Миналата година записите на Дейвид Бауи и Ник Кав бяха най-силно отразени в света, а бяха издадени и няколко интересни словашки албума.
Можем да го обсъждаме, да спорим по въпроса, да не се съгласяваме с него, но това е всичко, което може да се направи по въпроса. Толкова известен цитат от филм за чешкия полихистор Кимрман. Неговият герой и истории са вълшебни и измислени. Но именно уводното изречение се вписва добре в традиционното картографиране на годината на чуждестранната музикална сцена, което се предлага от страницата „Албум на годината“. Ще намерите списъка със записи, за които се говори най-много, както и списъка с най-добрите отзиви. Във всички жанрове и във всички ключови световни медии. Зад това стои проста математика и затова тя обективно е най-добрият баланс на годината.
Blackstar и Skeleton Tree
В света 2016 г. беше предимно година на няколко заминавания. Толкова много смъртни случаи на добре известни имена наведнъж всъщност не се случват отдавна и много от тях са твърде неочаквани. Започна през януари, когато Дейвид Бауи почина малко след излизането на Blackstar. Той дори не беше на 70 години, никой не знаеше, че се бори с рака и че този запис всъщност е негова воля. Това засили нейната сила, но в годишните класации тя се поклони на върха, главно защото това е колекция от отлични песни. Боуи го записва с куп джазмени от Ню Йорк, с които завършва идеите си в студиото.
Дейвид Боуи почина, само преди няколко дни издаде силен нов албум ★
А Blackstar е албумът на годината 2016. Защо? Защото повечето музикални медии го поставят на върха на анкетите си в края на годината. Уебсайтът „Албум на годината“ изчисли това, като събра всички списъци от повече от сто предимно англо-американски списания и вестници в раздела „Обобщен списък на годините“. Тук е важно всичко, от ветерани от печат до онлайн портали за формиране на мнение - AllMusic, Billboard, Consequence of Sound, FACT, The Guardian, Mojo, NPR music, Pitchfork, The Quietus, Q magazine, Rolling Stone, Rough Trade, Uncut, The Wire ... Така че резултатът е обобщение на субективни класации и е най-близо до обективния „най-добър“ албум на годината.
Работи така, че за първото място в едно класиране албумът получава 10 точки, за второто 8, за третото 6, за появата в Топ 10 пет точки, за класирането в Топ 25 три точки и за другото класиране една точка. След общия резултат, Blackstar на Bowie е най-високият, имайки 521 точки. Следват албуми на Бионсе, Франк Оушън, сестри Бионсе Соланж и челната петица е затворена от новост от Radiohead.
Най-инфлектираните албуми на годината
1. Дейвид Бауи - Blackstar
2. Бионсе - лимонада
3. Франк Оушън - Блондинка
4. Solange - Sead на масата
5. Radiohead - басейн с форма на луна
6. Шанс на рапъра - книжка за оцветяване
7. Кание Уест - Животът на Пабло
8. Ангел Олсен - Моята жена
9. Ник Кейв и лошите семена - скелетно дърво
10. Племе, наречено търсене - получихме го от тук ... Благодаря 4 Вашата услуга
Страницата „Албум на годината“ ви позволява да филтрирате най-добрите записи по четиринадесет конкретни жанра или най-добрата песен на годината (това е „Формиране“ от Бионсе), но още по-интересна е друга секция. Нарича се Critic Ratings и осреднява нови албуми въз основа на рецензии в рецензии. В този списък редът е малко по-различен от този за албумите на годината, но дори и тук има запис с темата за смъртта отгоре. Направен е от Ник Кейв, който трябваше да се справи със смъртта на 15-годишния си син.
И в този случай същото важи и за Blackstar на Bowie. Преди всичко те са много силни песни, трагичното измерение на фона на техния произход не може да бъде пренебрегнато, но то не се базира само на него. Албумът Skeleton Tree има своето филмово дуо - документалният филм „Още веднъж с усещане“, където кадрите от записа в студиото са преведени от интервюта с Кейв и семейството му.
