жан-люк

Френският филмов режисьор Жан-Люк Годар е една от водещите фигури в световното кино. Филмът му „Накрая с дъха“ го направи известен по целия свят и го класира сред лидерите на френската нова вълна. Други филми като презрение, Лудия Петричек и Алфавил също са се превърнали в култови произведения и са повлияли на редица режисьори. Режисьорът, сценарист, филмов критик и културен революционер Жан-Люк Годар ще навърши 90 години в четвъртък, 3 декември.

Годар е един от нестандартните режисьори, който почти не зачита традиционните практики за правене на филми. Съдържанието или препратката към неговите филми често са скрити повече във форма, отколкото в самата история. Сътрудничил е на известните днес актьори и актриси като Ана Карина, Брижит Бардо, Жан-Пиер Лео или Жан-Пол Белмондо.

Жан-Люк Годар е роден на 3 декември 1930 г. в Париж като второ от четирите деца в лекарско семейство. След майка си, която произхождаше от банково семейство, той имаше швейцарски корени. Израства в семейство от средна класа от средната класа, което по-късно остро критикува във филмите си.

Швейцария също стана убежище за семейството в продължение на няколко години, след като нацистка Германия окупира Франция по време на Втората световна война. След войната семейството се завръща в Париж, където Годар изучава етнология в престижната Сорбона.

В допълнение към етнологията се интересува от живопис, литература и филм. Посещава филмов клуб в Латинския квартал на Париж, където се среща с Франсоа Трюфо, Жак Ривет, Ерик Ромер и други бъдещи представители на френския филм нова вълна.

Той пише филмови отзиви за La Gazette du Cinéma и от 1952 г. за Cahiers du Cinéma под псевдонима Hans Lucas.

За да избегне военната служба, той заминава за Швейцария и по-късно прави няколко пътувания из Южна и Северна Америка. След завръщането си в Париж той става част от бохемското общество, което също има своите последствия. Той се озова в затвора, а също и в психиатрична болница.

След смъртта на майка си, Годар заснема първия късометражен документален филм „Операция бетон“ („Операция бетон“, 1954 г.), в който използва личния опит на работник при изграждането на язовир в Швейцария. Той също така използва формата на късометражен филм в Une femme coquette (1955), който е стенограма от разказа на Мопасан. Четири години по-късно, според сценария на Ромер, той заснема филма „Шарлот и Веронике“, или Tous les garçons s'appellent Patrick (Шарлот и Вероника или всички момчета се наричат ​​Патрик, 19559).

През 1960 г. заснема филма A bout de souffle (В края на дъха), който се превръща в един от символите на новата вълна. Младите Жан-Пол Белмондо и Жан Себерг се появиха заедно с него в експерименталния филмов колаж. Филмът за атрактивен бунтовник беше удар за тесногръдото буржоазно общество. Годар е награден със Сребърна мечка за режисура на Берлинския филмов фестивал през същата година. През 1960 г. се жени за модела Анна Карина, която по-късно участва в няколко от неговите филми.

След „В края на дъха“ Белмондо участва и във филма „Шарлот и син Джулс“ (Шарлот и нейният Жул, 1960) и заедно с Ана Карина участва и в „Une femme est une femme“ („Жената е жена, 1961 г.“).

Анна Карина играе и главната роля във Vivre se vie: Film en douze tableaux (Living Her Life, 1962), където играе млада парижанка, която напуска съпруга и сина си заради желанието си да стане актриса и се занимава с проституция от липса на пари. Годар също участва в ролята на главната женска роля във филма Le Petit Soldat (Soldier, 1963).

През 1963 г., според книга на Алберт Моравия, той заснема още един култов филм от новата вълна „Le Mépris (презрение)“, с участието на Брижит Бардо и Мишел Пиколи.

Той също така изобразява разпадането на връзката между мъж и жена по друг нетрадиционен начин в друга класика на новата вълна - във филма Pierrot le fou (Crazy Petríček, 1965), в който главните герои са изиграни от Белмондо и Карина.

През същата година Годар се появява и като създател на експериментален трилър, наречен Alphaville, който е отличен със Златна мечка за най-добър филм на Берлинския филмов фестивал.

В края на 60-те години той основава групата в чест на режисьора Дзига Вертов (1896 1954), от която се отъждествява с теориите за връзката между естетика и политика. Чрез филма той също започна да представя своите политически възгледи по-открито.
Например в Прага той направи документалния филм „Правда“, който иронизира ситуацията в Чехословакия. Чешкият режисьор Вера Читилова се появи във филма заедно с него. Той снима и добре познатия документален филм „Владимир и Роза“ (1970) за делото с американската лява група с групата на Дзига Вертов.

През 80-те и 90-те години той се връща към темата с филми като Passion (Passion, 1982), Prénom Carmen (First Name Carmen, 1983), Nouvelle vague (New Wave, 1990) и Hélas pour moi (За съжаление за мен, 1993 г.) Връзка между мъже и жени.
Той също така създава видео есета и използва тази форма, наред с други нетрадиционни начини за разказ на филми, в другите си филми като социализъм (социализъм, 2010 г.) или Adieu au langage (сбогом език, 2014 г.), който според него е филм за мъж и жена му, които не се разбират, защото не говорят един и същ език.

През 2017 г. френският режисьор Мишел Хазанавичус направи биографичен филм за пионера на новата вълна, Годар, наречен Le Redoutable.