Мариан Мудрох почина в сряда, 31 юли. Той си тръгна след тежко заболяване. Въпреки това онези, които го познаваха, трудно приеха това послание. Тъй като присъствието му на арт сцената беше реално и изпълнено не само с неговия авторитет и харизма, но и с очевидното му издигане на обикновеното ежедневие до преживяване на близост.
В края на собствената си биография, предназначена за възможност, която вече не е актуална днес, той пише: „Въпреки всички съмнения, които ме измъчват, имах късмета да имам хора, които излъчват такава духовна енергия, която ми позволи да пробия клопките на живота и приятелството им. добави увереност. Това не е достатъчно. Във всеки случай съм им благодарен за това. "
Биографиите не свършват по този начин, но не би бил той, ако не издигне „да бъдеш с близки и да култивираш културата на другия“ като най-важната част от съществуването на всяка значима общност. Той го нарече „да си в околната среда“, което означаваше всичко, но преди всичко да си готов да се срещнеш с вдъхновяващи хора и да разпознаеш обстоятелствата, които могат да те въвлекат в „енергийното поле“.
Със сериозна радост и отговорност той обработваше и култивираше това енергийно поле на нашата арт сцена, когато можеше. Въпреки че детето беше толкова щастливо, колкото твърдеше, животът му подготви няколко трудни ситуации. Да бъдеш син на Ян Мудрох, заслужил художник, ректор на VŠVU, застанал в една линия с бащите на основателите на словашкото модерно изкуство, не беше просто предимство. За младия Мариан Мудрох по време на решението какво да прави, може би разочароващо бреме.
Той обаче отново е „късметлия“, че е бил въведен в изкуството от учителя, стъклар и скулптор Вацлав Сиглер, в стъкленото ателие на Художествената академия. Той обичаше да напомня, че „студиото на Cigler във VŠVU в Братислава беше феномен, който излезе наяве постепенно и в който също можех да се изгубя, но ми позволи да видя пътя, който може да се следва. Това ми позволи да видя света в специална светлина и помогна да се отърва от разочароващата несигурност, която също е резултат от влиянието на баща ми. ".
Друг важен момент, който постави живота му, беше парадоксално нормализиране, като ограниченията му попаднаха върху неговото артистично поколение веднага след като тя завърши университет. Мариан Мудрох реши да оттегли хора, които са ценни в общността, и да не участва в работата на нормализираната сцена на изкуството. Може би в допълнение към собствените си убеждения, тук е впечатлил и „моделът на цигарите“, при който не е било въпрос само на умение, култивирано в материала, но и на търсене на това, което стои зад него. Бавно, към тишина, медитация и трансцендентност. И няма много нужда от фарове.
Мариан Мудрох смята колективната изложба 1-во отворено студио, състояла се през 1970 г. в къщата на Руда и Евгени Сикоровцови, на улица Техелна в Братислава, за третия, важен момент, оформящ особено неговото артистично съществуване. Това беше една от последните безплатни изложби, подготвени колективно и свободно от млади художници, подозиращи, че контролът на режима ще създаде различен режим след няколко месеца. Тук, заедно с Вилиам Якубик и Владимир Кордош, те изложиха концепция за презентации под общото име Атмосфера 1970. Мариан Мудрох извърши акция от два цветни изпарения - синьо и червено, идващи от комини, и го нарече.
Иржи Валок, теоретикът и куратор на чехословашката независима художествена сцена, пророчески пише, че „жеста на автора е опит да се схване преходността и да й се придаде нова естетическа форма“. Той се опита да улови невъзможното и създаде ефимерна скулптура, която сега смятаме за емблематична концептуална творба на словашката история на изкуството.
Мариан Мудрох имаше самостоятелна изложба почти осем години по-късно (1979 г.), след като завърши незабележимо проучване в незабележимото фоайе на Клуба за образование и наука под патронажа на гореспоменатия Иржи Валок. Неговата работа - графики (офсети и ситопечат), рисунки, картини, обекти, инсталации, видеопрожекции постепенно с фона на Cigler преминава към концептуална работа с медиума и неговото медитативно моделиране. Постепенно той създава основно графичния „метадил“ на конвергенцията, всяка серия от които отброява десетки отпечатъци. Последователната процедурност и бавното изместване на изследванията на графичните изображения ще го доведат до няколко кръстопътя. Да открива и култивира черен монохром, да открива рисунка и черен графит, да минимизира намесите като насока към духовното качество.
В своята хабилитационна лекция Мариан Мудрох уместно каза, че изкуството е образование за концентрация, което ни показва, че дори може да се мисли за изображения.
В допълнение към изкуството, преподаването е еднаква част от неговото същество. Започва в училището за народно изкуство и остава там десет години. Оттам той се прехвърля в Училището за изкуства и занаяти в Братислава, където преподава в продължение на двадесет години, и завършва педагогическото си поклонение като доцент в Академията за изящни изкуства към Катедрата по живопис и други медии в Братислава, където преподава рисуване.
И не на последно място, харесваше Рене Магрит, Пол Делаво, Фелисиен Ропс, Майкъл Бореманс. Той каза, че трябва да сте любопитни и да мислите! А педагогическото задължение е да постави капани и да доведе учениците на поляната и хълма. Той вярваше в сатори, което означава - да знаеш безопасно, без възможност за доказване; той твърди, че всеки път, когато се впускаме в нещо, трябва да имаме Визия, Концепция и Програма. Мариан, веднъж завинаги знам, че трябва да вървим тихо, навътре.
Последното сбогуване ще се състои в сряда, 7 август, от 14 часа в крематориума в Братислава.
© ЗАПАЗЕНО АВТОРСКО ПРАВО
Целта на всекидневника „Правда” и неговата интернет версия е да ви предоставя актуални новини всеки ден. За да можем да работим за вас постоянно и дори по-добре, ние също се нуждаем от вашата подкрепа. Благодарим за всяко финансово участие.