Ян Бото черпи от чист народен източник на народната традиция за размера на бандитите на Юр Яношик. Песента на Яношикова от 1846 г. става основата на прочутата Смърт на Яношик, която излиза едва през 1862 г. Песента на Яношик е сбогом на затворения Яношик с младостта, свободата, планините и свитата му. Но вече в този състав е ясно, че Яношик надвишава значението на характера на дръзки бандити и се превръща в борец за свобода.

борец свобода

Народният герой в Смъртта на Яношикова се издигна пред очите му в още по-силен смисъл, отколкото в 1846 г., когато той пише Песента на Яношик. С уста можеше да изрази най-силния протест на хората срещу всичко, което продължава да го потиска. Бото нарича Яношик „момче на свободата“ и „млад син на Татрите“. По този начин Бото подхожда към Яношик като символ на вековното желание на хората за свобода, като социален и национален герой, като отмъстител за неправдите, които е взел от богатите и е дал на бедните, и като борец за свобода. Идейното значение на Смъртта на Яношик е именно във факта, че в него Бото обобщава цялата Яношикова традиция и я консолидира в поезия и я усилва в едно произведение по такъв начин, че да изразява желанията на словашкия народ през втората половина от 19 век. Смъртта на Яношиков е най-типичното и поетично най-важно произведение на словашкия романтизъм.

Стихотворението има девет песни, които посочват предговора - Въведение. Стихотворението не обхваща целия живот на Яношик, а само трагичното му заключение: залавянето, затвора, смъртта, посмъртно тържество в царството на феите и брака му с кралицата. Сюжетът често се прекъсва от размисли за хората и тяхната мизерия, за свободата и човешката гордост, природни образи и лирически вложки.

Бото композира композицията си, използвайки метода на контраста: той също така включва такива образи и символи на народна песен, които улавят противоречието на реалността, противоречивите чувства на живота, трагично и драматично. Чрез отделни конфликтни ситуации от различни страни той изтъква основния конфликт: свободата - несправедливостта.

Яничек, бандит, безкористно дете! Не беше мое, нямаше да е твое -
Ако не бяхте бити, нямаше да ви измъчват. само какъв е поясът за истината! “-
„Бих, бих, борих се за истината, Яношик, Яношик, имаш страхотни съкровища:
той пиеше черната кръв на тревните тирани; обмен, обмен на живота си млад
Бих се, биех седем ръце през лятото: „Да се ​​замени ли? за какво? вие луди сте ядосани!
и от колко време мачкате онези бедни хора?! ”Не! сега ме изяж, когато ме изпечеш!

Въведението посочва мисията на песента. „Горни момчета“ - бойни другари на Яношик, смели и горди. Свитата на Яношик, чието наследство е поето от семейство Щурово и чиято реализация те считат за жизненоважна цел, те са борците за по-добър свят, предвестниците на равенството между хората в бъдещето.

Първата песен има две основни картини. Първата е картина на свободния живот на „дванадесетте сокола“ в „широките планини“, над която се издига Кралова хола, символът и разбойническия център на партията на Яношик (поетът е описал известния бандит. Животът при огъня, празнуван бандитско облекло и оръжия. Бото описва Яношик:

А техният капитан, той е просто голям майстор!

Пшеничен белезникав, червен доломан;

когато се качва, като сутрешната гледка,

когато мине през гората, целият свят се тресе.

Яношик раздава дукати на бедните, покровител е на селяните и връща само онова, което са им отнели господарите, така че "вилите се клонират" пред него и "именията се разклащат".

Градация: първи етап: „Веднъж момче засвирква - от дванадесет пушки светкавици

втора степен: „втора свирка - хиляда момчета ще се издигнат“

трети етап: „третият път се чува - мечовете звънят

отгоре Považie, отгоре Pohronia –-. "

Градация отгоре по думи. нация: "Ние сме у дома с нас - ние сме един тон господа!"

Второто изображение разказва за изоставена партия, която скърби за уловения лидер при умиращ огън.

Във втората песен чудотворната и непобедима сила и умение на Яношик се открояват за разлика от страхливите господски одежди. Само предателството на Гайдошик и старото бебе го накарало да бъде заловен, но той никога не бил победен в открити битки, защото бил непобедим в него. Драматичната сцена на ареста на Яношик символизира неравна борба между истината и несправедливостта. Яношик олицетворява много твърда съпротива и неговото поражение - след прерязване на чудотворна вена на колана си - не е позорно, но честно. Думи, които се борят за истината на хората:

Бих, бих, борих се за истината,

той изпи черната кръв на тираните на тревата,

Бих, бих, седем ръце през лятото:

а вие, които оттогава мачкате бедните хора?!

Третата песен е траур на скъпата на бандита, която се сбогува с Яношик от живота си. В тази картина е вмъкната красива сватбена песен за мистериозната връзка на момиче с Дунав (дунавски символ на родината, неговата скъпа - душата на хората)

Четвъртата песен описва нощ в затвора. Яношик мечтае за „младостта красива мечта“ за свобода и свобода. Яношик става изкупител на поет, жертва, която поставя живота си на олтара на свободата, на бесилото, за да изкупи свободата на хората.

