дойде

Легендата Айзенщайн, мегаломанът Бондарчук и мечтателят Тарковски са може би трите най-известни имена в руското кино у нас. Но какво добро са заснели руснаците през последните 20 години и къде да го търсят ...

Андрей Звягинцев

За режисьора Левиатана (2014) достатъчно е написано през последната година. Той е с прякор новия Тарковски, спечели Златен глобус и освен това е горещ кандидат за Оскар. Въпреки че филмът критикува настоящата ситуация в Русия, самите руснаци го изпратиха да се бори за тази престижна статуя. Голяма жалка обаче е, че Американската филмова академия ще забележи руски режисьор само когато той критикува страната си. Звяцингев имаше поне един по-добър филм с три бради.

Дебютира в киното Завръщане (2003), което наистина е необикновена картина. Типични дълги неподвижни изображения (след Iñárrit Birdman наистина балсам за душата) изобразява живота на двама братя без баща и неговото мистериозно завръщане. Красива природа, човешка история и заключение, което ще ви отегчи в главата дълго след като субтитрите и типичната повтаряща се музика на Деграчев преминат.

Заснел е втория си филм четири години по-късно, Изгонване (2007) и в главната роля, подобно на Завръщането, той хвърли харизматичния Константин Лавроненко (за мен руснакът Мадс Микелсен). Филмът е своеобразно изследване на вината в двойка. Вера (отлична Мария Боневие) е притеснена, защото е била изневярна и очаква дете, а съпругът й Алекса ще погълне съвестта особено от това как се е държал по този проблем. Лавроненко (словашките зрители може да го познават от филма Кайнек) е може би най-големият коз на Звягинче и в двата случая и аз пропуснах подобна силна, харизматична личност в Левиатан.

Определено си струва да се спомене също Елена (2011)), третият Звягинцев, който подобно на първите двама се занимава с вечния въпрос за живота и смъртта, този път чрез вдовицата.

Александър Сокуров

Ветеран на филмовия фестивал в Кан и една от най-значимите прояви на съвременното руско кино. Сокуров има изключително характерен стил, който със сигурност няма да отговаря на всички. Той е особено известен с филма си Руски ковчег (2002), което е на деветдесет минути разходка през Ермитажа в Санкт Петербург, където зрителят трябва да опознае най-големите руски личности (с Пушкин се появява само три пъти!), Образи и култура като цяло. Филмът прескача от настоящето към миналото, където виждаме няколко ключови исторически момента и участваме в бал. Повече от 850 статисти взеха участие в снимките и най-интересното е, че се заснема в един кадър без монтаж.

Желанието на сърцето му е тетралогия на това колко силно унищожава човека. Във всеки филм той пое една от добре познатите исторически фигури (с изключение на последната, която е преинтерпретация на Гьоте Фауста) и представиха своята версия за вътрешното си настроение. Moloch (1999) говори за Хитлер и Ева Браун, Телец (2001) отново в последните дни на Ленин и Слънцето (2005) за живота на японския император Хирохита непосредствено преди капитулацията. Последната част от тетралогията е гореспоменатият Фауст (2013).

От по-старите парчета човек не може да забрави интересните Skorobnoje Besčuvstvije (1987) а Круг Второй (1990).

Владимир Машков

Машков е преди всичко актьор, но през 2004 г. засне филм за връзката между баща и син, евреи в предвоенната епоха. Израства до цигулар от сина си Дейвид и много се срамува от простия си баща. Войната, в която бащата умира обаче, променя всичко. Татко (2004) Това не е световен филм, а филм, който всеки от нас трябва да гледа от време на време.

Споменавам Машков главно защото той изигра Рогожин в серийна адаптация на феноменалния роман на Достойов Идиот. Десетте части от едноименния сериал от 2003 г. е режисиран от Владимир Бортко (също отговорен за сериала Учителят и Маргарет (2005)) и с участието на друг отличен актьор - Евгений Миронов. Горещо препоръчвам и двете серии.

Ермек Турсунов

Въпреки че Ермек Турсунов е казахски режисьор, не мога да не го спомена. Дебютира със специален филм Келин (2009), което изглежда документира живота на казахите в планините Алтай. Филмът е без диалози и музика, но усещането на авторите за кадъра и красивата дива природа ще ви компенсират напълно.

Вторият му филм, Шал (2012), това е поне клас по-добре. Ербулат Тогузаков изигра казахски вариант Старец и морето и може да ви напомня за Куросава Дерсу Узала. Подобно на шедьовъра на Хемингуей, това е историята за борбата на човека с природата, която Турсунов е изцедил във вълци. Ако трябваше да го сравнявам с нещо, бих го сравнявал с това на Вание До последния трапер, просто с повече акцент върху историята.