Модата е едно от най-трудните и в същото време неразривно свързани противоречия на концепциите за изкуство и бизнес. Красота, продажби, тенденция, влияния, които постоянно се сблъскват със света на модата и нейния резултат. Същността се движи по ръба, заемайки позицията на едната или другата страна или решението на тяхната връзка. Значението на презентацията е задължително свързано с човека на модела, който обаче често присъства само във физическата си форма.

Дори след кратък опит в модната индустрия, общата роля на модела може да бъде ясно разбрана с малко чувствителност. Професия в смисъл на прототип на определен външен вид, като цяло се вписва в определена структура, която не пречи на представянето на колекцията и изключителния интерес към нея. Кей, пълен с анонимни знаци, независимо от техния характер, специфики. Кастинги, пълни с красиви лица и тела, които се разглеждат през оптиката на продукта, които трябва да бъдат представени най-добре.

изкуството

Модата обаче, която винаги е била силно свързана със състоянието на обществото, се променя, нейното значение се променя и ролята на модела, чиято идентичност и несъответствие изплуват на повърхността. В интервюто основателите на новата немоделираща агенция New Aliens ще обяснят понятието немодел и неговото по-широко значение - Якуб Ра и Монина. Тяхната концепция не се отразява само в бариерите на модната индустрия, но преминава значително в основните параметри на изкуството, социалните стереотипи и пазарните условия, които Агенцията се стреми да посочи, да ги промени. За Новите извънземни моделът се превръща в индивид, чието вътрешно съдържание е толкова важен аспект, колкото и външната му обвивка.

Какво е New Aliens? Познавам немоделираща агенция, но какво означава това?

J: Агенцията за нови извънземни е разделена на две секции. Едната е частта, определяща тенденциите, а другата е немоделираща. Терминът non включва предефиниране на занаята на модела в класическия смисъл. Както и други аспекти и добавена стойност, които има. Като го разглежда не само като закачалка за дрехи, но и като човек, който има мнение, той има своите нагласи, той има своята силна личност, която изразява в търговската фотография, шоута и т.н. Оттук и предефинирането на думата модел.

И така, обратното ли е на това, което един модел означава в класическия свят на моделирането? По отношение на признаването на собствената идентичност?

М: Не обратното, а ново значение.

J: Нещо, което има добавена стойност, но в същото време все още се обръща към старата парадигма, професията на модел. Вие се основавате на същността на модела.

В какъв смисъл?

J: В това отношение има система, която трябва да уважаваш, но в същото време можеш да я преместиш, трансформираш по различни начини, да я поставиш на други позиции. Не е подходът този модел да държи устата си затворена и да прави това, което клиентът му казва.

М: Това е добре запазена представа за професията на модел плюс ново значение за това как мислим, че може да изглежда и как се опитваме да я представим на широката публика, която няма представа какво може да направи моделът иначе.

J: Самият термин модел е на сцената от много дълго време, но ние живеем във време, което е много трансформиращо във всички сфери. Всичко се променя, всичко се предефинира и комбинира и ние чувстваме, че думата модел като такава губи значението си в днешната модна индустрия. Затова смятаме, че същността на модела трябва да бъде изместена по-нататък.

Така че го виждате в по-широкия контекст на епоха, в която идентичността на човек излиза на преден план?

J: Разбира се, идентичността излиза на повърхността, но идентичността е свързана с нова общност, общество. Това е за по-дълъг дебат, но за начало ...

Сега той си е представил немоделираща секция и все още съществува тенденцията ...

J: Да, работи на базата на агенция за определяне на тенденции, където клиент, дизайнер, фестивал, каквото и да е поръчано от нас. Тази част е по-скоро PXS под нея. Ние предлагаме определяне на тенденции за компании, разработване на моден комплект, лекции за съвременната мода, политика, музикалната индустрия и, от една страна, това са и представленията, които комбинираме с немоделиращата част. Също така се опитваме да проявим най-новото в света на модата, културата ... Умишлено използваме тенденциите и им придаваме ново значение.

За колко смятате модно ревю за представление? Къде е границата?

J: Все едно да кажеш нещо, което е изкуство. Ако авторът е мъртъв сериозен и има причина да направи захарника изкуство, това ще бъде така и той ще го представи на обществеността. За мен е важно авторът да работи с това като представление, а не като модно ревю, тъй като всяка от тези форми има различна цел, отколкото да повлияе на зрителя.

