Веднага отбелязах три преживявания от тазгодишната Pro-thesis в заглавието според тяхното (не) качество. По-трудно би било да се говори за драматургия на фестивала, защото този път изборът беше по-свободен. Но ако резултатът е разнообразие от теми, театрални практики и разнообразие от зрителски преживявания, тогава предполагам, че можем да спрем да бъдем прекалено строги и по-скоро да се насладим на предложението. И аз също се наслаждавах на две трети от вярата - като критик и като зрител.

festival

Макабрено кабаре - много по-силно изживяване, отколкото очаквах

Katarzyna Chelbny е име, което добре помня благодарение на полското тъмно кабаре Macabra Dolorosa. Предполагах, че работата ще бъде силно феминистично настроена и леко се притеснявах, че ще бъде някаква празна схема. Но резултатът беше огромна изненада за мен. Мигащите светлини в тъмното и оглушително бучене на границата на поносимостта бяха ефектите, които отвориха производството. Монологичните изпълнения на актрисата се редуваха с концерт - пеенето на актрисата беше придружено от банда на живо, състояща се от барабанист и пианист (песните бяха преведени на полски, но в музиката срещнах поне Ник Кейв и Мерилин Менсън).

Може би най-голямото пространство (и може би за сметка на въпроса) беше дадено в производството на сюжетната линия за Магда Гьобелс. Освен това главният герой (и в същото време авторът на концепцията) вплете в разказа различни истории от измислен, литературен и митологичен произход. Въпреки многото ресурси обаче продукцията е запазила своята цялост. Единственото изключение беше може би атаката на публиката. Главният герой изведе няколко нещастници на сцената - кошмарът на всеки зрител - и след това ги осмива устно (всеки от тях въз основа на видима или открита по-късно другост): Вие евреин ли сте? Роми ли сте? Имате момиче? - Това ме изненадва. Как се казваш? Милослав? - Горкият ми!

В историята на Гьобелс също има момент, когато е възможно да се разбере тази жена. Живеем във времена на мир, но какво бихме правили като майки, ако децата ни в екстремни ситуации са в опасност от враждебната страна? Човек може да разбере безболезнената смърт от майката като милостива смърт, изкупление от заплахата от страдание, изтезания и осакатяване от врага?

Най-впечатляващата в художествено отношение история е загубата на дете. Главната героиня по същество копнее за катарзис - тя трябва да пее от нещастието. Страшен рефрен: „Сега имам време за себе си/ти вече не ми пречиш“ - звучи необичайно болезнено и болезнено. Това е вяра в себе си относно облекчението, което трябва да дойде. Можем да разберем, че за жената детето винаги е до известна степен в тежест. Но как изобщо бихме могли да повярваме, че този алогичен аргумент може да преодолее огромната и непоносима тежест на неговото отсъствие/несъществуване?

Въпреки че почти всички мъже седяха около мен, а лицата им отразяваха, че са привлечени като мен, мисля, че гледането на тази продукция все още има някаква добавена стойност за майка ми. Поставя подозрителен, но неизказан въпрос какво всъщност може да направи майчинството на жената? Какво трябва да жертва във всичко, за да стане друг човек с този акт? Този велик парадокс се засилва изцяло в случая с майката-художник-художник: Кое „дете“ има предимство? Произведение на изкуството или потомък? Възможно ли е да спечелите този избор? Не знам точните отговори, както и мъжете около мен.

Антония Баер - плюс-минус колкото очаквах

Не всичко може да бъде похвалено - не очаквах това

Можете да обичате оригиналния театър, можете също така да мислите, че той е далеч по-интересен от другите форми на съвременния театър ... Трябва обаче да сте подготвени, че дори в Pro-thesis ще бъдете не само приятно изненадани, но и обратното. Снощи HaDivadlo и Samčo brat raštoviek от Бърно изненадаха на няколко нива - не се гледаше добре, не се чуваше добре, човек не искаше да знае или да види какво ще се случи по-нататък, всъщност той просто искаше да завърши като възможно най-скоро. В други изпълнения бих отказал напълно да призная причината за съществуването на няколкоминутна, безмълвна сцена, в която мъжът вакуумира. Приветствах изображението в Laser Romance - поне за него не се говореше известно време и всъщност беше най-малко тревожната част от това, което можех да гледам. Е, дори такъв авторски театър има място на Земята и сигурно има и зрител - залата беше пълна и освен мен само няколко души станаха и си тръгнаха. Направи малко добро впечатление от фестивала, но не го изтри напълно. Със сигурност ще пробвам протезата след една година.