Ник Кейв никога не е искал да запише този албум, но трябваше да го направи
В класацията за преглед Skeleton Tree получава 89 процента от 100. Bon Iver има втората най-висока оценка от критиците, класирайки се на 12 място сред албумите на годината. Освен това рецензентите в отделните медии харесаха най-много новините за сестрите Ноулс и Radiohead е на идентичното пето място. В друго сравнение с обобщената диаграма на списъка на годините, най-съществената разлика в реда на албума на Леонард Коен You Want It Darker. Въпреки че завърши седемнадесети в сумата на анкетите в края на годината, той е седми в списъка с най-добрите отзиви. Това е прощален албум на канадски автор на песни, който почина на 82-годишна възраст, което не беше толкова шокираща новина, колкото тазгодишните смъртни случаи (Боуи, Принс, Кийт Емерсън, Джордж Майкъл, Радим Хладик).
Най-високо оценени албуми на годината
1. Ник Кейв - скелетно дърво
2. Бон Айвър - 22, милион
3. Бионсе - лимонада
4. Solange - място на масата
5. Radiohead - басейн с форма на луна
6. Франк Оушън - Блондинка
7. Леонард Коен - You Want It Darker
8. Племе, наречено търсене - получихме го от тук ... Благодаря 4 Вашата услуга
9. Мицки - Пубертет 2
10. Ангел Олсен - Моята жена
Словакия: остров на музиката и слънцето
Следователно картината на световната сцена през изминалата година е ясна. Още по-важно е обаче да погледнем домашната сцена, защото никоя световна медия не я балансира вместо нас. Въпреки че всъщност се случи през 2016г. Често чуждите медии пишат за записите на словашките изпълнители, отзивите са дори по-редки. Плюс такива положителни отзиви като The Guardian's Cluster ансамбъл.
Записали сте го на световно ниво, каза Филип Глас пред словаци
Музикантите около Иван Шилер и Фер Кирали записаха три албума от композициите на Philip Glass, които също впечатлиха самата класическа минимална музика. Той го пусна на собствена марка в сътрудничество с издателство Košice Hevhetia, което е също толкова голям успех, колкото преди години в случая на Mater. След това композициите на Владимир Годар с Ива Биттова и ансамбъл Solamente naturali бяха публикувани в каталога на престижната немска марка ECM.
Групата Ills също постигна голям успех "износ". Музиката й беше най-подчертана от чуждестранни експерти в Pohoda, тази година тя изигра още концерти извън Словакия, включително фестивала Iceland Airwaves, а през януари ще има две изпълнения на шоу шоуто на Eurosonic в Холандия. Страхотен.
Докато стигнем до отделните албуми, проектът Островът на музиката заслужава специална похвала. Това е дигитална компилация, която за първи път свърза четирима издатели (Slnko records, Gergaz, Deadred, Ajlávmjuzik) и промоционалната агенция Real Something. Изборът от 23 песни е посветен на нашия приятел Юрай Кушнирик, това не беше само спомен за човек, който направи много за словашката музика. Той служи и като чужда визитка, запис на текущото състояние на нашата независима сцена. Би било чудесно, ако такъв семплер се създава всяка година.
Островът на музиката заслужава наградите Radio_Head за своя принос. Да познаете кой ще спечели наградите за албум на годината е малко по-трудно, защото има от какво да избирате. Ще видим през пролетта как ще се получи на традиционната гала вечер на Rádia_FM и свързаните с нея медии, която включва и Denník N. Нещо подсказва най-доброто от списъка на радио редакторите.
Повечето от записите са издадени под марката Slnko records, но съдържанието е по-интересно от броя. Това беше много значима женска година за Слънцето (Ивана Мер, Сиса Фехер, Катария, Катарина Маликова, Барбора Блум) и група година (Longital, Billy Barman, Live Flowers). В този момент започва да е много субективно. Докато преглеждам кои албуми са играли/оставали в главата ми най-дълго, списъкът се стеснява малко.
Дивоко държи високо на Лонгитал, който е изминал дълъг път и е оставил нови неща да узреят в продължение на шест години. Първо пуснаха стари песни в стар-нов състав от три части, добавиха запис със струнен квартет в акустична форма и след това, разбира се, дойде свеж материал. Това е различна група - Дано Салонтай извади електрическа китара след дълга пауза, барабанистът Мариан Славка също се оказа пианист и автор, Шина също избра нови насоки в текстовете. Резултатът е различен звук, за който чешкият продуцент Ondřej Ježek също има значителен принос и по-голям набор от изразителни позиции, което е най-добре описано от почти 10-минутната заглавна песен.
