрудничества в пиеси, най-наскоро в постановката на U Kočičí bažiny, режисирана от Мартин Франтишак в Народния театър в Бърно, чиято премиера беше през септември. За съжаление напоследък изобщо нямам време да правя видеоклипове, късометражни филми или да рисувам. Но всичко идва, когато той има.

Каква беше тази промяна за Сам Тале? Пуснете нещо, което не сте написали сами?

Беше по-предизвикателно. Когато пиша играта сам, я пиша така, че да ми върви добре в устата. В Samek това е изключително новаторски текст на човек с умствена изостаналост. Отне ми много време да го науча, защото почти всяко ново изречение противоречи на предишното. Страхувах се, че публиката, присъстваща на моите представления, ще го приеме.

Текстът не е изцяло комедиен и хората не се смеят толкова често. Това е игра за омраза към малцинствата, понякога е малко на ръба, а понякога е доста „копаене“ за публиката. Има обаче много взаимодействие и комуникация с публиката - обръщам се към тях, питам, пипам, каня ги да мислят. Открих позиция в характера на Самка, която ми харесва и се радвам, че я играем. Театърът трябва да достигне до хората, независимо дали чрез комедия, трагедия или драма. Трябва да предизвиква емоции и зрителят да изпита нещо необичайно. Тогава театърът има смисъл.

Снимка: Шимон Шиплак

Как се правят вашите игри? Спомни си, че напр. докато пишете играта На касата отидохте до супермаркетите и гледахте как хората пазаруват.

Винаги започва с задаване на тема. В играта Хареса ли ви, господа? Ходих по ресторанти, играех зоопарк Zo, ходих в зоопаркове и изучавах енциклопедии и документи за животни. Когато задавам тема, започвам да насочвам цялата си енергия към нея и се опитвам да я вдъхновя от всички страни: от ежедневието, от собствения си опит, от литературата, филма, изобразителното изкуство и т.н. Също така харесвам абсурден хумор и абсурдна драма, но в същото време искам игрите ми да бъдат разбираеми, затова го използвам само в малки дози, „разпръснати“ в парчето.

Влияе ли държавата, в която живее човек, на чувството му за хумор?

Определено. Още от ранна възраст човек е оформил всичко около себе си и едно от нещата е пейзажът или езикът. Не всеки език може да се огъва свободно и не всеки е богат на играчки с думи. Но сигурно ще се съгласим, че най-голямо влияние оказва образованието - какви са родителите, чувството им за хумор, дали се шегуват или карат детето да го прави. Като дете слушах записите на баща ми за Радошин, Чимрман, диалозите на Ласица и Сатински и това със сигурност ме засегна.

Когато бях дете, чух, че баща ми се смее на глас, винаги ми беше приятно да разбера на какво се смее и защо някои изречения го карат да се смее. Продължи в училище - класната стая по някакъв начин е публика и аз с удоволствие правех глупости, за да разсмея съучениците си. Винаги ме изпълваше. Необходимостта от разсмиване на съучениците ми се запази и в гимназията, където започна цялото театрално опиянение и по-късно се превърна в обучение в Академията Janáček и накрая в моята професия.

След като завършва JAMU, той се установява в Бърно. Чешката република е по-добър фон за вашата работа от Словакия?

Аз съм от Тренчин, което е красиво, но рядко има по-малък град и театър. За съжаление няма достатъчно възможности да го посетите и да се развиете професионално в него. Докато в Бърно има много професионални и независими театри, фестивали и хора от бранша. Всяка вечер имате възможност да избирате от редица представления. Това е едно от нещата, които ме доведоха до това.

Отидох обаче предимно да уча - първо чужди езици, а по-късно актьорско майсторство. През тези много години се установих в Бърно и никой никога не ми каза, че не съм добре дошъл там или не ми е мястото там. Изпълнявам на словашки в цяла Чехия и не ми се е случвало някой да има нещо против. Роден съм в периода на Чехословакия и се чувствам чехословак. В момента имаме турне с най-новото парче Čecháčci a Čoboláci, което написахме и свирим с Филип Телер. Това е творение на границата между театър и стендъп комедия и в него обсъждаме чехословашките отношения и как се възприемаме като нации.

Снимка: Шимон Шиплак

Докато възприемате ситуацията в Словакия, има и място за развитие на изкуството, с което се занимавате?

В Братислава се случва много, има много театри и сцени. Но като цяло има значително по-малко театри в Словакия, отколкото в Чехия, което е логично. Тук обаче се създават различни нови пространства и фестивали. Особено сцената на комедийната сцена се е развила много през последните пет години, има силни речи, Pančlajn и подобни предавания. Вече продават големи зали, което ме радва. Има много умни хора като Томаш Худак, Мишо Сацамари, Дано Чисти и други, които се издържат от хумора. Ако трябваше да създавам и работя в Словакия, Братислава е може би най-добрата част от него. Но засега съм отличен в Бърно.

Играете и пред чужда публика. Усещате разликите в това как различните страни реагират на вашите игри?

Случва се някои неща да работят по различен начин. Въпреки че не харесвам много политическия театър, понякога намеквам за настоящата политическа ситуация, партия или човек в моите продукции, което може да не е винаги разбираемо за чуждата публика. Например въпросът за патрулите на влаковете не трябва да казва много на чешкия зрител, докато в Словакия засяга всички. Ще играя постановката си през ноември. Хареса ли ви, господа? във френската версия Ça vous a plu, господа? до Франция и през новата година до Мароко. Това обаче е до голяма степен комедия за движение и езикът на тялото работи по целия свят.