М: И ако го взема от гледна точка на неспециалист. Изпълнението е нещо, което не очаквате за мен. Например не очаквате модно ревю. Някои смущения. Ще получите някакво съобщение от него, друго ниво. Разбира се, ревюто е свързано с показване на дрехи на пистата. Изпълнението не винаги трябва да бъде свързано с показване на дрехи. Така че има разлика между двете.

J: Много е интересно да осъзнаем, че в съвременния моден свят класическото ревю все повече се превръща в изпълнение, защото основните значения са предефинирани и презентацията трябва да се адаптира към него. Сега, в света на новите концепции, самото модно шоу вече не е толкова интересно за хората, както преди 100 години. Все повече дизайнери избират пътя на изпълнението и това прераждане е интересно да се наблюдава.

М: Това е ново разнообразие на пазара и ако дизайнерът не се придържа към него, то противоречи на себе си, защото това е тенденция. Според мен това е актуално модно ревю.

Колко възприемате, че този артистичен подход към модата се трансформира в търговската сфера?

М: Още не го виждам в Чехия. Това, което картографираме, са неща от интернет, така и от чужбина. Това не е толкова динамично, колкото би могло да бъде. Този подход се увеличава, но не мисля, че би било бум, че всички правим представления. И в търговската сфера класическите обиколки, където е изграден кеят, все още работят, ние работим с ходене напред-назад.

Да, интересува ме степента на класическия формат на шоуто. Сега, например, седмицата на модата в Прага беше основно представяне на това, което е създадено в чешката модна среда през дадения сезон и какво се е променило. Може би въз основа на този пример бих искал да знам дали смятате, че концепцията за изкуство се премества в някои по-широки, по-отворени сфери или все още запазва определена форма по отношение на представянето на колекцията от продукти.

J: За нас е интересно от гледна точка, че седмицата на модата в Прага не ни устройва лично и смятаме, че може да се направи много по-добре и много по-креативно в областта на презентацията, но в същото време ние участваме в то. Имаме свои модели там, подкрепяме дизайнери, които ни подкрепят и това е взаимно сътрудничество. И някак си работи по отношение на класическата пазарна среда, но по отношение на това, което е актуално в света и къде се движи модата и къде се движи цялостното представяне на модата, Седмицата на модата в Прага доста изостава.

М: Мисля, че е срамно, защото те имат възможност да го преместят някъде. Но това, което Чехия и Словакия са ми известни, е фактът, че хората се страхуват. Страхуват се да рискуват нещо. Често чувам: Страхуваме се да използваме този странен модел, който не е с размери 189,5 см, защото какво биха казали хората? И купувачите не биха го купили ...

Често срещате конвенцията, консерватизма на хората, които искат да запазят определена форма?

М: Да. Този ден.

И това са такива специфични резерви относно височината, цвета на косата и кожата?

М: и затова набираме хора в агенцията, независимо от мерките, но все пак ги измерваме по някакъв начин, защото нито веднъж не ни се е случвало клиентът да не иска мерки от нас и да тръгне след човека че искам Зузана с всичките й специфики.

J: И точно затова хората ни питат защо все още имаме повечето хора бедни и високи. Но групата хора просто трябва да е там. Никога не можем да изпълним концепцията на 100%. Не можем да кажем анархия и ще вземем никого. Ако искате да проникнете в система, трябва да спазвате правилата и да правите компромиси. Повечето хора не осъзнават това. Все още се занимаваме с нашите модели с клиента, защото той е свикнал да шие до известна степен и така нататък.

М: Важно е да се каже, че не ограничаваме моделите. Има агенции, в които моделът трябва да подпише, че не трябва да боядисва косата си, не трябва да отслабва, трябва да наддава, а ние нямаме това. Ние не потискаме външния им вид, характер. Ние сме не само общност, защото много хора ни възприемат като общност, която противоречи на нещо, но ние сме и агенция, така че бизнесът.

J: Това е свързано и с факта, че хората в Чешката република не са чувствителни към творческа работа, какво човек прави и не знаят качеството на, например, художника - човек и следователно не му вярват. В чужбина шансовете за неизвестни и нови неща се дават много повече.