Явният дебют на годината за мен е Pustvopol от Katarína Máliková. Първоначално тя искаше да запише съвсем различен албум, както тя самата казва „шансон-приказка“, но в крайна сметка от него излезе нещо друго. Базиран е на народни песни, но филтриран от класическо композиционно образование и деликатно декориран с електроника. Фолклорни корени, прераснали в собствена творба, мелодични мелодии с предварително композирани аранжименти в необичаен състав на пиано, акордеон, струнно трио, контрабас, барабани. Балансирана магическа и тъмна атмосфера, игривост и сила. Тя е на двадесет години и е достатъчно далеч, определено ще чуе за това момиче.
Музикантката Катарина Маликова: Известно време свирех на булка за булката
Катария претърпя подобна трансформация. Дебютът й също беше голямо събитие преди три години и колкото повече очакваше, толкова повече ще дойде. От самостоятелно свирене се превърна в албума на групата Agnostika. Той е записан от две музикални групи, поколение по-стари инструменталисти (Валихора, Минарик) и нови таланти. Музиката е по-разнообразна, освен традиционните инструменти има и балон и електроника, текстовете все още са универсално послание от света на двадесетте, но малко по-сериозно, чувствата на разочарование и съмнение са проникнали в тях. Резултатът би бил още по-впечатляващ, ако не беше продуциран от самата автор, с няколко песни, които все пак бихте могли да спечелите. Но по този начин има по-автентичен израз.
Новият Били Барман ми донесе голяма изненада. Още в предишния албум Modrý jazyk те показаха, че преминават от тийнейджърска инди-поп група към по-зрели оригинални песни. Спиращите дъха изображения отиват още по-далеч. Меланхолични атмосфери, по-малко китари, по-цветни барабани и клавиатури, ветрове, саморефлексия на хора на тридесет години, които вече са погълнати от тях и в допълнение към веселието (описание на удълженото забавление през уикенда или цвета на живота на пазара Miletička) други теми (свобода, баладни метафори на връзките).
Насладих се и на Living Flowers, техните New Floors са колекция от хубави песни с много известни герои от музикалната сцена в Братислава и със забравената легенда от 60-те Jože Barin.
Където слънцето не отива
След отличното завръщане на EP миналата година бях много любопитен за тазгодишния албум на LP на обновената група Ospalý pohyb. Рядко името се вписва добре в това, което групата произвежда. Тя заспа по стилен начин през 90-те, сега подмладена от китариста Павел Хубинак, започна да прави нови песни. Двама дипломирани композитори и двойка модератори с музикален произход е интересна връзка. Много музиканти в Словакия не могат да измислят недокоснати песни с екзистенциални текстове и да комбинират традиционни инструменти с електронни машини, единственият проблем е да пазят толкова много личности заедно. Ако албумът ø е създаден чрез проникване в EP Ü, би бил абсолютно перфектен. Така първата половина на LP остава група, докато втората е по-скоро авторски запис на Мартин Бурлас. Не по-лошо, но различно. Усещащо и звучно.
Страхотно изживяване по отношение на текст и музика е Case и неговите домакински уреди. Понякога са достатъчни шест песни (и осем гости), компактна добре обмислена концепция (вариации на семейни теми), доза прозорливост и функционални играчки с думи, графично подробно покритие с десет инчов винил и сте подготвени за повторение слушане. Признавам, аз съм целевата група - цечекар, който посещава родители в друг град веднъж месечно и баща на малко дете, но мисля, че и други ще се насладят на този запис.
От експериментално настроените нови словашки записи най-много слушах три неща от Exitab. Съвсем различен "родителски" албум на Приспивни песни (за Stela) - нетрадиционни приспивни песни, смесени от boubo "Drakh" Panák с дъщеря му, знаейки, че белият шум и домакинските уреди успокояват много добре малките деца. Няколко пъти чух Solar Preludes, шест песни на Далибор Кочиан, свирещи под псевдонима Stroon, който свързва своите музикални пътеки от метъл китарист през вибрафонист с класическо образование до електронен плейър, както и EP Liminal Zones, върху които Джонатан Пастирчак псевдоним Pjoni изпълнява резюме . Новостта на дуета Jamka не може да бъде пропусната по време на личното балансиране. Inter Alia е най-добрата им песен, по-малко наслоени полиритмични структури, звукът е сведен до почти танцови пост-техно модели, през които мелодичният звук синтезира вълни и повърхности.
Определено беше възможно да се напише повече за отделни албуми или дори за някои други. Възможно е да съм забравил някого, някой може отново да се обиди, но намерението на втората половина на този текст беше нещо съвсем различно. Лична памет на словашката музика с етикет 2016.