Дълга коса, Еврипид, руски тост, Йонеско, социология, Сартр, поп музика, Достоевски, съвременна математика и миниполи. Образът на мрака и затварящите надписи се превърта на широкоекранен екран, докато еднообразният женски глас продължава да назовава всички автори, модни аксесоари и мисловни линии, забранени от военната диктатура, простирайки своите кървави, десни екстремистки пънове през пелопонеските 70-те в различни форми.години. В края на списъка е буквата Z, която символично беляза убития опозиционен политик и активист Григорис Ламбракис. Темата за тъмните исторически карти и престъпните режими, насилващи принципите на демокрацията в страна, която е положила основите на съвременната европейска култура, е ключова отправна точка за работата и живота на гръцко-френския филмов режисьор, сценарист и актьор Коста-Гаврас .

който

Гръцки в Париж

„Майка ми винаги ми казваше да се държа далеч от политиката, защото баща ми се озова в затвора. Но как да не се включим? Дори да не заемеш позиция е позиция “, каза Гаврас в интервю за The Guardian през април 2009 г.

Той е роден на 12 февруари 1933 г. в малкото село Лутра Ираиас в югоизточната част на Пелопонес като Константинос Гаврас. Майка му беше гъркиня, баща му идваше от Русия. По време на нацистката окупация на Гърция по време на Втората световна война той се присъединява към лявото крило на партизанската съпротива. След освобождението, когато монархическият режим дойде на власт при крал Павел I и като част от структурните промени започна ловът на комунистически вещици, той плати за това - стана му неудобно и се озова в затвора. По този начин петнадесетгодишният Гаврас затвори вратите си във всеки гръцки университет и емиграцията изглеждаше единственото решение. Съединените щати, определени през 50-те години от антикомунистическата истерия, водена от сенатор Джоузеф Маккарти, отказаха заявлението му за виза.

„Бях жертва на Студената война“, коментира той, след като напусна собствената си страна след повече от петдесет години. „Това беше най-лошият период в гръцката история след турската окупация, но имах късмета да мога да дойда във Франция и да уча.“ След като завършва литература в Сорбоната, той завършва филмовия институт IDHEC. През 50-те и 60-те години нивото на европейското кино се раздвижва от френската нова вълна, която въвежда прогресивни визуални техники, редактиране, отчуждаващи елементи, поп-културни цитати и експериментални повествователни структури, като по този начин директно копира либерализиращите тенденции в обществото. Неформалната група филмови критици и номади, съсредоточени около редакторите на Cahiers du Cinéma, се основаваха на италианския неореализъм, класически холивудски филм от 20-те и 40-те години на миналия век и френски поетичен реализъм, но радикалните им творби устояваха на всякакви опити за жанрово, тематично, официално или официално. Единственият му обединяващ елемент беше опитът да се определи срещу фабричното производство на филми, което превърна целулоидните мечти в продукти.

Това беше светът на младия Гавраш. Като асистент на режисьора си сътрудничи с Рене Клер, Жак Деми или Рене Клемент, благодарение на което се запознава с Ив Монтан, от когото излиза не само негов близък приятел, но и придворен актьор. Той също го хвърли в неговия игрален дебют „Престъпление в експрес“, детективен трилър по роман на френския автор Себастиен Япризо. Историята, която разследва разследването на жестоко убийство през нощта по маршрута Марсилия-Париж, е заложена в добре обмислена режисура и игра с жанрови правила и отвори много врати за създателя си. Въпреки че Симоне Синьоре не промени номинацията си за британската награда BAFTA за най-добра актриса на чужд език, тя се запозна с бъдещия си съпруг Монтанда по време на снимките. Въпреки че двойката не крие симпатиите си към комунистическия режим, когато съветските войски окупират Чехословакия през 68-та година, двойката публично осъжда акта, в резултат на който всичките им филми са забранени у нас.

Последната буква от азбуката

„Гъбите и идеологичните заболявания трябва да се борят превантивно. Те са вредни микроби и паразити. Ето защо пръскането на хора с подходяща смес е абсолютно необходимо ", казва генералът от милицията и ще се получат огромни аплодисменти в залата, пълна с висши сановници.

Този образ, отварящ филма Z, политически трилър и основен елемент на творчеството на Гаврас, е едновременно циничен и плашещ. Като режим, който избърса дупето си със социален договор и разпъна ултрадясна, войнствена палатка над Гърция. И по-късно: кремът идва в величествения оперен театър, докато наблизо се провежда дългоочакваният спектакъл на Григорис Ламбракис, лидер на опозицията с харизмата на Ив Монтан. Ламбракис пробива тълпата, застанала пред входа на залата, където веднага изнася реч, насочена силно срещу режима. Групата го потупва по рамото и ръкопляска от едната страна, другата плюе и хвърля камъни. Скрити сред тях са провокатори, но и обикновени хора, разочаровани и отвратени от популизма на политиците. Всичко се наблюдава от линия въоръжена полиция. Кой би могъл да предположи, че лидерът на опозицията ще бъде в болницата след няколко часа с мозъчен кръвоизлив, от който вече няма да си спомня? И червената завеса пада, дамите в кожуси и господата в смокинг аплодират оперното гмуркане.

