Популярната постановка се връща към записите на държавния театър.

владимир

18. март 2018 г. в 0:00 часа Святослав Дохович

Новата постановка на балета „Лебедово езеро“ от Петър Илич Чайковски, чиято премиера ще бъде в Държавния театър в Кошице в петък, 23 март, се подготвя като режисьор и хореограф от Владимир Малахов.

В световния балет той се смята за един от най-добрите танцьори от своето поколение и е многократен победител в международни балетни състезания.

По време на професионалната си кариера той заслепи публиката с комбинация от техническо съвършенство и лирично красноречие. Европейските танцови критици дори го наричат ​​"танцьор на века".

Малахов има специални отношения с Лебедово езеро.

„Има една история за лебед, който има своите корени в детството ми. Посещавах балетно училище и по време на една почивка с приятелката ми отидохме до езерото, където плуваха лебедите. Един лебед се приближи до мен и я погалих по главата. Тогава лебедът отплува. Тя веднага се върна при мен и започна да обикаля водата, все по-бързо и по-бързо, докато не изскочи от водата, право в ръцете ми. Тя сложи глава под ръцете ми и искаше да я погаля. Тя дишаше тежко и сякаш искаше да ме прегърне със свободното си крило. Тогава тя просто ахна и животът й буквално излезе в ръцете ми. Бях много развълнуван от това събитие и подобно усещане ми се връщаше всеки път, когато изпълнявах представление на Лебедово езеро. И съм участвал в двадесет и четири версии на този известен балет в различни хореографии и театри. Всъщност мога да кажа, че Лебедово езеро ме придружава през целия ми живот и че никога не съм забравял тази история от детството си. "

Той дълго се реши на хореография

Независимо от това, като хореограф му отне много време да реши да направи собствена продукция на Лебедово езеро.

„Не знам дали това беше пренасищането на това произведение, или твърде много чувство за отговорност и страх, ако можех да покажа цялата му сложност. Както и да е, много мислех за Лебедово езеро, примирих се с него и после пак се замислих. докато Леонард Яковина не ме убеди да уча представление с балета в Загреб. Благодарен съм му за това насърчение, защото най-накрая се захванах с балета, който обожавам, както и с музиката на композитора, от когото блика истинската руска душа, предизвиквайки носталгия и меланхолия, като същевременно предизвиквам наивни и пламенни спомени за детство, дом “, обяснява Малахов.

Хората обичат разказването на истории

Като академично образован танцьор, той предпочита творбите на класическия балет в работата си.

Също в Кошице, той представи като първата си продукция през 2013 г. един от скъпоценните камъни на класическия балетен репертоар, Bajadér Ludwig Minkus.

„Класиката е много взискателна за танцово представление, защото тук може да се види всеки детайл, дори и най-малката неточност. С течение на времето, докато танцувах в много съвременни балетни произведения, осъзнах необходимостта да имам добро балетно образование и за съвременния танц, защото класиката има различен подход към материала, който интерпретира и по-лесно създава своята танцова роля. Не искам да ме разбирате погрешно. Нямам нищо против съвременните балетни произведения, защото танцувах в много от тях. Винаги се опитвам да дам на движението някакво съдържание, защото темата и историята са важни за мен. И също е част от класиката. Очарованието от класиката продължава да съществува по целия свят, защото хората обичат разказването на истории и история, която отговаря на драматургичните принципи на разказа. Те обичат да гледат разказаната история и да изпитват емоции, въпреки че искат да изпитат чувствата, които минават през оста му. Ето защо някои идват да го видят, дори няколко десетки пъти, нека го дадем Лебедово езеро ", признава той връзката си с класическия балет.

Акцент върху танцьорите

Когато създава нов спектакъл, също в театър Кошице, Владимир Малахов набляга на танцьорите, с които работи.

„Първо ще направя скелет и ще започна с това. Но само когато видя танцьорите, взимам окончателните решения, защото правя много неща според изпълнителите на отделните роли. Всяко тяло е различно и всяко изисква различен сценичен израз, а аз искам танцьорът да се чувства отпуснат и да не се занимава с движение, което може да не му подхожда и което може да му затрудни да излезе на сцената и да предаде енергията си на публиката. Затова обикновено правя хореография от хора. Не искам да бъдат като машини, които произвеждат движения, искам да им позволя да се наслаждават на танците. Човек е различен всеки ден и начинът му на изразяване на сцената също се променя. Взимам това предвид, много е важно “, обяснява той.

Базира се на старите майстори

На световните сцени Лебедово езеро се представя в различни версии, които се различават в своето заключение.

Във версията, която се играе най-много в Русия и Източна Европа, искрената любов печели и помага да се разбие проклятието на Ротбарт.

В някои версии принцът и Одета се давят заедно в езерото, в американските продукции Одета свиква да умира от нещастна любов.

„Повечето постановки на„ Лебедово езеро “са базирани на версия на Лев Иванов и Мариус Петип. Нашата продукция също се базира на представянето на тези стари майстори, както и на едно старомосковско представление. Всичко, което научих в различните изпълнения, със сигурност повлия на моята версия. Но определено се опитах да донеса нещо ново. За мен е важно да няма празни места в представлението “, казва Малахов за новата продукция на Košice.

Музикалната драматургия също се е променила

Предишното производство на „Лебедово езеро“ от Кошице от Марилена и Андрей Халашовци от 2005 г. е последното преди по-малко от година. Музикалната драматургия също се променя в новата постановка на Владимир Малахов.

„Има много музика, която Чайковски е написал за този балет и не всички части от него винаги са били използвани. Ето защо направихме някои музикални промени в нашето Лебедово езеро. Има много новости, особено в третото действие, където ухажорите (булките) се състезават за благоволението на принца със своите танци. Това са характерните номера на топ солистите. В сравнение с оригинала, някои детайли са пропуснати, като адажио, па де кватр, три лебеда. И третият акт е съвсем различен, с изключение на pas de deux, който е оригиналът на Петип “, обяснява Малахов своята версия на Лебедово езеро.

И каква съдба ще възложи на главните герои? Същото, както възприема Чайковски: „Съдбата на главните герои остава трагична до края, защото, както знаем съдбата на Чайковски, трагичният край е предложен на самия него. Животът на този музикален гений беше пълен със сълзи и трагедии и щастливите моменти бяха много редки. И това може да се усети в повечето му творби. Честите разочарования го карат да вярва, че човешкият живот се управлява от нещастна съдба, която пречи на постигането на доволство и щастие. И точно за това говори неговото Лебедово езеро. Съдбовната любов на две същества би могла да има силата на изцеление, но тя остана илюзия. Още по време на първата им среща, когато намират и се отдават на любовта, стремейки се към пълно взаимно предаване, ние усещаме намек за това, което ще последва. Грешката на принца ще унищожи стойността на любовта им, която вече не може да бъде изпълнена, защото демоничният Ротбарт ще контролира напълно съдбите им. "

ТЕАТРЕН ОРКЕСТЪР СЪЩО ДЕЙНОСТИ

В допълнение към Владимир Малахов, дизайнерският екип на новото Лебедово езеро включва още сценограф и дизайнер на костюми Йорги Роид Менендес.

Оркестърът на Държавния театър в Кошице, с когото Игор Дохович поставя музика, участва в спектакъла.

Главните герои на Одета и Одиле ще бъдат Ами Фуджикава, Шоко Ямада, в образа на принц Сигфрид Сергий Йегоров, Мартин Баняй.

В други герои на всички членове на балетния ансамбъл ще бъде дадено пространство.