В раздела Забравени книги днес представяме разказа Фанфарло, бащата на модерната поезия.
Благодарение на няколко биографични книги се знае доста много за Шарл Бодлер (1821-1867). Познаваме външния му вид от няколко рисунки, портрети и шепа дагеротипи, той ги гледа като човек с добър вкус и крехък интериор.
Загуби баща си, когато беше на шест. Татко, той мразеше полковник Жак Аупик. Липол бил на майка си, която го снабдявала с пари, тъй като той имал редица дългове, в които се давил почти през целия си живот. Като младеж семейството му го изпраща в Калкута, за да спре да общува с неподходящо, особено женско и бохемско общество, но той преждевременно прекъсва пътуването до Реюнион и се връща у дома.
Той изповядваше идеалите на модерния по това време дендизъм - искаше да възпита идеята за красота чрез собствения си човек - той беше нонконформистки идеалист и ироничен провокатор (например, добре известен инцидент е, когато ухажва шокиран дама в бар, като й разказва как си представя белезниците и висящите от тавана). краката и само по този начин той би искал да има любовна връзка с нея). Само неговата дългогодишна спътница Жана Дювал, креолка, актриса и случайна проститутка, дива и „ужасна“ любовница, на която той посвети няколко от най-красивите си стихотворения, можеше да отговори на строгите му изисквания.
Той беше водещ изкуствовед, есеист и поет, който в края на краткия си живот изпитваше привкус на известен интерес към творчеството му. Още по-голям култ възниква няколко години по-късно. На четиридесет и шест годишна възраст той почина от прогресивна парализа, сифилис, който засегна много от съвременниците му, но също и неговите предшественици и наследници - между другото, кардинал Ришельо, ЕТА Хофман, Гоя, Гоген, Мане, Тулуза-Лотрек, Мопасан и Ницше. Според германците тази „френска болест“, или „неаполитанска болест“, както я наричат французите, която Колумб твърди, че е донесъл от индианците на Америка, е унищожила последните години от живота му. Той развива зависимост от алкохолно-опиевата тинктура, наречена лауданум, и от други препарати от рода на „изкуствените райски кътчета“, за които пише страхотен трактат.
Несъмнено най-значимото произведение на Бодлер е „Цветя на злото“, стихосбирка, която възмущава обществеността през 1857 г. със своята откритост, смел подход към забранените теми, тъмнина и саморазкриване - всичко това води до преследване и цензура. Също толкова непреодолими са Малките стихотворения в прозата (1869), вдъхновени от друг нещастен човек от епохата на романтизма - Алойзий Бертран и неговия Гаспар на нощта. Очарователно той изрази чувствата на градския човек на своето време. Освен това той се възхищаваше и превеждаше Едгар Алън По и открива работата си за французите.
Срещу природата
Наследството на Бодлер приема много форми. Мнозина се съгласяват, че той е magnus parens, „великият баща“ на съвременната поезия. Вероятно би се противопоставил на термина „декадент“, въпреки че стоеше при раждането на една такава литературна посока, която завърши в началото на века. Той беше поет символист, но символизмът нарасна високо в много отношения. Името "проклет поет", използвано от Пол Верлен в есето шестнадесет години след смъртта му и описано от Бодлер като неговия идеален прототип, се вписва в много отношения, предвид трудния живот, проблемите, отхвърлянето, с което се сблъсква, и избора на теми. Т. С. Елиът го нарича поет на „негативното блаженство“.
Той разкрива своята визия за света, например в стихотворение в проза „Изповедта на художника“: „Преливащото удоволствие причинява гадене и истински мъки. Претоварените нерви треперят само от груби, дразнещи вибрации. Дълбочината на небето сега ме плаши, неговата чистота ме дразни. Възмутен съм от безчувствеността на морето, неизменността на този възглед. Необходимо ли е, за Бога, да страдаме векове или да бягаме безкрайно от красотата? Природа, жестока вещице, чорапче винаги победител, остави ме на мира! ”
Например Йорис-Карл Хюсманс по-късно напълно развива естетиката на „срещу природата и природата“ в романа на Наруба. Както и да е, Бодлер, за разлика от много от съвременниците си, опиянен от древни митове и предварително естетизирани вярвания на любовта, откри съвременен свят, пълен с жестокост, мръсотия и красота - но изтощен, той се приближи и избяга все по-дълбоко и по-дълбоко .