За вас хуморът е бягство от сериозни и не толкова весели социални теми?

Това определено не е бягство. По-скоро това е моята вътрешна обстановка - опитвам се да гледам на света с „хумористични очи“ и да търся хумор в света около мен. Ясно е, че ако човек иска да изпадне в депресивно настроение, всичко, което трябва да направите, е да включите телевизора или радиото и ще откриете много от тези причини по света и в Словакия. Тъжно е излишък в медиите, очевидно се продава по-добре. В работата си обаче съм избрал обратния път - ще следвам това, което е хумористично и странно, а не онова, което е трагично и депресиращо.

Вашите игри са инструмент за решаване на теми или тяхното отражение?

Мисля, че там е по-подсъзнателно. Влагам в игра неща, които могат да ме ядосат или ядосат по някакъв начин. Опитвам се да покажа колко странно и понякога безсмислено се държи човек, без много причини да го прави. Не че искам изрично да променя нещо или да се боря срещу нещо, а по-скоро да покажа различен поглед по въпроса. Например, когато играя комедията Pri kase, как се държим, когато пазаруваме в магазин, зрителят осъзнава, че понякога се държи неадекватно. В този случай театърът е огледало. Човек не трябва да бъде заключен в едно мнение.

Снимка: Шимон Шиплак

Някои се фокусират върху една или две медии, които предоставят само един изкривен поглед по въпроса. Именно Самко Тале е продукция, която трябва да ви накара да се замислите. Не е само, че един словак - белият човек е добър, а всички останали са лоши, защото са различни. Например, защо някой мрази всички мюсюлмани, след като през живота си не е срещал никого? През последните години играх например в Иран, Мароко, Кувейт или Ливан и имам много приятели сред мюсюлманите. И те са велики хора, които осъждат с цялото си сърце онова, което извършва военни екстремисти.

Разкажете ни повече за тази монодрама?

Самко Тале е на 44 години, но се е спрял на около 12 интелигентно. В главата му е изграден черно-бял свят: аз, бял словак, съм добър, а всички останали са лоши; Унгарци, роми, мюсюлмани, хомосексуалисти, чернокожи и др. Оригиналният текст е от периода на комунизма, където Самко Тале записва всичко и след това го носи в една голяма партия. С режисьора го докарахме до момента, за да посочим днешната социална ситуация. Действа прекрасно и днес.

Другите ви игри също имат конкретна цел или успоредно с текущите социални проблеми?

Вероятно не много, написах други игри с цел собствения си комедиен жанр: да разсмея хората и да създам нестандартна вечер, за да се смеят и да забравят за ежедневните си проблеми. Аристотел го нарича катарзис: чрез смеха и радостта зрителят се пречиства и намалява безпокойството си до поносимо ниво. В моите комедии на един актьор най-важното за мен е да предизвикам тези чувства. Удивително е, когато сто души от публиката се смеят в един момент. Ако някой намери нещо друго там, което може би не съм сложил умишлено там, защо не. Основният импулс обаче е смехът. Както и да е, остарявам и ми е интересно как ще се развива моят театър.

Смятате ли, че обществото ни трябва да бъде „излекувано“ от нещо? Ако е така, какъв е най-добрият начин да го направите?

Бих искал хората да бъдат по-отворени за нови неща, да продължават да се учат и да си пожелават повече. Мисля, че нашето по-младо поколение е на прав път. Той е по-отворен за пътувания, език и други влияния, отколкото нашите родители. Срещам умни хора, които следват своите. За щастие не срещам много хора, които просто се кълнат във всичко. Това е избор - или аз решавам да направя нещо за себе си и другите, за да можем да живеем по-добре тук, или няма да направя нищо и пак ще се закълна. Най-лесно е да не правиш нищо и да критикуваш.

Снимка: Шимон Шиплак

Което е героично за вас?

Вероятно когато хората са добри един към друг в ежедневни ситуации. Да бъдеш добър с непознати - това е героично. Когато хората са почтени, те се подкрепят и не си завиждат. Когато си вършат работата по силите си. Учители, лекари, търговци ... Стискам палци на млади хора, които правят изкуство, създават, изкарват прехраната си и не се отказват, дори да не е лесно.

Може да се интересувате и от тези разговори

  • Якуб Гулик: За мен добрият политик е човек, който е скучен и ми предлага данни, а не емоции, за да разреши ситуацията.В шегите си той често се позовава на политически представители или текущата ситуация в обществото. Якуб Гулик е комик от „Силни речи“. От седем години хуморът му забавлява хората не само в словашките градове. Но хуморът не му е достатъчен, [...]
  • Юрай Йордан Довала: Ние се държим като майстори на сътворението и не разбираме същността на творението, в което ние, Юрай Йордан Довала, родом от Словакия, работи като епископ на епархията в Бърно на Чехословашката хуситска църква. Освен това е музикант и автор на няколко книги - от духовна проза до ъндърграунд стихотворения. Той култивира силната си връзка с природата [...]
  • Татяна Ондрейкова: ЕС е невероятен проект, но често дава на държавата инструменти за тормоз на предприемачи. Татяна Ондрейкова е съосновател и главен изпълнителен директор на туристическата агенция Pelikán, която днес работи на шест чуждестранни пазара и в която работят 170 души. С Татяна разговаряхме за това как тя е започнала бизнес през 90-те, каква разлика вижда в [...]

Ако харесвате тези идеи, споделянето им ще помогне за разпространението им. ние ти благодарим.