М: Едни и същи хора стоят в основата от няколко години. А на младите изобщо не им се дава шанс. Имам уважение към възрастните хора, но не всички все още се учат и вървят в крак с времето. Изкуството, модата непрекъснато се променят, развиват се и ако искате да направите нещо подобно, трябва постоянно да картографирате ситуацията и да надграждате върху нея ... и по целия свят. Хрумна ми, че някои хора са останали тук и не излизат от точката, където са останали. Ето защо непрекъснато се пишат блогове и хората, които нямат какво да правят и предлагат на мода, биват разпознавани и въпреки това са признати в широката публика. Знам, че никога не може да бъде 100% от една страна, но бих очаквал поне някакъв баланс. В Чешката република хората са склонни да обръщат внимание на популярността.


По-скоро не става въпрос за това какво е основно и кое е маргинално?

М: Но разбира се, защо това не може да бъде основното течение? Това би било голяма революция в очите на обикновените хора и тяхното мислене за модата. Това е като когато хората искат да спасят планетата сега, но в дълбочина никой не разбира.

J: Точно тук никой не навлиза дълбоко.

Според вас в днешното общество преобладава култът към повърхностността?

Как се работи с емоционалната равнина на вашите модели в Нови извънземни? Както е случаят с тях, например, със самочувствието, което е същността на изпълнението на представление и по този начин на модно ревю?

J: Самочувствието и страхът са голяма тема в нашата агенция. И ние се опитваме и искаме да работим с нея още повече в бъдеще и да я тематизираме в нашите изпълнения. Но трябва да кажа, че тези хора правят огромни крачки. Когато сравня какви са те, когато дойдат на първия кастинг, спрямо това, когато ги срещнем след половин година, това са огромни промени.

Срещате се често?

J: Разбира се, често имаме срещи заедно, снимки, ходим заедно на партита. Хората спят в нашия апартамент, ако не са от Прага, спят с мен. Ние имаме постоянен контакт с тези хора и нашите взаимоотношения са наистина лични и близки и следователно можем да работим с тях много повече. Ежедневно контактуваме с тях, което е много важно за агенцията. За да запазите част от това ядро ​​и доверие и искреност, а след това се постига напредък.

Колко уверени са вашите модели?

J: Те се движат в мащаб, който е много широк. От тези, които имат много малко самочувствие и трябва да работим с тях, до онези, които имат всичко на куката си и ходят свободно, уверено по пистата. Това искахме да покажем на последното ни представление в Търговския панаирен дворец. Пистата, която беше там, се характеризираше с класическата писта, която преди беше на модни ревюта. В този момент вие работите много усилено, за да се преборите със страха да застанете пред хората и да вървите уверено. Решаване на състоянието дали падаш или успяваш. В действителност няколко души паднаха там, но точно това искахме да покажем открито страха, за който е табу да говорим в света на модата. Напротив, ние посочихме този проблем и го тематизирахме.

М: Мисля, че се получи. Повечето отзиви, които имах, бяха, че тези хора наистина ми казаха, че са засегнати. Някой дори е усетил, че той/тя плаче в определени части. Така че тези емоции се носеха там и това беше най-важното за нас.

Това засегна и хората, които не се движат в света на модата?

J: Да, със сигурност. Целта ни беше всеки от тях да вземе нещо.

Струва ми се, че обществеността често не навлиза в модата като изкуство, тя остава в определен затворен кръг от модни контакти. Малцина отиват на модно ревю, като изложба в галерия.

М: Да, вярно е, но от друга страна има хора, които искат да го продадат, но широката публика се страхува да го види. И ние просто се опитваме да достигнем до широката общественост и да им покажем, че сме отворени за нея.

J: Всъщност нашата стратегия е да влезем в пълната основна и целева група млади хора, на които можем да продадем нещо ново. Стремим се да стигнем наистина далеч - например в списания като Bravo Girl или Popcorn, защото искаме да се обърнем към тези момичета и да им покажем нашата идея.

М: Защото никога не се знае. Може да бъде прочетена от 13-годишно момиче, което не знае каква е нейната сексуалност и може да й повлияе. И докъде би го стигнал?

J: Опитахме, че много от нашите модели са постигнали напредък и промени в живота си. Например, те измислиха нещо, което ги притесняваше дълго време пред семейството им и те общуваха и изведнъж животът им се промени в определени области. Това наистина ни се е случвало няколко пъти. Така че нашата агенция има въздействие върху конкретен живот, на който ние се радваме най-много. И най-вече това ни движи по-нататък.