Издание от 1927г.
Често пренебрегваният разказ на Бодлер Fanfarlo е публикуван за първи път през януари 1847 г. в Парижкия бюлетин на Дружеството на писателите. Посочва се, че е автобиографичен или полуавтобиографичен, авторът не е коментирал това, доколкото знам. Непартийните обаче обичат да твърдят, че той не е могъл да създаде други персонажи, различни от подобни на себе си. Кой знае.
Бодлер беше очарован през целия си живот от различните светове на мъжете и жените, но той предпочиташе разбирането на Денди за любовта. Според Бодлер, Денди възпитава идеята за красота, задоволява нейните страсти, мислене и чувства, но в същото време поддържа хладна, цинична дистанция, това е форма на аристокрация и интелектуално превъзходство. Под някаква форма той вероятно би бил близък до днешните хипстъри или метросексуали. Или точно обратното.
Главният герой на разказа Самуел Крамер се възхищава на балерината и актрисата Фанфарло, жена, която успя да се отърве от конвенциите, тя е еманципирана и свободолюбива. Но, разбира се, вярно на своите убеждения - когато влиза в спалнята й, когато забелязва нейната голота и естествена красота пред себе си, той веднага копнее да я прибере обратно в театрален костюм и да я покрие с воала на изкуствения свят . Сякаш самата любов за него не е била важна, а само нейният реквизит.
Въпреки това, Бодлер иронизира някои романтични пози, но също така разкрива много за своите възгледи, преминавайки до точката на карикатура. Изглежда, че главният му герой иска да бъде и мъж, и жена, чувствителен и студен, способен да изхвърли всичко и да не се притеснява излишно. И най-високата цел за него е, очевидно, романтично отхвърляне.
Няма съмнение, че Фанфарло е обичал Самуел с любов, която малко хора познават, любов към омраза. Що се отнася до себе си, той е наказан с това, което е съгрешил. Често се правеше на любов, беше принуден да го знае, но това не беше мирна, нежна и силна любов, внушена ни от почтени момичета, това беше ужасяваща, подривна и грозна любов, болната любов на куртизанка. Самуил познаваше всички терзания на ревност и унижение и скръбта, в която ни хвърля съзнанието за нелечимо и вродено зло.
Определено препоръчвам това брилянтно канапе. Доколкото знам, тя никога не е била публикувана като книга на словашки език. Два много хубави чешки превода бяха публикувани по еднакъв начин през 1927 г. и двата в библиофил. Единият в изданието Odeon от Ян Фромк - корицата, графичният дизайн и изследването на Бодлер е подготвен от Карел Тейге -, другият е публикуван от Франтишек Топич, преведен от Владимир Жикеш, с илюстрации на Миледи Марешова. Именно това е общодостъпно днес в преиздаването.
Пример от книгата
Самюел Крамер, който веднъж подписа няколко романтични лакомства от името на Мануел де Монтеверде - по красивото време на романтизма - е съперническият плод на бледо германец и черен чилиец. Добавете към това двуполовото френско възпитание и литературно образование, тогава ще бъдете по-малко изненадани, ако не достатъчно запознати и доволни от странните тънкости на неговия характер. Челото на Самуил е чисто и благородно, очите му са красиви като капка кафе, свадливият и подигравателен нос, устните му са очарователни и чувствени, квадратната му деспотична брадичка, косата му е надута безразсъдна. Той е в същото време голям ленивец, амбициозен замислен човек и обявен нещастник; той почти винаги имаше само половината идеи в живота си. Слънцето на мързела, непрекъснато греещо в него, го превърна в пара и погълна дори половината гений, с която го беше дарило с небето. Сред всички полукръгове, които познавах в онзи ужасен живот в Париж, Самуил беше повече от всеки друг човек с красиви и въпреки това неуспешни творби, болно и фантастично същество, чиято поезия искри много повече в лице, отколкото в произведения и винаги само около един час в сутринта, за тиктакането на часовника и в огнения блясък на въглищата тя ми се яви като бог на безплодието - модерен и хермафродитичен бог - с невъзможност толкова голяма и задълбочена, дори наистина епична.