Казват, че когато едно дете, всяко на различна възраст и по свой начин, започне да мисли за смъртта, то надхвърля въображаемия праг на зряла възраст. Не можем да отговорим задоволително на привидно тривиалния (не само) детски въпрос защо трябва да умрем, може би защото би трябвало да признаем безсмислието на живота си, неизбежно, дори според М. Метерлинк, водещо до една сигурност, смърт: „В нашият живот и в нашето единствено събитие на света е нашата смърт и това е нашата смърт. Тя е точката, в която всичко, което избягва нашата бдителност, се концентрира и обединява срещу нашето благополучие. ”Дете, подобно на членове на някои примитивни племена, реагира на смъртта много по-естествено, отколкото възрастен. Бързо се успокоява с отговора, че любимият му роднина е заспал завинаги, възприема погребението като доста забавно театрално представление, скача около гроба или иска да се прибере вкъщи, защото това дълго представление започва да го отегчава. В усилията си да защитим (нашите) деца от страха от смъртта, ние често използваме, например, милостиви лъжи за напускането на любимия човек на небето, но човек не разбира какво е ужасно за смъртта, тъй като не рационализира той все още не мисли за това.

смъртта

Твърди се, че повечето самоубийства са сред младите хора, но истината е, че възрастните хора отнемат повече животи. В допълнение към генетичните предразположения могат да се разгледат различни причини за самоунищожение. Може би тийнейджърите не осъзнават окончателността на края, независимо дали е, напротив, смисъла на тяхното съществуване, или имат повече смелост да се справят със смъртта. И смелостта да се откажеш от живота ли е, или страхливостта при последното бягство? Егоизъм или забравяне на себе си чрез отричане? До каква степен (и ако изобщо) можем да преодолеем собствените си тревоги, отчаяние, страхове, тревоги, меланхолия и дори вродени и придобити диагнози?

Плат не можеше да се отърси от желанието за абсолютната и следователно непостижима любов на силен мъж, напомняща на преждевременно изгубения си баща, който също би бил нежен, внимателен и разбиращ партньор и любовник. Тя не можеше да живее „нормално“, наслаждавайки се на аромата на лавандула или прясно изпечена торта, тя не приемаше ежедневието, като такова, колкото и да се стараеше: „Искам да проникна в същността на този свят; да бъде закотвен с лен, люляк, ежедневен хляб, печено говеждо и човек, тъмноок непознат, който ще се напълни с храната ми, тялото ми, любовта ми, ще обикаля света през деня и ще се връща вечер да намери убежище при мен. ”Смъртта на Плат, освобождавайки се, но в последния момент защитавайки децата си, изолирайки ги от смъртоносния газ на съседната стая:„ Унищожаването на света чрез унищожаване на себе си е кулминацията на самоизмамата, отчаяния егоизъм . Един прост изход от всичко, малка задънена улица, направена от тухли, които драскате със собствените си нокти ... Моят свят се разпада, руши се, средата не може да го задържи ‘. Няма интегрираща сила, има само страх, необходимост от самосъхранение.

Уплашен съм. Уплашен съм. В мен няма нищо, празен съм. Усещам тъпа, парализираща бездна зад очите си, яма на ада, трансформираща нищото. Никога не съм мислил. Никога не съм писал, никога не съм страдал. Искам да се самоубия, да избягам от отговорност, да пълзя смирено обратно към матката. " Нестабилната, перифразираща думите на Метерлинк Плат, час отнемащ смърт през епохата на мъките. Тя е изпълнила своя перфекционизъм само със собствената си смърт, благодарение на която, подобно на жената в нейното стихотворение Храна, тя е станала „перфектна“, с „усмивка на удовлетворение“.

По този начин авторът може и не трябва да се справя със смъртта чрез литература, но литературата се движи към тази фиксирана точка по същия начин като нашия живот. И все пак, колко различна е текстовата и емпиричната ситуация! Не само непатетичната, фактическа беседа за смъртта, но и нейното заместващо представяне се оказва художествено ефективна. Докато реалността често е невероятна (не напразно се казва, че истории като живота не биха били измислени от авторите), случайността в едно произведение на изкуството изглежда невероятна. Смъртта на ученичката Ярина в разказа Матилда от колекцията Hronský Seven Hearts е най-лесното решение на получения любовен четириъгълник. Цинично Хронски трябваше да се отърве от един от героите и пожертва Ярина, която, гледайки любовта си Матилда от прозореца, падна от него, облегнала се на прашен парапет. Това се случва в един прекрасен слънчев ден, което прави смъртта на Ярин още по-атакуваща емоциите на читателя. В подобен - ироничен дух - може да се разглежда изборът на кандидати за смърт: колкото по-млад е характерът, толкова повече смъртта му засяга възприемащия, умиращата жена предизвиква по-голямо състрадание от умиращия мъж и т.н. Някои артефакти, приличащи на изкуство, се опитват да докоснат получателите, защото потоците от сълзите им увеличават продажбата на книга или филм.

Ставам всяка сутрин, веднъж с удоволствие, понякога с нежелание и отвращение, понякога дори преодолявам желанието да (спя) завинаги. Отварям очи, възприемам миризми, цветове, светлина и звуци около себе си, мисля и за смъртта. Само когато спра да мисля, ще се доближа до нея толкова близо, че тя ще ме контролира. Мислейки за смъртта, пишейки за нея, аз не само размишлявам върху нея, но все пак я преодолявам. Къде си, смърт, какво интересно четеш в момента, в ъгъла на стаята ми?

Есето е публикувано в модифицирана форма в списание Nový život, roč. 66, 2014, бр. 5 - 6, стр. 15.