В петата песен поетът критикува управляващото общество чрез Яношик, в което хората са „тирани“ и „хищни чакали“.

Хора –- ей! хората обичат да се наричат ​​себе си,

тези, които потъпкват както човешките, така и божествените закони.

Сред тях има само един закон, един закон за вълците,

законът с белезници - и истината по границите.

Но богатият божи човек трябва да идва и да идва,

какво ще тълкува законът, стъпкан върху олтара,

но великият съден ден трябва да дойде и да дойде

и истината на моя народ ще седне на масата!

Яношик се замисли за грабежа си и го оправдава, като казва, че страданието на хората е непоносимо. Той се изправи, за да „научи истината на гордите убийци“, да „счупи белезниците на братята си“ и така грабежът му изглеждаше незначителен за несправедливостите на враговете му.

Да умра! така че изявлението, - добре, обиколих войната,

но този, който поразява повече, или дали аз се разкайвам ?!

Свобода, свобода, моя свобода,

за вас аз майстори бесилка машина!

Защото те хванах, когато кучетата те разкъсаха,

Извадих припадналите сред скалите Татри,

той те задържа със собствения си дъх, той стопли сърцето ти

и тежки сълзи рани сълзите му:

Петата песен е една от най-силните, впечатляващи и най-синхронизирани части от песента.

В началото на шестата песен авторът изразява образно убеждение, че както облаците не могат да покрият слънцето, не е възможно да се погребе желанието на хората за свобода.

Е, какво ще сложите за малко в ямата:

той ще се издигне, ще бъде посечен със златни саби,

и след това сами лягате в тази яма.

Епичният поток на поемата достига своя връх тук. Свещеникът призовава Яношик да се моли преди екзекуцията, но той дори не мисли за себе си пред сморката, само за хората и неговото злодеяние:

. . . Нямам нужда

но ние предпочитаме да се молим за онези бедни хора,

за нещастен народ, за болно дете,

че абото оживя или излезе от света!

Тук също Бото критикува хората, че просто бездейно наблюдават екзекуцията на техния поддръжник:

И хората, които живеят там, не са пияни.

И слепите хора няма да видят сутринта,

той убива баща си, който го търси от мечта!

В седмата песен Яношик се сбогува на мястото на екзекуцията с „митичната родина на пеенето и силата“, която няма двойка в „света“. Неговите мисли припомнят образи на младостта, златната свобода. С намерение на лицето си, породено от спомена за неговото раждане, и с убеждението, че трагичният му край ще насърчи хората да „възкръснат от мъртвите“, Яношик умира. Пратеникът на императора, донасящ благодат, пристига късно. През устата на Яношик поетът признава любовта си към Словакия.

Моят регион, митичен регион, пеене и сила,

където камизолите тъкат героите на феите,

певци на златна русалка от надземните води

къде е твоята двойка по света, ти си моята прекрасна страна!

Бото иска да разбуни хората и да ги насърчи да се борят за справедливо подреждане на социалните и националните условия. Това показва, че недоволството трябва да се проявява в дела и следователно хората не трябва да бъдат пасивна и нерешителна маса, какъвто е случаят с екзекуцията на Яношик.

Образът на хората в осмата песен е и образ на разочарованието на автора от настоящата социална и политическа ситуация:

. . . хора извън арката на оголената земя

те гледат безнадеждните очи на Немо

със сгънати ръце, какво ще бъде, те чакат.

Вярата в живота прониква от траурни воали. Така че тази песен свършва.

Само този, който го взема, който се приближава,

той вижда огромно множество бели девици,

той вижда това, за което хората дори не мечтаят:

той вижда с окото си какво ще се случи.

В последната девета песен на поемата, в Откровение, поетът пренася Яношик в света на феите и го свързва завинаги с тяхната кралица. Това ще го направи безсмъртен в митичната сфера на репутацията. И така Яношик се обедини завинаги с душата на хората, „бялото момиче“. Дори в тази романтична алегорична песен, която е толкова поразителен контраст с други песни (област 4), поетът изрази вярата си в бъдещето на словашкия народ във връзка с други славяни в „празника на славата“ и на „масата от слава".

Ще се чуе песен на празника,

те се разливат от земята,

злият свят пада на колене

и нашата нация ще се издигне!

Подробности: войник, перо, фиданки, огън, Яничко, слаб, прекрасен, вино, фламинго.

Сравнения и епитети: „Те се гордеят с високия си Крив“, „те са щастливи като пролетното поле“, „той върви като вятър без следа“, „той е дръзък като техните планински потоци“

Думи с емоционално оцветяване: "бели соколи", "планини ревяха", "горички въздишат от любов"

Метафори: „Небето в тежка скръб до земята е гнило - да бъдеш беден над ковчега на единствения син“, „слънцето в златната люлка над планината умира“

Контрасти: „Има черни гарвани на белия сокол“, „той спи“. . . бит ядосан - но свободен насън "