Кармен от едноименния спектакъл, режисиран от Ян Хуровчик, не различава стойността на задачата според размера. Съветът ще спечели в хора и също така ще поеме отговорността за соловата роля. От най-ранна възраст в обкръжението на артисти, никога не й липсваше желанието да се изявява. Тя обаче отказа да пее, въпреки че баща herubo Belák я помоли да препее хита на стария си баща и Jana Beláková Кажи ми баща ми. Може би някой ден ще го изпълни, но засега той е пълен танцьор, който не само интерпретира танца, но и преподава и създава хореография.
И двамата ви родители са работили в телевизията, баща boubo Belák е музикант. В тях почувствахте желание да се отдадете на някои от изкуствата като тяхно дете?
Бях активно дете, родителите ми не трябваше да ме тласкат към нищо. Сигурно обаче са забелязали едно съществено нещо, което трябва да притежава художникът - желанието да се покаже и да не се срамува. Наистина не ми липсваше способността да се вмъкна в средата на обществото от най-ранна възраст. Влиянието на семейството обаче беше ясно - бащата винаги свиреше хубава музика. Сестра му Данка, която живее в Германия, редовно ходеше в Словакия и ми носеше записи на чуждестранни танцови певци, особено на Майкъл Джексън. Когато ми донесе филма Мръсни танци, той беше оборудван.
Оборудван от известни родители на частни учители?
Със сигурност е по-лесно да помогнете на детето си да избере правилната посока и да разпознае таланта, когато имате контакти. Спомням си, че нашият семеен приятел беше танцьорът, хореограф и режисьор Либор Вакулик. Той посъветва майка ми да ме накара да танцувам. Това обаче беше само въвеждащ вход, защото майка ми е разумна и практична жена. Нямаше частни оборудвани уроци, тя ме записа в Народното училище по изкуства, днес Началното училище по изкуства, в страничния вход. Тя уби две мухи с един удар - бях близо до нея и не трябваше да ме кара никъде, но в същото време се отърва от моята хиперактивност и от мен поне за времето на деня. Всъщност танцувам по-дълго, отколкото ходих на училище.
Без почивка?
Имаше време, когато исках да спра да танцувам. Вероятно е често срещана криза, когато работите върху нещо толкова интензивно. Затова добавих танца към изкуството, спорта, драматичните кръгове, тениса. Много ми помогна и фактът, че реших да не ходя в консерваторията. Родителите ми за пореден път ме подкрепиха правилно в класическото образование в гимназията. Починах си малко там и разбрах, че наистина искам да направя танца на професионално ниво.
Учил си хореография в Академията за сценични изкуства. И все пак ти танцуваш. Това е често срещано?
По-точно - изучавах педагогиката на съвременния танц. Мога да преподавам, танцувам и хореографирам. Страхотно е, че се смесва, защото не стагнация. Преподавам предимно през лятото в летни училища, които представляват голям интерес, а когато нямам други задължения, преподавам и на млади хора в танцовия театър Брален, на който съм длъжен за танци. И не само аз, но и деветдесет процента от танцьорите в Словакия. Тълкуването обаче все още преобладава в моята работа.
Как всъщност да уча танци?
В Словакия в университета се изучават три основни вида танци - класически, който неспециалистите познават като балет. В Словакия той е най-основно представен от Балета на Словашкия национален театър, но също и от театрите в Кошице и Банска Бистрица. Тогава това е народен танц, т.е. фолклор с основните представители на SĽUK и Lúčnička. Изучих третия вид - модерен и съвременен танц. Като завършили съвременен танц, можем да се прилагаме и в мюзикъли. Днес обаче някои строги ограничения в категоризирането на танца не се спазват толкова. Ако някой е талантлив и работи върху себе си, училището не е най-важното. Имам много колеги, които са започнали да танцуват от страст и от години са в челните редици на професионалния танц. И обратно, правя хореография, въпреки че не съм учил директно тази област.
Все още се говори за кратък живот на танцьор. Също така има разлика в дължината на тези видове танци?
Това е много индивидуално. Например, познавам балерина, не лично, но съм сигурен, че и вие сте чували за нея - и тя танцуваше на около седемдесетте. Мая Плисека се казва. Вярно е, че това вероятно е изключение. Не всеки може да се съгласи с мен, но като цяло съвременният танцьор вероятно има по-дълъг живот. Балетистът е много по-зле.
Защо?
Защото балетът работи на различни принципи. Съвременният танц използва тялото по малко по-естествен начин, той не противоречи напълно на анатомията на тялото. В балета ставите, костите и мускулите са силно унищожени от работата на балета през целия живот.
Ще бъдеш на тридесет. Стига да управлявате индивидуално?
Зависи от обема на работата. Танц, това не са само вечерни представления. Отиваш на репетиции сутрин, преди представлението също, вечер все още имаш сили да изиграеш представлението.
Така че за колко време?
Надявам се в това тридесет и пет. Ако не спрат да слушат коленете и ставите си.
Танцът е болка през целия живот?
Да, това е правилното твърдение. Всяка жена наистина ще оцени естетически натъртвания и ортези. Но отново, моите лекари се справят доста добре, нямат нужда от робот. Това се чувства с възрастта. Когато бях по-млад, въпреки че ме болят кръста и коленете, някак си усещах по-малко.
Какво се случва, когато болката е непоносима и ви очаква представление? Винаги имате алтернативи?