Карате го да се чувствате като общност?

М: Разбира се. Отношенията помежду им също са важни за тях. С Якуб работим по-скоро като такива линкери.

В концепцията за модата, както я възприемате, влиянието на други изкуства е вероятно важно в модните ревюта - музика, архитектура, изобразително изкуство ... Как работите с тези специфики?

J: Ако това е наша инициатива, ние много внимателно избираме мястото, където ще бъде, ние определяме кой е нашата целева група, как ще я популяризираме. Всичко това играе важна роля. Цялото нещо е свързано с концепцията за това представление. Понякога се случва да имаме представления въз основа на факта, че клиентът ни е избрал. Винаги е различно, но когато това е наша инициатива, ние отдаваме голямо значение на цялостната единна концепция.

М: По принцип винаги имаме обща визия, от която я отразяваме и развиваме. Главно благодарение на PXS.

J: Той има страхотна творческа роля. Той е творчески ръководител на агенцията. Признава тенденциите от цял ​​свят, е на снимката.

М: Той е и наш наставник в това отношение. И от неговата информация ние тогава създаваме. И това е наистина всичко. Чрез рисуване, музика, книги ...

Като част от вдъхновението, вие сте силно повлияни от чужбина?

М: Определено. Затова бихме искали да получим връзки там.

Вашите модели работят и в чужбина?

J: Да, но в Европа се опитваме да го разширим. Разполагайте с нашите немодели в различни страни.

М: Но това е предизвикателство, тъй като нямаме контакти, не познаваме тези хора в чужбина, така че за нас става въпрос за откриване на контакти, хора, всичко.

J: Да, наистина нямаме почти никакъв опит. Имаме хора около нас, които ги имат. Консултираме се с тях, но не сме оцелели от индустрията на висшата мода и приемаме като предимство, че идваме като новодошли и виждаме света на модата съвсем различно и можем да го коментираме по този начин и да бъдем критични към системата.

И чешко местност?

J: Опитваме се да адаптираме кастингите към местността. Мисля, че в света вече има много агенции, подобни на нашата, но в рамките на прехода към изкуство и общност ние сме наистина уникални в света, но в същото време знаем, че сме от Чехия и имаме опит от което трябва някак да изградим. също така коригираме отливката. Искаме да коригираме огледалото на компанията, като просто изберем. Сега бихме искали да присъстваме на повече роми и местния, който наистина е тук. За да можем да покажем Чехия и нейната демография.

Какво е предимството да си местен чех?

J: Все още го разбираме. Ние не сме държава, която има уникално лице, специална визуалност. Ние сме центърът на Европа, където корените са трудни за намиране. И това е голям въпрос в изкуството. Решава ли много художници, каква точно е чешката идентичност? Костюми ли са? Храна? А що се отнася до красотата, имаме определен прототип на чешко момиче и чешко момче, но не искаме да го уважаваме напълно. Бихме искали да изявим подробно чешката идентичност. Предпочитаме да изберем архетип на човек, към който се обръща внимание в чешкото общество, и ние ще го приемем. Ето защо имаме много хора, които не са приети в обществото. Искаме да работим с тях и да покажем как можете да работите с тях.

М: Или идентичността всъщност е в този микс. В това, че няма идентичност. Некласифицируемост, това е нашата идентичност.

Имате ли моден дизайнер на чешката/словашката сцена, който според вас е най-светският и прогресивен? Или поне има потенциал да бъде?

М: Сега имам фаворит на Доминика Козакова и Ян Черни, ЛАФОРМЕЛА ... Вероятно Доминика, защото много ходи. Много е свеж.

J: Трудно е. Мога да кажа няколко дизайнери, които са добри, но нямам човек, който наистина да е толкова уау!

Текст: Клара Мамойкова + Нови извънземни/Снимка: Mária Karľaková, Swine Daily

Swine Daily е уеб списание и екип, създаден през 2015 г. Ние също организираме # СВИНЯТИ аудио-визуални събития.

Можете да ни следвате Twitter (ADHD съдържание на всичко, което ни интересува), Instagram (за визуално ориентирани) или на SoundCloude.