Филмът, книга на гръцкия писател Василис Василикос, е безмилостен обвинителен акт за военната диктатура и реконструкция на събитията, предшестващи и последвали убийството на опозиционен политик. Претърсването, извършено самостоятелно от млад разследващ съдия, разкрива не само истинските извършители на покушението, но и гнилия, напоен с кръв характер на бойната група. Въпреки че Гаврас направи филма на френски, той запази неотложния и поглъщащ тон на оригинала до последната точка. Вездесъщото чувство на безпокойство се усилва от бързите темпове на разказ, рязкото рязане и смразяващо-циничния музикален съпровод. Не е необходимо Гаврас да обръща внимание на авторското си его със стилизирана еквилибристика. Концентрираната посока, която не позволява на нито един компонент да се откроява сам, носи осезаемо интензивно преживяване. Нищо чудно, че Z спечели "Оскар" за най-добър чуждоезичен филм, "Златен глобус" и награда за режисура в Кан, той беше посетен от почти четири милиона зрители само във Франция и катапултира създателя в елитен филмов клуб.

И финалната картина: Жан-Луис Тринтинян в ролята на разследващ съдия с нескрит ентусиазъм съобщава на вдовицата на убития политик, изиграна от чувствената Ирен Папас, че извършителите, включително генералите, ще бъдат изправени пред съда и наказани, правителството пада и се свикват нови избори. Жената, облечена в черна роба, обръща глава и гледа към безкрайното море. В лицето й няма намек за щастие или надежда, а само тих, пулсиращ страх от непознатото.

За какво говорим, когато говорим за политическия трилър

Двама мъже се срещат на площада: нека ги наречем Жерар и Кохутек. Те казват няколко учтиви думи, Кохутек пита Жерар за здравето си и жена си. След това се гледат мълчаливо. Жерар се обръща и си тръгва без поздрав, Кохутек извиква зад него: "Радвам се за вас, сър!"

Картината, на пръв поглед предизвикваща среща на стари познати, е една от финалните сцени на филма Изповед. Историята е базирана на едноименната книга на чехословашкия политик и дипломат Артър Лондон, един от преките участници в измисления процес срещу Рудолф Слански през 1952 г., което го принуждава да признае. Но за какво?

Това е последвано от безкраен цикъл на психически и физически мъчения, терор, сплашване и унижение. И особено разпитите, проведени от човек на име Кохутек. Всичко се случва в тъмни, мръсни, миризливи и клаустрофобични пространства, усилвайки безнадеждността и абсурдността на кафкийския микросвят. Жерар, изигран от Ив Монтан, загубил дванадесет килограма по време на снимките, постепенно се превръща в своеобразна парафраза, герой на древна трагедия: идеалите му са подложени на трудни изпитания, а смъртта изглежда е единственият изход от омагьосания кръг . Но как да умреш в система, която не ти позволява? По този начин въпросът за безсмисленото признание се превръща в универсален образ на извратената машина, която изяжда собствените си деца.

Гаврас създаде интензивен, смразяващ, болезнен и физически филм от Изповедта по отношение на съдържание и форма, което е груб обвинителен акт и предупредителен изстрел. Той също така приложи характерния си режисьорски стил, определен от рязко рязане, студена незаинтересована камера, засилване на чувството на безпокойство, работа с жанрови конвенции и слабост към противоречиви литературни модели, към следващия филм Състоянието на обсада, разположено в кървава политическа изригвания в Уругвай през 60-те години. Това, заедно с филмите Z и Изповед, създава въображаема трилогия на Гаврас-Монтан, която е примерен случай на ангажиран политически трилър, насърчаващ обществен дебат.

Свободен човек

През последните петдесет години Гаврас е направил повече от двадесет игрални филма с широк жанров диапазон: от мелодраматично настроената Светлина на жената (1979), комедии като Семеен съвет (1986) с „Френският Елвис“ на Джони Халидей и Малкия Апокалипсис ( 1993) с Jiří Menzl, до военната драма Amen (2002), която осъжда нацизма и странните църковни практики, Hollywood City of Madmen (1997) с дуета Hoffman - Travolta, политически трилъри The Unknown (1982) и The Game Box (1989 ) или, например, абсурдният филм „Рай на Запад“ (2009) за пътуването на мигранта към мечтаната от него Европа.

Засега последната статия във филмографията на Гаврас е капиталният трилър, който се развива в обкръжението на най-високите финансови акули по време на световната финансова криза. Историята проследява бурната кариера на Марк Турнюй, водена от харизматичния марокански актьор Гад Елмалех, който като директор на най-голямата банка в Европа премества зигзаг между финансови групи, политически лидери и части от закона. Гаврас умело работи със зашеметяващ подход, където главният герой поглежда в камерата и споделя мисловните си процеси със зрителя, преминавайки от стереотипа на хищник в кариерата към по-амбивалентна позиция на его-проследяващ, циник и нихилист, който лесно би избутал Гордън в джоба си. Гека от тематичния филм на Оливър Стоун Уолстрийт (1987). Гаврас остава верен на концентрираната си режисура и бързото темпо на разказване, което в крайна сметка се превръща в алегория на саморазрушителния макиавелизъм.

Понастоящем Коста-Гавраш е един от най-отличителните и аплодирани европейски художници. Той показва прокламираната си ангажираност, заради която често е бил критикуван не само като създател, но и като гражданин и избирател. През 2002 г. той публично подкрепи президентската кандидатура на френския социалист Лионел Жоспен. Шест години по-късно той става председател на журито на Международния фестивал в Берлинале. Синът му Ромен Гаврас продължава по стъпките на баща си като режисьор на късометражни филми, реклами или музикални видеоклипове, например за Justice, Kanye West или Jamie XX. Работата на Гаврас е не само демонстрация на мрачни политически трепети или случайни жанрови експедиции, но главно доказателство, че филмовата среда е мощен инструмент за задълбочаване на критичното мислене. А темите, които френският гражданин от гръцки произход е поел, са малко: нацизъм, църква, капитализъм, миграционна криза, нарцисизъм, малодушие, популизъм, власт, комунизъм, съдебна система, журналистика, страх, свобода и истина. Така че кой трябва да се страхува от Коста-Гавраса?

Авторът е писател и сценарист