Не винаги. И изобщо не в пътуването. След като ни се случи на пътуване една колежка да се разболее много, тя беше на четиридесет. Репетирахме го по отношение на режисура и драматургия на място, изиграхме шоуто без него и публиката остана доволна. По-лошо е обаче, когато става въпрос за главния герой и има наистина малък екип, за да може някой да излезе от него. Приятел Иван беше ранен в записа, докато пътуваше до Полша точно преди представлението. Спектакълът трябваше да бъде отменен, чакахме заместника му Лацка, който напусна Братислава. На следващия ден играхме, но оставихме Иван там в болницата. Легнахте още две седмици.
Отново можете да завиждате на фигурата на танцьорите. Вероятно можете да ядете всичко и да го изскочите.
Е, ще се изненадате. Тялото е интересен механизъм, свиква с много работа и след това вече не работи според нормалните очаквания. Парадоксът е, че много танцьори отслабнаха след активен танц. Доходите и разходите са предмет на това, но също и на мускулите, които вече не са толкова стресирани. Е, по-точно, никога не съм бил толкова лош, тънък танцьор. Винаги съм имал начин да го кажа - добре, женствени форми. Бях дори по-голям от сега, но вече се свих малко.
Нека да преминем от танц към хореография. Възможно ли е да започнем работа сред по-известните хореографи, които имаме тук? Театрите не посегат към едни и същи през цялото време?
В повечето случаи това не е въпрос на театри. Хореографът е част от екипа и се избира от режисьора. Или режисьорът също е хореограф.
Кои са вашите директори?
Разбирам се добре с Дод Гомбар. Патрик Ланчарич, Шуро Нвота и Кубо Нвота, Йожко Красула.
Помитахте много етапи по време на работа. Благодарение на проектите на Ян Хуровчик и Словашкия танцов театър обаче пътувате много. Хората в регионите изобщо се интересуват от чисто танцово представление?
След успешно турне с Vták Ohnivák, сега представихме Carmen. В повечето случаи беше разпродадено. Хората се интересуват, просто трябва да тръгнете след тях. Не всеки може да дойде в Братислава. Важно е обаче изобщо, че Словашкият танцов театър е чудесна възможност за танцьори. Това е приятна и в същото време професионална работа.
Има разлика, когато правите такова изкуство в по-малка група или когато става въпрос за ефект и продаваемост, например в голям скъп мюзикъл?
Всеки има различен чар и те са също толкова важни. На голямата сцена и в хорото изражението на лицето и актьорската игра са важни, ще спечелите. Това е малко по-различна емоция, използват се други речници за движение, например в малък проект, където всички са видими дори в строго технически смисъл. И ако успееш да бъдеш солист, е хубаво.
Направихте го наскоро с Кармен, в сравнение с кариерата ви по-късно. Какво беше чакането? Защо големите задачи не дойдоха?
Сигурно заради какъв тип съм. Трябва да призная, че в много самостоятелни задачи не бих могъл да си представя като режисьор. Така че никога не го приемах за даденост. Бях по-щастлив, когато Яно Шуровчик видя Кармен в мен по време на първите репетиции. И днес, освен това, съм щастлив да го видя да не съжалява.
Имате страхотен уебсайт за танцьор. Как е това?
Исках да имам уебсайт, но това, че наистина го имам, е по вина на баща ми. Освен това се занимавам със събития, така че трябва да мога да обикалям. Не се сприятелявам много с технологиите, но знам от какво имам нужда. Изпратете снимка, имейл, аз използвам интернет. Наистина оценявам Facebook, защото ми помага да видя кой върху какво работи, къде са текущите изпълнения. И дори малки форми, не само тези с медийна кампания.
Сред танцьорите има много хомосексуалисти. Как да работя с тях?
Както при всички останали. С някои добри и с някои лоши. Това е в природата, а не в ориентацията. Не съм с много хомосексуалисти и приятели, нито с много хетеросексуални.
Това е трудно призвание за партньорство. Ами ако танцьорката забременее?
Така тя танцува. Но тогава той може да се върне. Много колеги го решиха в училище и тогава можеха да работят.
Вярно е, че танцьорите отиват да почиват в дискотека след работа - тоест след танци?
Да, това се нарича абсолютна любов към работата. Изпълнението е наистина работа и изтощение - физическо и психическо. Адреналинът, ендорфините действат. Танцьорите са предимно млади хора, така че за тях е естествено да се отпуснат като всички останали - като танцуват.
Силвия Белакова (1980) учи педагогика на съвременния танц в Академията за сценични изкуства в Прага. Започва в танцовия театър "Брален", където преподава днес. Участвала е в мюзикъли в Словакия и Чехия и в танцови изпълнения Vták Ohnivák, Carmen, режисиран от Ян Журовчик. Била е хореограф за заглавията Fidlikant on the Roof, Rent (MD Zlín), Horses Are Shooting (DAB Nitra) и много други. Той също така си сътрудничи със словашкия танцов театър с благотворителния проект Rescue Nest. Тя е самотна и живее в Братислава.
Целта на всекидневника „Правда” и неговата интернет версия е да ви предоставя актуални новини всеки ден. За да можем да работим за вас постоянно и дори по-добре, ние също се нуждаем от вашата подкрепа. Благодарим за всяко финансово участие.
- Астрахански драматичен театър История, репертоар, трупа - театър 2021
- 77 години от престъплението срещу хората и страната - култура на МСП
- Автор на бестселъра Самотата на простите числа Мечтаех да открия формулата - Книга - Култура
- Досиетата Х в Лондон Бременната Скъли показва бащата на детето си - Филми и телевизия - Култура
- Одри Хепбърн излъга с красота - Култура на МСП