Jana K. »Уроци/2018-01-28 07:00:01/10 коментара/69 харесвания

мистериозна

Въведение

Чувствам се като мечка, животът ми тази зима е живот на мечка и всеки мой сън е тежък мечи сън, от който е истински проблем да се събудя в седем сутринта. Диетите и спортът не ме касаят, легнах пред телевизора рано вечерта без угризения и рисувам малко. Направих няколко проучвания на птици, бавно ще стигна до риби, китове, след това до вълци, лисици и със сигурност до мечки. Но дори с моето мечешко темпо успях да напиша днешната статия.

Майка ми прави страхотни пресни хрупкави шишарки с малинов мус. Чудех се какво може да се боядисва с малинова пяна. Може би фламинго:)

В двете предишни глави (Петна, Основни текстури) научихме как да създаваме равномерни петна и основни ефекти, използвайки един или повече цветове. Днес бих искал да напиша нещо за самите цветове и как да ги приготвя.

Такъв опитен художник на вода обикновено познава добре цветовете си, внимателно ги избира и често ги смесва. В сравнение с обикновен човек, който разпознава жълто, червено, синьо, зелено, най-много все още знае какво е тюркоазено или цикламено, художникът на вода познава стотици цветни нюанси. Не обича да се ограничава до използването на основни цветове на която и да е марка, обича да експериментира и често прави работата си специална.

Ако в момента сте изправени пред избор на акварелни бои и искате да се информирате малко за предлаганите опции, може би моето списание COLORS ще ви помогне. Независимо дали сте решили да закупите която и да е марка, тръба или тиган, трябва да тествате цветовете си и да се запознаете с палитрата си, да я подготвите за употреба.

ПОДГОТОВКА НА ПАЛЕТИ ПРИ ИЗПОЛЗВАНЕ НА ПАНИ

Не е взискателен или дълъг. Просто поръсете палета с вода от пулверизатор и го оставете да престои една минута, за да активира пигмента. И палетът е готов.

ПОДГОТОВКА НА ПАЛЕТИ ПРИ ИЗПОЛЗВАНЕ НА ТРЪБНА БОЯ

Акварелните бои в туби са добър избор за по-опитни художници на вода и начинаещи. Качествената боя в тубата е богата и е по-лесно да смесите по-голямо количество боя, от което се нуждаете, когато рисувате върху по-голяма площ. Когато правите петно ​​върху метрова хартия, наистина не искате да добивате цвета от малка половин тиган.

Има два начина за приготвяне на боята. Прясна боя, спечелена с чиста вода в купата, е най-наситена, изберете този метод за вече споменатата работа на по-голяма площ. Вторият метод е подобен на направата на тигани. Нуждаете се от празна пластмасова палитра, отпечатайте цветовете в тубата, която искате да използвате в прозорците, и я оставете да изсъхне напълно за поне 24 часа. След това използвайте тази палитра като тиган.

ТИП - Когато избирате пластмасов палет, помислете практически и изберете затварящ се. Изсушените бои за тръби не се държат в пластмасови палети толкова здраво, колкото оригиналните тигани, когато се прехвърлят, изсъхналата боя често пада от прозорците. Лично аз също имам против праха, който се събира на отворени палети.

Друго предимство на такава палитра е, че вие ​​избирате нюансите, които използвате. Набор от акварели от всяка марка има предписаните нюанси. Това не винаги са цветовете, от които се нуждаете и често липсват някои важни.

ЦВЕТНО ИЗПИТВАНЕ - ПРОБНО ПРОИЗВОДСТВО НА КНИГИ

Независимо дали използвате тигани или тръби, вземете лист акварелна хартия и направете примерна книга с вашите цветове. Сухата боя в палитра или тиган обикновено не е добър информатор за това как всъщност ще изглежда боята на хартия. Примерната книга ще предостави такава справка много добре.

Започнете със смесване на най-плътния цвят. Горната част на записа трябва да дава информация за избраната опция за най-тъмен и богат цвят.

Продължете да "дърпате" пигмента върху хартията, добавете вода. Това ще създаде "центъра" на цветовия тон. Краят на цветната следа трябва да съдържа само минимум пигмент, така ще изглежда най-яркият вариант на цветовия тон.

Имаме пред себе си обхвата на избрания цветен тон. Такива са възможностите му, от най-тъмните до най-светлите. Можем да създадем всякакъв интензитет на този тон в зависимост от това колко вода добавяме.

Добре е да реализирате тази гама, за да се запознаете с възможностите на акварелната боя. Ако картината трябва да бъде ефирна и прозрачна, е необходимо да се използва по-разреден цвят на слоеве, ние ще изразим детайла с по-интензивни, но по-малки цветни области и щрихи.

  • работни навици - От известно време създавам свои собствени палети. Това всъщност са колекции от нюанси, които най-често използвам за определен тип живопис, това е например моята портретна палитра, тя съдържа цветови тонове "тяло" и топли допълващи се цветове на различни марки, най-често Schmincke и Winsor & Newton . Под него има примерна карта, въз основа на това ще опиша всеки цвят поотделно и при работа по нов портрет ще избера тези, които ще използвам, само като използвам примерната карта.

Моите мостри за различните палитри и цветни марки, които използвам често. Те също така съдържат сравнение на интензивността на едноименния цвят от различни марки. Например, цветен нюанс като "Magenta" или "ultramarine blue" се произвежда от много компании, но интензивността на цвета понякога варира значително от производителя до производителя. Ако искам да избегна изненади в последното боядисване, което отнема часове, е необходимо предварително тестване на цветовете.

ТИП - Ще направя примерни книги за всеки тип хартия, който използвам. В статията PAPIER можете да прочетете повече за отделните видове хартия, но главно за факта, че цветовете постигат различни резултати на различни повърхности. При висококачествената памучна хартия резултатът е малко по-лек, отколкото при студентските целулозни хартии.

Ако се интересувате от акварелна живопис, бихте искали да научите възможно най-много, да доведете работата си до консултация и да рисувате в екип от хора със същото хоби, каня ви да Работилница AKVAREL, Уводен курс или Разширени техники, които се провеждат редовно в Modra през уикендите. За повече информация и актуални дати ми изпратете съобщение, ще се радвам да изпратя подробна информация.
______________

вече в четвъртък, 1.2.2018 г. ☂

Автор на статията - Jana Lepejová (Jane-Beata), художник и преподавател в работилница AKVARELA

Къде да отида нататък? Прочетете още статии от списанието+