2017

В киното ни привлича холивудска продукция за нещо страшно и страшно с удивителен знак в заглавието. Искам да кажа, поне следва от трейлъра, който отива на Майка! виждат почти всички, които са влезли в киното през последните седмици. Амбициозното нещо, което мирише на ужас, трябва да е представлявало голям интерес за публиката и критиците, както се очакваше с такъв състав. Въпросът е дали филмът е отговорил на очакванията.

Оригинално име
Майко!

Включете майка! до един жанр (дори до два или три) не е никак лесно. Ако такава категория съществуваше, тя може да се впише в „обезпокоително чудо“ или по-скоро в „контролиран хаос“. Така че е трудно да се подготвим за това, което очаква зрителя. Това също е страх, също е драма и може дори да се смеете. Просто не съм съвсем сигурен дали нарочно.

Гореспоменатият силен актьорски състав е труден за критика. Главно Дженифър Лорънс убеждава в своите качества. От каменна жена, която се опитва да не изразява никакви емоции, внезапно избухване на нерви, което ви харесва да утешите, защото тя просто не заслужава това страдание. И това страдание е причинено от имена като Ед Харис, Мишел Пфайфър (или много приятно за мен Кристен Уиг), но главно Хавиер Бардем.

Като мега успешен поет той храни семейството си, като пише. Така че напоследък изобщо не се справя добре, затова търси вдъхновение. Вика непознати вкъщи, но любовницата му изобщо не се вълнува. Може да го види, но все още има нужда да му се възхищаваме. И все пак: съпругата е добре, но тълпите от фенове, това е атракция. По този начин човекът, който живее в уединение, постепенно се превръща в знаменитост, готова да жертва собствената си неприкосновеност. Или може би не.

Проблемът (или предимството?) Може да бъде зрителят да стане свидетел на двусмислена, метафорична история, която изглежда твърде (и често отвратително) реална. Метафорите може да не са напълно разбрани и това може да навреди много на цялостното впечатление. Истината е, че Аронофски предлага няколко нива за разглеждане на историята.

Можем да отидем при майка! да се разглежда като история, която отразява библейския Стар (а на някои места може би и Новия) закон. Виждаме борба между двама братя за живот и смърт, напомняща на Каин и Авел. Виждаме също как фанатичните фенове получават благословии от известен поет (метафора за кръщението на Исус?) И стихотворение, което всеки обяснява по свой начин и има силно влияние върху хората, може да бъде Божието слово (например, Десет заповеди?). Един от плакатите за филма, в който Дженифър Лорънс изглежда като статуетка на Дева Мария, също може да помогне.

Майко! може да представлява и нашата планета и майката природа. Защо не, филмът ясно казва „Ти си тази къща“. Хората унищожават къщата, защото не оценяват нейното гостоприемство. Някои от него го рисуват, което всъщност не помага при бунтове. И накрая, майката може да бъде и силен критик на положението на жените в браковете, където се предпочитат само ролите на мъжете.

Тъмният тон, липсата на светлина в къщата и натискът върху психиката на главния герой правят филма преследващ (макар и трудно да се каже ужас) филм, който понякога напомня на детето на Розмари (1968). Но едно е сигурно. Това не е почивка и дори лекият отблясък може да има фатални последици под формата на неразбиране на определена връзка. Режисьорът няма милост в това, въпреки факта, че намерението на автора е също да привлече зрителя в (контролиран от него и на пръв поглед неконтролируем) хаос и по този начин да добави малко към главния герой, който се чуди какво се случва наоколо него.

О майко! ще се говори. За нейното заключение, за нейното намерение, заради актьорските изпълнения, а също и защото разделя публиката. Поради това е трудно да се вземе позиция по него и да се добави окончателна оценка. Поставянето му твърде ниско би означавало да я осъди на обществото за явно неуспешни опити. Това със сигурност не е така, въпреки факта, че вероятно не надвишава очакваната граница на приходите.

Да изгори пет звезди отново би означавало да игнорира няколко грешки и очевидното намерение на автора да играе игра със зрителя, в която той може дори да не знае „какво е искал да каже поетът“. Следователно може да се разбере възможна ниска оценка. Над майка ти! обаче трябва да се помисли, защото това остава в главата ви. Това е въпреки липсата на музикален компонент или противоречив край.