Публикации

Фрида

frida

Mortalis не е болезнена болка. „Няма човек, който да не бъде засегнат от болка или болест“, казвали древните римляни и това чувство е повече от близко до живота на мексиканската художник Фрида Кал (1907–1954), която на практика не била известна в света до средата на 80-те. Съдбата на забележителен художник, живеещ години в затворена болка, корсети, обвързващи тялото, понякога духа, горд и в същото време в търсене на щастието си на разделена съпруга, вдъхнови режисьора Джулия Тейлър да заснеме биографично заглавие. Резултатът от изобретателската работа не само спечели на филма шест номинации за Оскар и два трофея (за музика и костюми), но също така представлява изпълнението на амбициите на друга мексиканска художничка - Салма Хайек, както актьорска, така и продуцентска.

Теймор обърна голямо внимание на работата си с оригиналната адаптация на Шекспировия „Тит Андроника“ с Антъни Хопкинс в главната роля и доказа качествата си и в този случай. Тя представи своята версия по начин, който отдаде почит на традиционния процес на разказване на истории: хронологично подреден запис на житейските епизоди на Фрида ни представя трагична автомобилна катастрофа и нейните последици като ключ към разкриването на житейските усилия на художника, опознаването на река Диего, брак, престой в САЩ, аборт, раздяла със съпруга, запознанство с Троцки, завръщането на Диего дори последните седмици от живота му.

Въпреки че много от кадрите са умишлено стилизирани като под формата на анимирани фотографии, където може би друг режисьор може да се изплъзне в нивото на конвенционалност, Джули Теймор работи с очарователна перспектива. Фридин се сблъсква с сюрреалистичните картини с факта, че манията на Малиаркин да гледа в огледалото или да прожектира автопортрети през тялото на Салма Хайек като артефакт, изплуващ от платното, или фотографии и да се превърне в жива жена.

Впечатляващи, експериментални изразни средства проникват в темата на филма. Черно-бели, почти документални кадри се смесват с колажи, с макабрални куклени фигури, за да въплъщават дребни видения, които като абстрактни, но разгадаеми в контекста на живота на Фридин: млада жена в желязна клетка, жена в весела - на кръг, жена, която губи неродено дете в чужда страна, жена с прическа и връзка с близки хора ... Дори в ситуации, разглеждани по много натуралистичен начин, има силно чувство за имидж: младата Фрида се крие в разкъсана рокля в средата на развалина на автобус, с желязна пръчка, залепена отстрани и кръв със златен прах. Силен сценарий, подписан от четирима сценаристи, също допринесе за силното послание на историята, въпреки че е очевидно, че нейната граница на изобретателна режисура е преминала много пъти.

Изпълнението и личният ангажимент на Салма Хайек, този път и в ситуацията на продуцент, представлява специална глава - в контекста на кариерата на тази талантлива актриса, започвайки с роли в мексикански сапунени опери, през актьорския състав, особено във филмите на Робърт Родригес, това е нейната житейска роля. Начинът, по който тя изобразява своя характер през периода на почти три десетилетия от живота на Фридин, с цялата моментна еуфория, меланхолия и страдание, несъмнено е изключително автентичен и очарователен. Стандартни изпълнения бяха изнесени и от други актьори - особено Алфред Молина като Диего, Антонио Бандерас, който играеше съперника на Ривър Сикейрос или Джефри Ръш като Троцки. Трябва да се подчертае и изпълнението на Валери Голинова в ролята на Лупе Маринова - малко пренебрегвано от критиците.

Друго изразно средство, което непрекъснато прониква в сюжета на филма, е музиката на Елиът Голдънщал, оценена в случая от Оскар и Златен глобус едновременно. Въпреки че се казва, че композитор, участващ в толкова разнообразни проекти като "Invader 3", "Stargate", "Michael Collins" или гореспоменатия "Titus Andronicus", е посещавал Мексико само веднъж, музиката му разкрива голяма част от испаноморския манталитет, от духом начин на живот, изразяване на преживени чувства, които също бяха типични за Фрида. Резултатът от работата му с традиционни мексикански инструменти - с акордеон, вихуела, мексиканска арфа, акордеон - е абсолютно последователен: в саундтрака практически не различаваме оригиналните му композиции от мексиканските традиционалисти и популярни песни. Песните, изпълнявани от Лили Даунсън, се хармонизират с оркестрови последователности (например песента "Portrait of Lupe" с акустична китара и акордеон), както и гласът на Салма Хайек в песента La Bruja. В сцената, където Фрида си подстригва косата, отново чуваме повече от четири десетилетия запис на мексиканския художник Чавела Варгас, истински приятел на художника.

За пълнота можем да споменем и актуални книги, които добавят друго измерение към филмовото изображение на уникална жена, особено романа на испанския професор Барбара Мухика "Фрида", стилизиран в измисления дневник на сестрата на Фрида Кристина, адресиран до психиатър . В мемоарите си, в смесица от възхищение и ревност, тя описва кариерата на сестра си, изяснява задкулисието на семейния живот, предлага поглед върху интимността на Фрида и не съвсем очевидните обстоятелства на нейната смърт.

Чешкият превод на книгата на Барбара Мухика наскоро бе публикуван от Metafora, както и писмата на Фрида Кахлова, допълнени от снимки и репродукции, озаглавени „Интимен автопортрет“ от Labyrinth. Преводът на словашки все още липсва и се опасявам, че местните читатели, мотивирани от филма за Оскар, напразно го чакат.

Фрида, САЩ 2002 г., 120 мин., Режисьор: Джули Тайморова. Сценарий: Кланси Сигал, Даян Лейк, Грегъри Нава, Анна Томас по книга на Хейдън Херер. Оператор: Родриго Прието. Музика: Елиът Голдентал. В ролите: Салма Хайек (Фрида Кахлова), Алфред Молина (Диего Ривера), Джефри Ръш (Лев Троцки), Ашли Джъд (Тина Модоти), Антонио Бандерас (Дейвид Алафаро Сикейрос), Едуард Нортън (Нелсън Рокелфелер), Валерия Голин (Лупе Маринова) )), Миа Маестрова (Кристина Кахлова) и други.